69 canzoni su musica e canto

Perché i cantautori scrivono della musica stessa?

Sono convinto che ci siano canzoni - e spesso intere playlist - per ogni situazione. La musica ha il potere di incitare e intrattenere interi stadi di persone. Può anche fornire un comfort rilassante.

Ma perché i cantautori scrivono della musica stessa? Sembra un po 'ridondante. Sono così sopraffatti dall'amore per la canzone e il canto che questi sono gli argomenti a cui si rivolgono per primi? O il loro pozzo di ispirazione si è ben asciugato? Direi che entrambi sono possibili.

C'è un numero sorprendente di canzoni pop, rock e country dedicate alla musica, alle canzoni, al songwriting e al canto. Molti di loro sono classici. Altri lamentano la direzione che sta prendendo la musica popolare.

Celebra il posto speciale che la musica ha nella nostra vita compilando una playlist di canzoni sulle canzoni. Abbiamo una lunga lista per iniziare. Vedi quanti ne sai.

1. "Uptown Funk" di Mark Ronson (con Bruno Mars)

Questa canzone vincitrice del Grammy Award è piena di energia e in cima alle classifiche nel 2014. È stato un cenno al James Brown, che per primo ha reso popolare il suono distintivo della musica funk negli anni '60, così come gli artisti che sono venuti dopo. Il funk è nato tra i musicisti afroamericani come un genere ballabile con un ritmo deciso e testi spesso improvvisati o osé.

2. "Don't Stop the Music" di Rihanna

In questa canzone pop del 2007, Rihanna si ritrova in una discoteca a ballare con un ragazzo che ha appena incontrato. La musica è ipnotizzante, si comportano male, e qualcuno potrebbe essere fortunato. Deve essere una canzone.

3. "Girl in a Country Song" di Maddie & Tae

Questa canzone del 2014 porta la musica country al compito per il modo in cui ritrae le donne. Il cliché di oggi è che le donne sono silenziose cavalcate che indossano jeans aderenti tagliati e top bikini e preferiscono andare a piedi nudi.

Maddie e Tae si lamentano del fatto che mentre le donne erano più rispettate dalla musica della contea, ora siamo considerati solo decorazioni per i camion degli uomini e le loro vite. La canzone fa riferimento agli artisti country preferiti di ieri e menziona i testi di diverse canzoni chauvanistic di oggi, tra cui i seguenti.

• Redneck Crazy (2013) di Tyler Farr
• Hey Girl (2013) di Billy Currington
• My Kinda Party (2010)
• Make Me Wanna (2013) di Thomas Rhett
• Get Me Some of That (2013) di Thomas Rhett, e
• Honky Tonk Badonkadonk (2005) di Trace Adkins.

Se sei un fan del paese, ascolta i testi e vedi se riesci a raccogliere i riferimenti.

4. "I Love Rock 'n Roll" di Joan Jett e i Blackhearts

Chi non ama questa canzone rock classica del 1975? È una delle 500 più grandi canzoni di tutti i tempi di Rolling Stone e ricorda un periodo in cui c'erano jukebox nei bar e nelle pizzerie, e un centesimo poteva comprarti un paio di minuti di felicità sotto forma di una canzone condivisa:

Amo il rock n roll
Quindi metti un altro centesimo nel jukebox, piccola.
Amo il rock n roll
Quindi vieni e prenditi il ​​tuo tempo e balla con me.

5. "Piano Man" di Billy Joel

Una rappresentazione creativa della sua carriera come pianista all'Executive Room bar di Los Angeles, questa canzone pop del Billy Joel del 1973 si concentra sui clienti abituali dell'establishment. C'è un barista di nome John che offre gratuitamente al cantante i suoi drink, un agente immobiliare di nome Paul che è un romanziere in difficoltà, un ragazzo della Marina di carriera di nome Davy e altri personaggi. Tutti erano persone reali. Ognuno aveva infranto i sogni ed è venuto al bar per dimenticare i propri problemi per un po 'con l'aiuto dell'alcool e del pianista.

6. "Dovrò dire che ti amo in una canzone" di Jim Croce

Il ragazzo di questa canzone pop del 1974 ha cercato di pronunciare quelle tre semplici parole a quella che ama, ma le parole sono semplicemente sbagliate. Sentendo l'impellente impulso di esprimersi, sveglia il suo miele da un sonno profondo e glielo canta. Almeno ha tirato fuori le parole questa volta, giusto?

7. "Record Year" di Eric Church

Da quando il suo amante lo ha lasciato, il ragazzo con il cuore spezzato in questa canzone country 2016 si è rivolto al suo marchio di musicoterapia per superarla. È una pila di tre piedi di dischi in vinile, su cui ha lavorato mentre abbassa bourbon, scotch e birra.

Ha anche un buon gusto per la musica. Questa canzone fa riferimento a George Jones, Waylon Jennings. Hank Williams Jr., Stevie Wonder, Willie Nelson, James Brown e New Grass Revival. Il narratore afferma

O ti supererò
O mi farò saltare le orecchie.

8. Canta (Canta una canzone ... Canta ad alta voce) di The Carpenters

A chi importa se la tua voce ha una qualità nasale di New York? O fa sembrare dolci le unghie su una lavagna? Questa canzone pop del 1973 ti incoraggia a farla finita. Canta a squarciagola con un selvaggio abbandono.

9. "Your Song" di Elton John

Il messaggio chiave in questa canzone pop del 1970 è uno dei più sinceri e accattivanti che ho sentito in musica: che il mondo è un posto migliore perché ci sei dentro. Il narratore spiega che non ha molti soldi, quindi ha scritto questa canzone come regalo per la persona amata.

10. "We Belong to the Music" di Miley Cyrus (con Timbaland)

Dicono che "appartengono alla musica" (non tutti?) E sono pronti a festeggiare. In questa canzone rock del 2009, Miley afferma di avere una pettinatura nuova di zecca e un atteggiamento nuovo di zecca. È qui che sono iniziati i suoi problemi personali e quella roba twerking? Proprio come Miley, c'è poco altro sostanziale in questa canzone. Ma ehi, non ci aspettavamo molto.

11. "Murder on Music Row" di Alan Jackson e George Strait

Esci dal nastro della scena del crimine. Questa canzone country del 2000 lamenta la morte della musica country tradizionale. I violini e il suono di bere e barare canzoni come quelle rese famose da George Jones sono stati sostituiti da chitarre e tamburi d'acciaio. Ogni irriducibile fan della musica country sa esattamente qual è il problema.

Il paese di oggi suona così tanto come il rock che la musica crossover è comune. E questo è ciò che sta portando questi vecchi ragazzi a rivendicare quella musica country come sapevamo una volta che non c'è più:

L'onnipotente dollaro e la brama di fama mondiale
Lentamente uccise la tradizione, e per questo qualcuno dovrebbe appendere.

12. "Dream On" di Aerosmith

Sebbene non sia un successo immediato, questa canzone del 1973 ha salvato gli Aerosmith dall'abbandono della loro etichetta. Celebra la propria ricerca individuale di essere qualcuno:

Canta con me, canta per l'anno
Canta per le risate, canta per le lacrime
Canta con me se è solo per oggi
Forse domani il buon Dio ti porterà via.

13. "Rock and Roll All Nite" dei KISS

" Voglio ballare e ballare tutta la notte ... e festeggiare tutti i giorni. " Ora ripeti ancora e ancora. Questa è la maggior parte della canzone dei KISS del 1975, ma funziona. Nel 2008, VH1 ha definito questa canzone la sedicesima più grande canzone hard rock di tutti i tempi.

14. "Party in the USA" di Miley Cyrus

Arrivato a Hollywood per la prima volta, Miley vede tutti indossare gli stiletti e si rende conto che non è più a Nashville. In questa canzone pop del 2009, passa alle canzoni di Jay-Z e Britney per aiutarla a sentirsi più sicura.

Questa canzone era originariamente pensata per Jessie J, tuttavia l'ha trasmessa, considerando i testi non abbastanza spigolosi per lei. È interessante notare che, al momento in cui Miley Cyrus registrò la canzone, non aveva mai nemmeno ascoltato la musica di Jay-Z.

15. "Sei sicuro che Hank Fatto in questo modo" di Waylon Jennings

La musica country di oggi ripercorre con nostalgia i precedenti due decenni ed esprime tristezza per la sua recente trasformazione. Tuttavia, la musica country di un tempo registrava lamentele simili. Piangeva la musica country che si allontanava dalle sue radici classiche.

Questo chart-topper del 1975 è un classico della musica country. Waylon Jennings onora Hank Williams Sr. e dà un'occhiata agli intrusi e agli start up che indossano tute di strass e guidano auto grandi e fantasiose.

16. "Glamorous Indie Rock & Roll" di The Killers

Questa canzone rock del 2004 era intesa come ironia. Ha salutato la musica indie e la cultura hipster, ma molte persone hanno preso la canzone alla lettera.

Gli hipster rappresentano una cultura e un livestyle alternativi. Sono in genere medio-alta borghesia e vivono in quartieri urbani gentrificati, abbracciando le arti liberali, le cause sociali e le tendenze al di fuori del mainstream.

17. "I Write the Songs" di Barry Manilow

Il narratore incarna la musica in questo classico del soft rock del 1975. Sottolinea che le canzoni uniscono le persone, celebrano l'amore, ispirano il canto e la danza e altro ancora. La musica è dentro di noi e ci unisce.

Scrivo le canzoni che fanno cantare il mondo intero
Scrivo canzoni d'amore e cose speciali
Scrivo le canzoni che fanno piangere le ragazze
Scrivo le canzoni, scrivo le canzoni.

18. "On the Radio" di Donna Summer

Alcune persone hanno difficoltà ad esprimere ciò che sentono e devono fare affidamento su lettere o canzoni scritte piuttosto che sulla parola parlata. Altri lasciano indovinare i loro cari.

Questa canzone da discoteca del 1979 presenta una donna che ha rotto con l'uomo che ancora desidera. La triste signora crede di aver scritto una lettera sincera che esprimesse le sue emozioni per lei ed è stata letta alla radio. La loro canzone le fa mancare così tanto che ti chiedi se sta immaginando tutto.

Benefici per la salute della musica

19. "Turn the Beat Around" di Gloria Estefan

Questa canzone del 1994 mi confonde. I testi sono semplicemente una stupida descrizione di Gloria Estefan (o di altri che hanno registrato questa canzone di successo prima di lei) dicendo che le piace ascoltare le percussioni (okay, capito). Incoraggia i suonatori di corni a suonare i loro bei suoni e i violinisti a continuare a suonare "nitty gritty" (qualunque cosa significhi).

Ma poi le cose vanno davvero male quando si rivolge al flautista:

Suonatore di flauto, suona il tuo flauto perché
So che vuoi toglierti le cose.

Ecco dove mi perde. Sono tipo "Di cosa stai parlando, Gloria?!? " Alla gente piaceva la canzone perché era molto ballabile piuttosto che per i suoi testi.

20. "Video Killed the Radio Star" di The Buggles

Questo successo del 1979 esprime preoccupazione per l'impatto della tecnologia, in particolare sull'arte. Quando una forma di tecnologia lascia il posto a un'altra, la nostra cultura si trasforma e emergono nuovi problemi accanto a nuove splendide opportunità.

Ancora più canzoni su musica, canzoni e canto