Intermedio, Pre-avanzato e Avanzato
La selezione del repertorio giusto per gli studenti è una delle responsabilità più critiche degli insegnanti di musica. Il pezzo scelto per l'apprendimento non deve superare il livello di sfida che uno studente può gestire. Gli studenti trarranno beneficio da un repertorio accuratamente selezionato che non travolge le loro abilità attuali ma pone sfide sufficienti che migliorano le loro abilità.
Con l'intento di permettere ai loro studenti di sviluppare la loro tecnica e musicalità in modo naturale, molti violinisti-compositori nel diciannovesimo secolo hanno scritto concerti meno impegnativi di quelli del repertorio standard. Spesso, questi concerti comportano il passaggio a una determinata posizione. Alcuni compositori che hanno scritto tali concerti includono Rieding, Seitz, Portnoff, Sitt e Accolay. Per saperne di più sulle loro opere, vai ai concerti per violino per studenti intermedi.
I concerti elencati di seguito sono adatti per i violinisti che hanno padroneggiato i concerti a livello di studenti ma non sono ancora pronti ad affrontare le "grandi opere" del periodo romantico e del XX secolo. Questi concerti non dovrebbero essere trattati come lavori a livello di studenti in quanto sono capolavori artistici che richiedono un alto livello di padronanza tecnica e comprensione musicale. Tuttavia, sono scritti idiomaticamente per il violino, il che li rende un buon trampolino di lancio per gli studenti che passano al livello avanzato.
Giovanni Battista Viotti (1755-1824)
Viotti è nato in Piemonte. Ha studiato con Gaetano Pugnani. Discendente della grande tradizione violinistica italiana risalente a Corelli, in seguito divenne insegnante di Kreutzer e Rode, entrambi figure importanti della "moderna" scuola di violino francese.
Viotti compose ventinove concerti per violino tra il 1782 e il 1805. Il concerto n. 22 in La minore, composto a Londra a metà degli anni 1790, si distingue come una delle sue opere più famose. È stato eseguito e registrato da molti grandi violinisti. Brahms, in una lettera a Clara Schumann, scrisse della sua ammirazione per questo fantastico concerto. Era anche un pezzo preferito del leggendario violinista, Fritz Kreisler, che scrisse la riduzione per pianoforte e le cadenze per il concerto e lo eseguì frequentemente.
Mentre questo lavoro è spesso considerato un "concerto per studenti", merita un posto tra i grandi concerti per violino. Il primo movimento si apre con un lungo tutti orchestrale, il solista entra poi con una serie di passaggi contrastanti così abilmente intrecciati insieme. Il secondo movimento è un bellissimo interludio, che porta al terzo movimento, che porta un senso di ansietà e disordini.
Pierre Rode (1774-1830)
Studente di punta di Viotti, il violinista francese Rode era noto soprattutto per i suoi 24 capricci. Era un musicista di tutto rispetto, e ha presentato in anteprima l'ultima sonata per violino di Beethoven. I tredici concerti per violino che ha composto erano quasi dimenticati, nonostante fosse molto popolare ai suoi tempi. Il Concerto n. 7 di Rode in La minore, Op.9 era una delle poche opere che Paganini avrebbe eseguito a parte le sue composizioni. Era anche un pezzo preferito di Wieniawski.
L'orchestrazione in concerto n. 7 è ricca di consistenza e le esibizioni virtuosistiche non superano mai l'enfasi di Rode sulle lunghe frasi e sulla qualità del canto del violino. Il secondo movimento è un Adagio lirico, e il terzo movimento è un Rondo contrassegnato "con spirito".
Charles Auguste de Bériot (1802-1870)
De Bériot era un violinista e compositore belga. Mentre la sua formazione può essere ricondotta a Viotti, era meglio conosciuto per il suo stile compositivo e performativo che rappresenta una sintesi dell'esibizione virtuosistica di Paganini e l'eleganza della tradizione violinistica francese.
Compose dieci concerti per violino e il suo Concerto n. 9 in La minore, Op.104 era considerato un importante lavoro di pedagogia per gli studenti. Il primo movimento è stato anche incluso nell'assolo per giovane violinista di Barbara Barber , Vol.4 - una raccolta popolare di pezzi di violino favoriti da molti insegnanti.
Il primo movimento è pieno di display virtuosi come doppi stop e grandi salti. A parte questo, si può ancora sentire la grazia dello stile francese in esso. Il primo movimento fluisce ininterrottamente nel secondo movimento, un Adagio lirico, seguito dal terzo movimento, che è un pezzo delicato in 6/8 metri.
Dmitry Kabalevsky (1904-1987)
Kabalevsky era un compositore russo del 20 ° secolo. Era una figura di spicco nell'Unione dei compositori sovietici insieme a Shostakovich.
Compose tre concerti tra la fine degli anni '40 e l'inizio degli anni '50 dedicati ai giovani della regione sovietica per affinare le loro capacità. Il concerto per violino in do maggiore op.48, il primo dei tre (gli altri due sono un concerto per violoncello e il suo terzo concerto per pianoforte), fu eseguito David Oistrakh, che lo trovò un pezzo di musica incredibilmente eccitante degno di esibizione nonostante essere un lavoro a livello di studente.
Tutti e tre i movimenti di questo concerto sono relativamente brevi. Il primo movimento è un pezzo veloce pieno di figure ritmiche interessanti, un secondo tema canoro e alcuni passaggi rapidi. Non è un brano facile da suonare per gli studenti che non hanno una buona padronanza dello strumento. Il secondo movimento è un bellissimo movimento lento pieno di lirismo emotivo. Il terzo movimento ritorna quindi al suo carattere gioioso e al suo display infuocato.
"Per le persone che hanno davvero talento, ciò che non dici diventa estremamente importante. Devi giudicare cosa dire e cosa lasciare da solo in modo da poter sviluppare il talento." - Itzhak Perlman
