Floyd rosa e lato oscuro dello sfondo della luna
All'inizio del 1973 la band sperimentale britannica Pink Floyd pubblicò il loro ottavo album, Dark Side of the Moon, probabilmente il più grande album rock mai creato. Dalla sua uscita, è diventato una pietra miliare della cultura del 20 ° secolo e ha fornito grande ispirazione agli artisti all'interno e all'esterno della musica. Il suo successo ha incoraggiato altri musicisti a esplorare stili musicali più progressivi e ha alzato il livello del suono registrato per gli album futuri.
Il duro lavoro che Pink Floyd ha messo in questo album è stato ripagato finanziariamente dal momento che Dark Side of the Moon è diventato uno degli album più venduti di tutti i tempi. Dopo il suo rilascio è andato al numero uno della classifica Billboard per una settimana, ma ha finito per rimanere nella classifica Billboard per 741 settimane consecutive (o poco più di 14 anni). Questa impresa renderebbe l'album uno dei 25 album più venduti di sempre.
Dark Side of the Moon ha resistito negli anni perché è un concept album così ben scritto e pensato. Un concept album è un album in cui tutte (o la maggior parte) delle canzoni di quell'album ruotano attorno a una storia o un tema. Questo è un contrasto con la maggior parte degli album in studio che presentano solo una serie di canzoni che sono spesso scollegate o non correlate, ad eccezione del fatto che si trovano nello stesso album.
Sapendo che Dark Side of the Moon è un concept album ha dato origine a una serie di teorie su quale sia il concept dell'album e, o, quale sia il significato dell'album. La band ha dato spiegazioni parziali ad alcune delle canzoni e all'album nel suo insieme, ma per la maggior parte lo hanno lasciato agli ascoltatori decidere da soli.
Disclaimer: questa è un'interpretazione personale del messaggio (o del concetto) che credo che Pink Floyd stesse cercando di trasmettere quando hanno scritto Dark Side of the Moon.
Di cosa parla il lato oscuro della luna?
Allora, qual è il significato di Dark Side of the Moon?
Dark Side of the Moon è un concept album che discute le idee filosofiche e fisiche che possono portare alla follia di una persona e, in definitiva, a una vita insoddisfatta.
L'album è un racconto cautelativo in due parti, la prima metà descrive come vivere una vita che non viene realizzata. Questa parte dell'album è composta dai seguenti brani:
- Parla con me / respira
- In fuga
- Time / Breathe Reprise
- Grande concerto nel cielo
La seconda metà dell'album è composta da singole canzoni su idee e concetti diversi che sono dannosi per la società e possono portare alla follia. Queste canzoni sono:
- I soldi
- Noi e loro
- Un colore che ti piace
- Danno cerebrale
- Eclisse
Le idee filosofiche nella seconda metà dell'album sono una sorta di follia a sé stante. Sono anche le cause alla radice del problema menzionato nella prima metà dell'album che si concentra sul vivere una vita insoddisfatta.
Il vero lato oscuro della luna
Titolo dell'album
Lato oscuro della luna
Come afferma una delle voci alla fine dell'album:
"In realtà non esiste un lato oscuro della luna. In realtà è tutto buio."
A cosa si riferisce il titolo dell'album? Qual è la metafora del lato oscuro della luna?
È una metafora dell'oscurità, dell'oscurità (o di idee diverse) che può distruggere tutte le emozioni e le idee positive che fanno parte dell'umanità. In effetti l'oscurità rappresenta la follia. Ma come nella realtà la luce rappresentata dalla luna è davvero un'illusione. Quindi sembrerebbe che l'album, che sembra prendere a cuore il lato oscuro del concetto di luna, stia suggerendo, è che tutti ad un certo livello sono pazzi o dovranno affrontare la follia.
Dark Side of the Moon sembra suggerire specificamente che ci sono due tipi di follia. Il primo tipo di follia menzionato nell'album suggerisce che la gente impazzisce cavalcando la marea. O specificamente parlando, le persone sono pazze per fare ciò che viene loro detto tutto il tempo e semplicemente accettare la vita per quello che è.
Il secondo tipo di follia menzionato nell'album suggerisce che le persone che non cavalcano la marea si rendono conto che le persone che cavalcano la marea sono pazze. A loro volta i loro sforzi per cercare di convincere le persone a non cavalcare la marea, o la loro resistenza alla marea stessa li fanno impazzire.
Di seguito è riportato uno sguardo approfondito alle nove tracce che compongono Dark Side of the Moon.
Speak to Me / Breathe
Parlarmi
Sono stato matto per fottuti anni, assolutamente anni, sono stato oltre il limite per gli stronzi, mi ha fatto lavorare i panini per le band ...
Sono sempre stato pazzo, so di essere stato matto, come il
la maggior parte di noi ... molto difficile da spiegare perché sei pazzo, anche se non sei pazzo ...
Respirare
Respirare, respirare in aria.
Non aver paura di preoccuparti.
Vattene ma non lasciarmi.
Guardati intorno e scegli il tuo terreno.
A lungo vivi e in alto voli
E sorrisi che darai e lacrime che piangerai
E tutto ciò che tocchi e tutto ciò che vedi
Tutta la tua vita sarà mai.
Corri, corri coniglio.
Scava quel buco, dimentica il sole,
E quando finalmente il lavoro è finito
Non sederti è il momento di scavare un altro.
Per lungo tempo vivi e in alto voli
Ma solo se cavalchi la marea
E in equilibrio sull'onda più grande
Corri verso una tomba precoce.
Parla con me / respira
Speak to Me - dà il via all'album. Le voci che parlano parlano chiaramente della questione della follia. Più interessanti delle voci però sono i suoni in sottofondo. Il grancassa batte un impulso che ricorda il battito di un cuore umano. Lentamente i registratori di cassa di Money e gli orologi di Time entrano nella canzone insieme ad altri effetti ambientali che sono usati in altre canzoni dell'album.
Il battito cardiaco tornerà in evidenza alla fine dell'album. Il battito cardiaco è una metafora della vita e tutte le canzoni che si verificano tra i battiti del cuore agiscono come la sostanza, o cosa c'è dentro, della vita.
Breathe - I testi di Breathe sembrano implicare due diversi stili di vita che sono il seguace (o il coniglio) e il selezionatore.
Il selezionatore sarà in grado di vivere una lunga vita, ma poiché non stanno andando in maree vedranno solo ciò che scelgono di vedere. In questo contesto, la canzone implica che la scelta può essere limitativa. Sono anche limitati dalle loro esperienze fisiche poiché i testi suggeriscono di toccarli e vedere è tutta la vita per loro. Per molti umani questo può essere vero, ma per molti c'è di più nella vita di ciò che può essere toccato o visto.
Se cavalchi la marea vedrai cose nuove perché stai solo andando con il flusso. I conigli nella canzone suggeriscono che se la filosofia di vita di una persona è di cavalcare la marea, vivrai una vita breve. Tuttavia, uno svantaggio di questa cavalcata la mentalità della marea può essere che tu passi la vita facendo il lavoratore (o scavando buche) o rimanendo bloccato facendo ripetutamente compiti banali.
Testo della canzone On the Run
In fuga
Voce all'inizio: registrazione di una voce in un aeroporto che elenca varie informazioni relative al viaggio.
A due terzi del brano, un'altra voce dice: Vivi per oggi, è andato domani, sono io, Hahaha!
Hahahaha!
In fuga
On the Run è per lo più strumentale, con l'eccezione di alcune voci e una registrazione che elenca i voli da un aeroporto sparsi per la canzone. In ogni caso, il passare del tempo è un elemento chiave di questa traccia.
L'altro elemento chiave è l'impulso guidato dall'ansia e i suoni ambientali stressanti che entrano ed escono dalla canzone. Come seguito di Breathe, l'ansia di On the Run sembra essere una metafora dell'ansia e dello stress che possono essere congruenti con la vita di una persona.
Testo della canzone Time / Breathe Reprise
Tempo
Ticchettio via i momenti che compongono una giornata noiosa
Sbatti e sprechi le ore in modo disinvolto.
Calciare su un pezzo di terra nella tua città
In attesa di qualcuno o qualcosa che ti mostri la strada.
Stanco di sdraiarsi al sole stando a casa a guardare la pioggia.
Sei giovane e la vita è lunga e oggi c'è tempo per uccidere.
E poi un giorno scopri che dieci anni sono passati dietro di te.
Nessuno ti ha detto quando correre, ti sei perso la pistola di partenza.
Quindi corri e corri per raggiungere il sole ma sta sprofondando
Correre in giro per venire di nuovo dietro di te.
Il sole è lo stesso in modo relativo ma tu sei più vecchio,
Respiro più breve e un giorno più vicino alla morte.
Ogni anno si accorcia non sembra mai trovare il tempo.
Piani che arrivano al nulla o a mezza pagina di righe scarabocchiate
In agguato nella quieta disperazione è il modo inglese
Il tempo è passato, la canzone è finita,
Ho pensato che avrei qualcos'altro da dire.
Respirare Reprise
A casa, di nuovo a casa.
Mi piace essere qui quando posso.
Quando torno a casa freddo e stanco
È bello scaldarmi le ossa accanto al fuoco.
Lontano attraverso il campo
Il suono della campana di ferro
Chiama i fedeli in ginocchio
Per ascoltare gli incantesimi magici parlati dolcemente.
Time / Breathe Reprise
Tempo - Questa è una canzone che dice di non sprecare la tua vita senza fare nulla, o di sprecare la tua vita facendo cose noiose e piccole. Molte persone perdono l'opportunità di vivere la propria vita al massimo. L'idea del rimpianto per non aver approfittato di vivere la tua vita è una delle tragedie della natura umana che è esplorata a fondo in questa canzone.
Il primo verso parla di sprecare la tua giovinezza, il che porta al primo coro che discute di non avere nessuno che ti mostri la strada. Questa prima sezione termina con la persona nella canzone che si rende conto che si è perso la vita, che avrebbe dovuto trovare la propria strada, non essere mostrato un modo. Questa è una vera rivelazione di vita per molte persone nel mondo.
Il secondo versetto parla di questa persona che si è svegliata e ora sta cercando di recuperare il tempo perso. Tuttavia, gli aspetti fisici dell'invecchiamento stanno recuperando terreno. Nell'ultimo coro la persona si rende conto di aver sprecato troppo della sua vita ed è deluso dalla sua vita. La persona di cui parla la canzone muore presumibilmente dopo aver detto poco, quando il potenziale per dire di più era sempre lì.
L'ansia e lo stress, come la canzone precedente, sono anche temi sottostanti in questa canzone, poiché gli orologi all'inizio hanno un effetto stridente sull'ascoltatore. Gli orologi sbalorditivi potrebbero significare che la canzone ha lo scopo di svegliare metaforicamente le persone che non vivono la loro vita, oppure può continuare l'ansia e lo stress guidato dai temi di On the Run.
Breathe Reprise - Il tempo passa piacevolmente in una ripresa della prima canzone Breathe. Questa interpretazione di Breathe parla di sollievo e di trovare un modo per affrontare tutto lo stress messo nelle canzoni precedenti, On the Run and Time.
I due metodi di sollievo che sono specificamente discussi sono la casa, menzionata nelle righe, "casa ... di nuovo a casa, mi piace essere qui quando posso", e la religione con le linee, "Il suono della campana di ferro chiama il fedele in ginocchio per ascoltare gli incantesimi magici parlati dolcemente ".
Testo della canzone Great Gig in the Sky
Grande concerto nel cielo
Voce registrata:
E non ho paura di morire, ogni volta che lo farò, io
non importa. Perché dovrei avere paura di morire?
Non c'è motivo per farlo, devi andare qualche volta.
Se riesci a sentire questo sussurro, stai morendo.
Non ho mai detto di aver paura di morire.
vocals:
Ahhhh Ahhhh Ahhhhh ..... per molto tempo.
Grande concerto nel cielo
Un'altra canzone per lo più strumentale, Great Gig in the Sky, ha alcune voci registrate e una cantante che geme sul ritornello a due accordi della canzone. Le voci in Great Gig in the Sky parlano della morte e non hanno paura di morire, che è in definitiva ciò di cui parla questa canzone, la morte.
Le persone hanno paura di morire o non lo sono, e questo sembra essere il messaggio che cerca di essere trasmesso in questa canzone. La prima persona che parla di questa canzone dice di non aver paura di morire e sembra convincente. Nella seconda metà della canzone, una signora dice: "Non ho mai avuto paura di morire". Questo è detto in modo molto silenzioso e con meno fiducia della persona che l'ha detto all'inizio della canzone.
Le due interviste mostrano le opinioni contrastanti sulla morte tra le persone. Il dialogo è transizioni verso il lamento, che a volte suona potente e bello (non ha paura di morire) e altre volte sembra spaventoso e guidato dall'ansia (paura di morire). O semplicemente: sei o non hai paura di morire. Entrambe le idee sembrano essere trasmesse dal dialogo e dalla voce lamentosa.
La fine di questa canzone termina la sezione vita / vita fisica dell'album. La metà successiva dell'album si concentra sulle idee o sulla follia che possono spingere una persona a vivere una vita insoddisfatta. Vivere una vita insoddisfatta è un tipo di follia e la completa esplorazione di ciò che è una vita insoddisfatta nella prima metà dell'album si lega bene alla seconda metà dell'album che esplora la follia in un modo più filosofico.
Testo della canzone Money
I soldi
Soldi, vattene.
Trova un buon lavoro con una buona paga e stai bene.
Soldi, è un gas.
Prendi quei soldi con entrambe le mani e fai una scorta.
Auto nuove, caviale, sogno ad occhi aperti a quattro stelle,
Penso che mi comprerò una squadra di calcio.
Soldi, torna indietro.
Sto bene, Jack, tieni le mani lontane dal mio stack.
Soldi, è un successo.
Non darmi che fai delle buone cazzate.
Sono nel set da viaggio di prima classe ad alta fedeltà
E penso di aver bisogno di un jet Lear.
Soldi, è un crimine.
Condividilo equamente, ma non prendere una fetta della mia torta.
Soldi, così dicono
È la radice di tutti i mali oggi.
Ma se chiedi un rilancio non è una sorpresa che lo siano
non dare via nessuno. Lontano. Lontano. Lontano....
Voci alla fine:
Eh, avevo ragione!
Sì, assolutamente nel giusto!
Sicuramente avevo ragione!
Avevi decisamente ragione. Quel geezer stava navigando per un livido.
Si!
Perché qualcuno fa qualcosa?
Non lo so, all'epoca ero davvero ubriaco!
Gli stavo solo dicendo che non poteva entrare nel numero due. Stava chiedendo
perché non stava venendo fuori liberamente, dopo che stavo urlando e
urlando e dicendogli perché non stava uscendo liberamente.
È stato un duro colpo, ma abbiamo risolto la questione
I soldi
La seconda metà dell'album inizia con Money. A questo punto, ascoltando tutte le canzoni dell'album non ci sono interruzioni chiare, ogni canzone si dissolve l'una nell'altra, tranne tra Great Gig in the Sky e Money. La pausa qui accade per necessità a causa dei dischi del 1973 che devono essere capovolti, e se stavi ascoltando questo su vinile è qui che gireresti il disco.
I Pink Floyd sfruttano i limiti della tecnologia durante questo periodo di tempo (o la necessaria pausa nell'album) per cambiare il modo in cui continueranno a discutere l'argomento della follia e a vivere una vita insoddisfatta. La prima metà dell'album prende più esperienza pratica e personale sull'argomento, mentre la seconda metà dell'album esplora l'argomento in un tipo di impostazione più filosofica.
Continuando con le singole canzoni, il denaro riguarda l'avidità e l'illusione di una vita ben vissuta che deriva dall'avere un eccesso di ricchezza.
Il primo versetto della canzone si concentra sugli eccessi di denaro, consumismo e desiderio della gente di afferrare e orda quanti più contanti o ricchezza possibile.
Il secondo versetto continua con il tema del desiderio di raccogliere più denaro, introducendo anche le lunghezze alle quali le persone andranno per proteggere il denaro e i beni che hanno acquisito.
Il terzo e ultimo verso si concentra sulle questioni filosofiche negative che il denaro porta a una società, che includono le idee che la gente comune non sarà mai in grado di aumentare la propria scorta di denaro per abbinare i ricchi, e l'idea che il denaro sia la radice di tutto il male.
I registratori di cassa e suoni di denaro che vengono utilizzati per sottolineare l'intera canzone suono meccanico e senza vita. I suoni del denaro meccanico sono come una metafora del modo in cui le persone lavorano meccanicamente lo stesso lavoro giorno dopo giorno per oltre 40 anni. Le persone ovviamente lavorano di più, motivate da guadagnare più denaro, ma molte persone alla fine sprecano la vita con questa mentalità. Quindi l'idea con la canzone Money è che il concetto di ricchezza è una delle illusioni o idee che possono essere la causa di una persona che sta sprecando la propria vita, oppure può essere usata per rovinare la vita degli altri.
Mentre il denaro svanisce, inizia un dialogo vocale che descrive una lotta. Questo è un seguito in noi e loro che si occupa di conflitto. La sua inclusione in denaro invece di noi e loro suggerisce che il denaro è anche una causa di conflitto.
Testo Us and Them
Noi e loro
Noi e loro
E dopo tutto siamo solo uomini normali.
Io e te.
Dio solo sa che non è quello che sceglieremmo di fare.
In avanti ha pianto dalla parte posteriore
e il rango anteriore è morto.
E il generale si sedette e le linee sulla mappa
spostato da un lato all'altro.
Nero e blu
E chissà chi è chi e chi è chi.
Su e giù.
Ma alla fine è solo tondo.
Non hai sentito che è una battaglia di parole
Il portatore del poster pianse.
Ascolta figlio, disse l'uomo con la pistola
C'è spazio per te dentro.
Voglio dire, non ti uccideranno, quindi se gli dai una breve breve,
acuto, scioccato, non lo faranno più. Dig it? Voglio dire, se ne va
leggermente, perché gli avrei dato un colpo - l'ho colpito solo una volta!
Era solo una differenza di opinione, ma davvero ... intendo buone maniere
non costano niente, eh?
Giù e fuori
Non può essere aiutato, ma c'è molto.
Con Senza.
E chi negherà che si tratti dei combattimenti?
Fuori dai piedi, è una giornata impegnativa
Ho delle cose per la testa.
Per la mancanza del prezzo del tè e una fetta
Il vecchio è morto.
Noi e loro
Us and Them è una canzone che parla di conflitti e combattimenti. L'idea alla base di una lotta / conflitto è l'idea che il combattimento è di solito tra due scelte o due parti, o filosoficamente parlando, quello che può essere chiamato un tipo di mentalità in bianco e nero. La canzone sembra deridere la mentalità in bianco o nero che esiste nella società e afferma che ci possono essere più di due scelte.
Il primo versetto e coro parlano di conflitto dal punto di vista di una guerra. Quindi questa parte della canzone esplora il lato fisico del conflitto. Il primo versetto osserva anche come l'idea del conflitto vada contro le idee di Dio e della religione. Ancora una volta, come in Money, sono le persone al potere (il Generale) che sono al sicuro, mentre le normali persone della classe operaia vengono uccise al servizio di quel potere superiore.
Il secondo versetto e coro parlano di conflitto da un punto di vista filosofico o verbale. Questo verso più di ogni altro verso prende in giro l'idea di una mentalità in bianco e nero con le linee "Nero e blu ... E chissà chi è chi e chi è chi". Questa linea sta effettivamente dicendo che è inutile rimuovere i gradi di separazione tra persone diverse e idee diverse. La vita è troppo complicata per essere ridotta al nero e al blu. L'idea finale di questa sezione è che può esserci un modo per risolvere le cose e includere tutti, che è descritto con la frase "C'è spazio per te dentro".
Un segmento di parole pronunciate costituisce la parte successiva della canzone. Le persone che parlano qui stanno discutendo di una lotta in cui è entrata una delle persone che parlano, che si lega bene al tema del conflitto.
Il verso finale parla di ciò che il conflitto nella società è (generalmente parlando). Secondo noi e loro, il conflitto riguarda l'essere con o senza. Ciò può includere l'essere con o senza beni, risorse, ecc. Da questo punto di vista più ampio, un brano come Money viene inserito in una sottocategoria di conflitti.
L'ultimo coro parla di come la maggior parte delle persone sembra evitare o ignorare qualsiasi cosa sia collegata al conflitto, sia che si tratti degli atti fisici del conflitto o delle idee o argomenti filosofici che portano al conflitto. Il prezzo per ignorare i conflitti sembra essere pesante quando un'altra immagine di una persona comune muore nella canzone con una riga, "Per la mancanza del prezzo del tè e una fetta ... Il vecchio è morto." Il conflitto può abbreviare la vita, negando alle persone l'opportunità di vivere una vita appagante.
Testo della canzone Any Color You Like
Qualsiasi colore che ti piace
Strumentale
Qualsiasi colore che ti piace
Any Color You Like è la traccia strumentale finale di Dark Side of the Moon. Questa è l'unica canzone puramente strumentale dell'album in quanto non vi è alcun canto e nessuna voce. Il titolo e la sua posizione nell'ordine dell'album forniscono gli indizi più forti su ciò di cui parla questa canzone.
Svanendo dopo la conclusione di Us and Them, e con un titolo come Any Color You Like la canzone sembrerebbe essere un'osservazione sarcastica che suggerisce la mancanza di scelte disponibili per una persona nel corso della sua vita. L'idea di sottolineatura di Us and Them è legata ai pericoli di una mentalità in bianco e nero e Any Colour You Like sembra portare quell'idea in questa canzone.
Brain Damage
Danno cerebrale
Il lunatico è sull'erba.
Il lunatico è sull'erba.
Ricordando giochi e daisy chain e risate.
Devo mantenere i pazzi sul sentiero.
Il lunatico è nella sala.
I pazzi sono nella mia sala.
Il foglio tiene le facce piegate sul pavimento
E ogni giorno il ragazzo di carta porta di più.
E se la diga si aprisse molti anni troppo presto
E se non c'è spazio sulla collina
E se la tua testa esplode anche con oscuri presagi
Ci vediamo sul lato oscuro della luna.
Il pazzo è nella mia testa.
Il pazzo è nella mia testa
Sollevi la lama, fai il cambiamento
Mi riorganizzi finché non sono sano di mente.
Chiudi la porta a chiave
E getta via la chiave
C'è qualcuno nella mia testa ma non sono io.
E se la nuvola esplode, un tuono nell'orecchio
Gridi e nessuno sembra sentire.
E se la band in cui ti trovi inizia a suonare brani diversi
Ci vediamo sul lato oscuro della luna.
Non riesco a pensare a niente da dire tranne ...
Penso che sia meraviglioso! Hahaha!
Danno cerebrale
Brain Damage significa perdere la testa e impazzire.
Il primo verso parla della follia che è causata dall'accadere ciò che è fuori dalla tua testa, con la linea "Il pazzo è nell'erba". Questo sarebbe il tipo di follia che le persone vedono nel mondo fisico, è un tipo di follia tangibile.
Il secondo verso continua in questo vano, ma porta la follia in un'area più personale con le linee "Il folle è nella mia sala". I testi hanno spostato la pazzia dal mondo esterno e più ampio nel primo verso alla casa privata della persona nel secondo verso. Questo tipo di follia è un po 'più personale e sembra molto più sconcertante.
Il primo coro parla di avere finalmente un esaurimento mentale, potenzialmente molto prima che una persona dovrebbe avere un esaurimento. Dopo il crollo mentale, l'ultima riga del coro dice "Ci vediamo sul lato oscuro della luna". Il lato oscuro della luna menzionato in questa canzone è un luogo di follia e idee che sono distruttive. Naturalmente, poiché la luna è sempre scura, suggerisce anche che tutti a un certo punto sono pazzi.
Il verso finale ora sposta la follia nella sua posizione più personale, dentro la tua testa con la linea "Il pazzo è nella mia testa". Il verso suggerisce che la persona che sta perdendo la testa pagherà qualsiasi prezzo per renderla di nuovo sana di mente, e successivamente si isolerà per fermare qualsiasi ulteriore distruzione di se stessa o degli altri.
Il coro finale elabora ancora una volta un crollo mentale. Con la frase " E se la band in cui ti trovi inizia a suonare melodie diverse ... ti vedrò sul lato oscuro della luna", sembrerebbe che la follia sia stata causata dal fatto di non essere in grado di allineare le tue opinioni con le opinioni di tutti gli altri, o molto probabilmente la società in generale. Alla fine, quella frase della canzone sembra suggerire che le persone impazziscono resistendo a ciò che viene loro detto di fare tutto il tempo.
Tuttavia, nelle canzoni precedenti dell'album, Money, Us and Them e Any Colour You Like discutono delle idee che tutti nella società seguono e che sono pazze. Da una prospettiva più ampia sembra che tu sia pazzo seguendo le idee discusse in Money, Us and Them e Any Color You Like, o diventi pazzo resistendole come in Brain Damage.
Testi Eclipse
Eclisse
Tutto ciò che tocchi
Tutto quello che vedi
Tutto ciò che assaggi
Tutto ciò che senti
Tutto ciò che ami
Tutto ciò che odi
Tutta la tua sfiducia
Tutto ciò che salvi.
Tutto ciò che dai
Tutto quello che ti occupi
Tutto ciò che acquisti,
supplicare, prendere in prestito o rubare.
Tutto ciò che crei
Tutto ciò che distruggi
Tutto quello che fai
Tutto quello che dici.
Tutto ciò che mangi
E tutti quelli che incontri
Tutto ciò che leggero
E tutti quelli che combatti.
Tutto ciò che è ora
Tutto ciò che è andato
Tutto ciò che verrà
e tutto sotto il sole è in sintonia
ma il sole è eclissato dalla luna.
Non esiste davvero nessun lato oscuro della luna. In realtà è tutto buio.
Eclisse
Se c'è una parola per descrivere la canzone Eclipse dovrebbe essere la parola tutto . È usato venti volte nella canzone, e la parola saresti un secondo vicino poiché è usata diciotto volte.
Con Eclipse che è l'ultima canzone dell'album, usa molti messaggi universali per descrivere l'esperienza umana. Le parole tutte e tu servi per sottolineare il punto in cui questa canzone, questo album, parla di ogni essere umano sulla Terra. Musicalmente, è una canzone epica con molte armonie di sottofondo e un enorme panorama sonoro per dare agli ascoltatori non solo un climax musicale per l'album, ma un suono universale che lega le precedenti idee tematiche a un'unica idea.
La chiave di Eclipse è le ultime poche righe, " Tutto ciò che verrà e tutto sotto il sole è in sintonia, ma il sole viene eclissato dalla luna". Questa linea inizia suggerendo che questa canzone potrebbe continuare all'infinito ( Tutto ciò che verrà ) e metaforicamente parlando tutte queste esperienze umane di base sono rappresentate dal sole. Sono per lo più esperienze umane positive e sono spesso associate a vivere una vita che è, per la maggior parte, piacevole. Ma ... l'album termina con il sole che viene eclissato dalla luna.
L'oscurità causata dalla luna, o la luna stessa, è fondamentalmente una rappresentazione simbolica di tutte le idee pericolose che sono distruttive per l'umanità. Queste idee pericolose possono bloccare il sole o fermare la vita di una vita appagante. Le canzoni precedenti dell'album si basano su questo punto. C'è speranza nel sole, ma ci sarà sempre un lato oscuro della luna, che è una rappresentazione simbolica dei divieti dell'umanità.
Un racconto cautelativo
Dark Side of the Moon è in definitiva un gruppo unito di idee tematiche che fungono da racconto ammonitore. Ci sono molti testi cupi e il concetto in sé è abbastanza cupo. I concetti desolati dell'album sono indicati come il lato oscuro della luna. Le idee e i concetti pieni di speranza legati all'umanità sono rappresentati dal sole che appare solo alla fine dell'album.
In effetti l'album è una storia di ammonimento perché tutte le canzoni descrivono o portano consapevolezza al lato oscuro della luna, o alle varie idee che portano a una vita insoddisfatta e alla fine alla follia. La fine dell'album ricorda però agli ascoltatori il sole per la prima volta, o dà agli ascoltatori un assaggio di speranza con tutte le idee positive associate all'essere umano.
Con la luna che eclissa il sole alla fine dell'album, l'album sembra suggerire che la follia passerà come l'eclissi che sta bloccando il sole alla fine avverrà.
