John è aperto a un'ampia varietà di generi musicali
Dance Mix '95 è stato il CD che ha dato il via a John K. Arum (JHNN) lungo il percorso verso la produzione di musica elettronica. Spiega: “Devo rinunciare a Dance Mix '95! Tutti dicono che è sdolcinato, ma quando sei un bambino e questa è la prima cosa che senti, è incredibile! Dopo ciò, i miei gusti musicali sono cambiati e sono stati più incentrati sull'indie elettronica, che era un genere molto popolare all'epoca in cui avevo compiuto 18 anni. ”
John è aperto a una grande varietà di generi musicali, ma ne menziona alcuni che hanno avuto una maggiore influenza su di lui. Dice: “A un certo punto ero fortemente appassionato di hip hop, ma mi sono stancato di farlo. Parlavano sempre delle stesse cose. Mi sono reso conto che ero più interessato alla produzione dell'hip-hop che all'altra parte dell'hip-hop. Seguo molti produttori hip-hop e ho i miei preferiti, ma sono più interessato alla danza indie. ”
Continua, “La mia più grande influenza è stata Cut Copy. Vengono dall'Australia e sono più sul lato rock che sul lato elettronico. Immagino che siano la mia più grande ispirazione perché fanno musica che suona come il rock, ma suona anche come musica da ballo allo stesso tempo. Mi piace quella combinazione. "
Nella sua musica, il suo obiettivo è quello di far suonare la musica digitale come se fosse analogica. John spiega: “Ho sempre creduto che se avessi trascorso abbastanza tempo con un programma, potresti farlo sembrare analogico. Il mio approccio è sempre stato quello di lavorare con quello che ho. Lavoro con FL Studio. "
La musica di John è difficile da classificare e classificare
Continua, “Ci lavoro dal 2008 e ora sto imparando il lato più analogico di FL Studio. Prima ne stavo solo usando i punti digitali ma mi sono reso conto che ha un'automazione che lo rende più analogico. Sembra che si stia muovendo di più, quindi questa è la mia nuova tecnica in questo momento. Vado più verso la musica dal vivo piuttosto che fare canzoni per DJ. "
La musica di John è difficile da classificare e classificare, ma dice: “In questo momento il genere più vicino per descrivere ciò che sto cercando di fare è l'indietronica. Caribou ne è un buon esempio perché fa musica che suona come deep house, ma si sente come se la stesse suonando. Mi piace solo la musica elettronica che suona come se potesse essere suonata dal vivo. Mi piace quell'elemento della cultura dal vivo. "
Ci sono alcune sfide che menziona quando discute della sua carriera musicale. John sottolinea una delle più grandi e afferma: “Una delle cose più difficili è far sì che le persone ascoltino la musica locale in generale perché pensano che sia una cosa fatta per gli hipster. Questa è una sfida che non solo io, ma ogni singolo musicista di Calgary deve affrontare nel tentativo di indurre le persone ad ascoltare la loro musica senza avere un aiuto esterno. "
Perché ha iniziato il DMK Collective
La principale sfida che John ha con il marketing della sua musica sta cercando di classificarla. Spiega: “Per essere fatturati, devi classificare la musica correttamente e devono metterti con le persone giuste. Dovevo essere la persona che mi metteva con chiunque volessi stare, quindi ho iniziato il collettivo DMK non solo per me ma per altri artisti dal vivo e per l'indie e l'elettronica che avrei voluto creare da molto tempo tempo."
John parla più del perché ha iniziato il collettivo DMK e sottolinea: “Sto solo cercando di convincere le persone ad ascoltare musica locale senza alcuna immagine o rappresentazione di ciò che dovresti assomigliare o niente. Voglio davvero che le persone ascoltino prima la musica per sentire se suona bene piuttosto che guardare un fantastico design grafico. Voglio assicurarmi che l'artista sia un po 'più conosciuto. "
Per raggiungere questi obiettivi, ha iniziato una serie chiamata Presents presso il Nite Owl club. John dice: “Sto provando a fare una serata in onda sintetica, sto cercando di fare una serata per la folla indie rock e voglio solo concentrarmi su di loro e non quanto sia bello il mio collettivo. Sto cercando di basarmi su quello che posso. Faccio anche un podcast che mette in mostra le persone che stanno facendo film o ospitando programmi radiofonici su CJSW. Mi sembra che manchino più personalità mediatiche per intervistare gli artisti. Mi piace quella cultura giornalistica e vorrei che fosse più forte a Calgary ".
Come si sente John sulla scena musicale elettronica di Calgary
In generale, John ritiene che la scena della musica elettronica di Calgary sia in una buona posizione. Dice: "Penso che siamo su qualcosa e penso che ci siano così tante persone di talento qui nella scena della musica elettronica ed è così bello da vedere. Sono davvero felice di sentire queste persone! ”
Tuttavia, aggiunge una nota di cautela quando dice: "Penso solo che le persone non stiano approfittando di quanto sia bello un posto in cui si trova. È difficile convincere tutti a capire il lato commerciale delle cose. La gente presume solo che dovresti assumere qualcuno per capirlo, ed è solo un nuovo concetto qui. Non abbiamo quelle personalità mediatiche che hanno a Toronto o Vancouver, quindi dobbiamo essere quelle personalità mediatiche. Penso che ci manchi solo gente che ci aiuti a fare questo lavoro. "
Nell'immediato futuro, John sta lavorando a un tour con un altro artista elettronico di Calgary di nome Ryan Hall (noto anche come Soulier). Spiega: “Stiamo cercando di capire un tour attraverso il Canada occidentale per musicisti elettronici dal vivo. C'è una grande scena in BC ma è abbastanza difficile attirare la gente in Alberta interessata alla musica dal vivo, elettronica. Sto cercando di lavorare al mio prossimo album e sto anche facendo uno spettacolo dal vivo. Sono in questa modalità in questo momento in cui voglio solo fare più spettacoli dal vivo e più della mia musica invece di fare musica di altre persone. "
In termini di ispirazione, continua un processo di apprendimento costante. John dice: “Si tratta di non aver paura di imparare e di cercare di non essere quella persona che pensa di sapere tutto. Non so tutto e il punto è imparare il più possibile. Se pensi di aver imparato tutto, smetti di progredire. Quando non hai imparato abbastanza, lo mantiene interessante. "
