Hai mai voluto scrivere la tua musica ragtime per il pianoforte? Sei bloccato per idee su come iniziare?
Scrivere musica per pianoforte di qualsiasi tipo può essere complicato quando devi ricominciare da capo. Invece, perché non basare la tua composizione su una melodia esistente? Analizza questo articolo e vedrai esattamente come potresti procedere.
Sebbene gli esempi utilizzati siano specifici per pianoforte - o tastiera - puoi seguire lo stesso processo per scrivere musica ragtime per qualsiasi strumento tu scelga.
Che cos'è Ragtime?
Ragtime è uno stile musicale che utilizza ritmi off-beat o sincopati, dandogli una sensazione "sfilacciata". Scott Joplin è il compositore ragtime più noto. Come genere fiorì tra la fine del 1800 e l'inizio del 1900.
Scrivere Ragtime Piano Music: Step 1
Per iniziare, hai bisogno di una melodia. Piuttosto che inventare il mio, ho preso le prime quattro note da "The Entertainer" di Scott Joplin per darmi qualcosa su cui lavorare.
Puoi vedere queste quattro note nella prima barra di musica qui sotto. Per creare la seconda barra ho semplicemente ripetuto lo stesso schema quattro note più in alto. Ogni volta che ripeti uno schema in un tono diverso come questo, si chiama sequenza.
Queste due battute insieme mi danno l'inizio di una melodia ragtime originale. Sono ansioso di aggiungere anche la mano sinistra e voglio che si distingua dalla melodia, che funga da accompagnamento senza intralciare la melodia. L'ho fatto usando accordi o triadi di base a 3 note che ho deciso di suonare in staccato e in varie inversioni. È importante che le due mani siano diverse per dare al pezzo varietà e profondità.
Noterai l'istruzione "Swing it!" all'inizio del pezzo. Questo dice al perfomer di aggiungere un tocco jazz alla musica piuttosto che suonare le note in tempi stretti.
Che cos'è Swing?
Swing deriva dalla frase "swing feel", in cui gli artisti pongono l'accento sullo stile insolito della musica jazz popolare. Lo swing era popolare negli anni '30 quando le band "swing" erano di gran moda.
Scrivere Ragtime Piano Music: Step 2
Come probabilmente saprai, la musica è una forma d'arte organica. Una volta che inizi a utilizzare un'idea, è meglio lasciare che la musica cresca da quell'idea e condurti dove può. Questo è ciò che Beethoven e Mozart hanno fatto così bene.
Poiché le prime due barre utilizzavano uno schema ascendente, ho deciso di far andare la barra 3 nella direzione opposta. Puoi vedere che la melodia nella barra 4 è semplicemente una leggera variazione delle frasi di apertura, che aiuta a prendere la melodia della chiave dominante di G.
Scrivere Ragtime Piano Music: passaggio 3
La parte successiva del processo prevede la ripetizione. A differenza di un'opera d'arte o di un libro, la maggior parte delle persone fa riferimento alla musica ascoltandola. Ciò significa che alcune frasi e idee devono essere ripetute, dando loro qualcosa a cui relazionarsi. Ascoltare un'idea o una frase per la seconda volta li aiuta a familiarizzare con la musica e consente loro di riconoscere ciò che sta accadendo più facilmente.
Le prime due barre del pezzo vengono ripetute esattamente nelle barre 5 e 6. La barra 7 è uguale alla prima metà della barra 3, giocata due volte, mentre la barra 8 viene modificata per aggiungere varietà e fornire un punto di arresto o cadenza. Questo è alla fine della prima sezione che rende un buon posto per riposare temporaneamente. Noterai anche che la musica finisce di nuovo nella chiave originale di C.
Scrivere Ragtime Piano Music: passaggio 4
Ora la musica si sposta nella chiave del sottodominio di F. Ciò fornisce un cambiamento di tonalità e quella importantissima varietà di cui sopra. Dà anche agli ascoltatori qualcosa di nuovo da apprezzare: troppe ripetizioni renderanno semplicemente noioso il brano.
In questa sezione centrale il ritmo è lo stesso della melodia iniziale, ma questa volta le note sono diverse, ruotando attorno alla nota C. Mantenere lo stesso ritmo in una nuova melodia è un modo per stabilire la continuità.
Nelle battute 9 e 10 questa "nuova melodia" viene espansa per ruotare attorno alla nota D e ci porta gradualmente ad atterrare nella chiave dominante di G. Questo annuncia la fine della sezione centrale e ci prepara a sentire l'ultima parte di il pezzo.
Tutti i pezzi di pianoforte ragtime di Scott Joplin in un libro a portata di mano dai principali editori di letteratura classica per pianoforte.
Acquista oraScrivere Ragtime Piano Music: passaggio 5
Il brano termina all'inizio, ricordando agli ascoltatori il tema iniziale. Le prime quattro battute si ripetono esattamente nelle battute 13, 14, 15 e 16. Poi sentiamo le battute 1 e 2 per l'ultima volta prima che un nuovo brano entri nel mix, suonato solo dalla mano destra.
Per chiudere le cose in modo soddisfacente, entrambe le mani eseguono un breve frammento melodico basato sul ritmo originale della melodia di apertura, la mano destra che si alza e la mano sinistra che si abbassa.
Esempio di Ragtime Piano Music
Puoi vedere e stampare l'intera melodia - che si chiama "Extended Rag" - seguendo questo link al pezzo su Scambio di punteggi:
http://www.scoreexchange.com/scores/131330.html
Puoi anche sentirmi suonare il pezzo nel video di accompagnamento sopra.
