The Fender Stratocaster
La Fender Stratocaster è una chitarra versatile, uno degli strumenti più famosi al mondo. I musicisti di ogni genere musicale hanno trovato il modo di metterlo al lavoro e di ottenere toni incredibili. Dal rock al blues e persino all'heavy metal, lo Strat passa ancora e ancora.
Alcuni eroi di chitarra piuttosto talentuosi si sono affidati allo Stratocaster da quando è stato introdotto per la prima volta negli anni '50. Forse il tuo chitarrista preferito usa uno Strat. Cavolo, forse suoni uno Strat. Ma ti sei mai fermato a chiedermi perché ?
Certo, il Fender Stratocaster, con il suo design a doppia spalla mancante, tre pickup e un corpo piatto e solido, era uno strumento piuttosto innovativo quando è uscito per la prima volta così tanti decenni fa. Ma oggi il design originale di Strat è stato migliorato da quasi tutti i produttori di chitarre sotto il sole e persino dagli stessi Fender.
Tuttavia, lo Stratocaster di base, costruito attorno a quello stile originale, è una delle chitarre più amate del pianeta.
Certo, ci sono ragioni. Il primo è perché Fender è una chitarra dannatamente buona. Anche i migliori cloni Strat non copiano l'atmosfera di un vero Fender Stratocaster.
Il secondo motivo sono i ragazzi di cui leggerai in questo articolo. Questi sono alcuni dei chitarristi più influenti della storia e ognuno di loro ha suonato o suonato un Fender Stratocaster.
C'è una ragione per cui hanno scelto lo Strat come la chitarra con cui avrebbero fatto la storia. E se è abbastanza buono per loro, beh, lo sai.
Ecco alcuni dei chitarristi più influenti che abbiano mai impugnato un Fender Stratocaster.
Eric Clapton
Eric Clapton è, senza dubbio, uno dei migliori chitarristi di tutti i tempi e un musicista per sempre legato al Fender Strat. Soprattutto durante il periodo trascorso con Cream, Clapton ha aperto nuove strade e idee per i chitarristi elettrici ovunque.
Il fatto è che all'epoca suonava una Les Paul! I suoi assoli leggendari sulla canzone dei Beatles While My Guitar Gently Weeps sono stati registrati con un Les Paul. Durante la sua prima carriera, ha suonato tutto tranne uno Strat, inclusi Telecaster, Jazzmaster e Gibson SG. Fu solo nel 1969 che passò allo Stratocaster.
Tutti conoscono la storia ormai famosa. Clapton acquistò un gruppo di Stratocaster, li smontò e assemblò i pezzi migliori di ciascuno nella chitarra che avrebbe chiamato Blackie . Negli anni che seguirono, Clapton consolidò il suo status di uno dei più grandi chitarristi di sempre e trascorse i decenni successivi brandendo uno Stratocaster.
Jimi Hendrix
Hendrix merita sicuramente di essere menzionato come uno dei giocatori più iconici di Stratocaster di sempre. Era un chitarrista mancino, ma buona fortuna a trovare una chitarra rimanente negli anni '60.
A volte suonava una Gibson Flying V, che lo aiutava a causa del suo design simmetrico del corpo, ma più spesso suonava uno Stratocaster rovesciato, messo al contrario. È diventato il classico look di Jimi e per un po 'Fender ha persino realizzato una chitarra personalizzata per i giocatori destrimani con un corpo rovesciato.
Come chitarrista, Hendrix cambierebbe tutto. Musicisti come George Harrison, Eric Clapton e Keith Richards hanno attratto i suoi spettacoli per immergersi nel nuovo suono che aveva creato. Durante la sua carriera, Jimi ha suonato molti diversi Strat e le sue buffonate sul palco si sono abbinate al suo stile di gioco selvaggio e innovativo.
Ha bruciato i suoi Strat, li ha lanciati e li ha suonati sottosopra e dietro la testa. Il Woodstock Strat bianco è probabilmente il suo più famoso.
È nato uno strato
Jeff Beck
Ci sono pochi nomi più sinonimo di Stratocaster di Jeff Beck, sebbene abbia lasciato il segno tanto con la Gibson Les Paul quanto con i suoi Parafanghi.
Considerato ampiamente uno dei chitarristi più innovativi di tutti i tempi, lo stile di Beck che abbraccia il genere comprende tutto, dal jazz all'hard rock. Dopo i primi successi commerciali con gli Yardbirds, costruì un corpo impressionante, un lavoro solista e progetti di album che hanno influenzato generazioni di giovani musicisti.
Il modo di suonare di Beck è noto per la sua espressività, il che potrebbe spiegare perché abbia gravitato sullo Strat. Gioca con le dita, non con un plettro, e il layout dello Strat consente un facile accesso alla manopola del volume e al braccio vibrato per un giocatore libero da un plettro.
Ovviamente, tutto ciò che possiamo fare è speculare, poiché entrare nella mente di un chitarrista così leggendario e cercare di capire cosa lo fa battere è al di là delle capacità dei semplici mortali.
Buddy Holly
Buddy Holly non era un virtuoso della chitarra, e rispetto agli altri musicisti in questa lista potrebbe sembrare che non appartenga. Tuttavia, senza di lui lo Stratocaster potrebbe non essere dove si trova oggi.
Holly è stato il primo artista di qualsiasi fama ad essere visto con lo Strat, che all'epoca era un design piuttosto nuovo. La sua apparizione in programmi televisivi come l' Ed Sullivan Show, e in concerto, con questa nuova chitarra Fender selvaggia ha senza dubbio contribuito alla popolarità dello strumento.
Mentre Holly potrebbe non aver avuto le braciole di coloro che avrebbe influenzato, il suo modo di scrivere e il suo ritmo ha avuto un ruolo enorme nel plasmare il suono della musica rock antica e tutto ciò che è seguito. Holly ha suonato in alcuni Strati diversi, ma il più venerato è un modello originale del '58 che ora risiede al Buddy Holly Center di Lubbock, in Texas.
Ritchie Blackmore
È il padre del brandello neoclassico e ha un'influenza su ogni chitarrista heavy metal che ha preso lo strumento negli ultimi 30 anni, che lo sappiano o no.
Prima con le leggende proto-metal Deep Purple, e poi con Rainbow, la chitarra di Ritchie Blackmore è stata il prossimo grande passo per un mondo hard rock ancora felicemente stordito dai contributi di Hendrix e Clapton. Certo, dal 1970 lo fa con un Fender Stratocaster, altrimenti non parleremmo di lui qui!
La sperimentazione di Blackmore con la musica classica ha influenzato musicisti come Yngwie Malmsteen e Randy Rhoads, due chitarristi che avrebbero continuato a cementare ulteriormente il legame tra metal e genere classico. In effetti, senza di lui, è difficile immaginare il metal moderno oggi.
Per sempre l'innovatore, Blackmore ha continuato a formare Blackmore's Night, che promuove la sua esplorazione della musica classica e medievale.
The Blackmore Strat
David Gilmour
I Pink Floyd erano, senza dubbio, la band più trippa che sia mai esistita. Ma dietro i suoni psichedelici e le parole che graffiano la testa c'è il liscio lavoro di chitarra solista di David Gilmour. Le chitarre principali di Gilmour nel corso degli anni sono state Fender Strats, fortemente personalizzate con pickup aftermarket e altre parti sostituite.
Coloro che non sono così entusiasti dell'atmosfera dei Floyd potrebbero dover scavare un po 'per arrivare al miglior lavoro di Gilmour, ma ne vale la pena. È un innovatore, il tipo di chitarrista che ha lasciato il segno non solo per le sue abilità di musicista ma per la sua ingegnosa ingegnerizzazione di tono e suono.
Lo strumento più leggendario di Gilmour è stato nel suo arsenale dal 1969 ed è noto semplicemente come The Black Strat. La chitarra ha subito numerose modifiche nel corso degli anni ed è stata oggetto di un libro del 2008 della chitarrista di Gilmour, Phil Taylor.
Stevie Ray Vaughan
Per i non chitarristi, la musica di Stevie Ray Vaughan è rinomata soprattutto per le sezioni di coro accattivanti e i ritmi di musica. In effetti, le canzoni di Vaughan hanno avuto molte trasmissioni radiofoniche negli anni '80 e nei primi anni '90 e sono ancora popolari fino ad oggi.
Ma se sei un chitarrista, riconosci anche SRV per altre due cose: Insane blues braciole e tono strabiliante. Da quando Vaughan ha colpito la scena, i giocatori hanno cercato di trovare il modo di far sembrare i loro Stratocaster più simili ai suoi. Presto impariamo tutti: c'è molto di più da suonare della chitarra.
Vaughan ha suonato in diversi strati, ma il numero uno è di gran lunga il più famoso. È un corpo del '62 con un collo del '63 e tastiera in palissandro. Il tremolo è invertito, apparentemente per facilità d'uso, e il battipenna presenta le iniziali di SRV.
Si diceva che Stevie fosse molto duro con le sue chitarre, e oggi il Numero Uno mostra le cicatrici di abusi e innumerevoli riparazioni. Ha suonato la chitarra dal vivo e in tutti gli album in studio dal 1973 fino alla sua sfortunata morte nel 1990.
Eddie Van Halen
A meno che non abbia vissuto sotto un cabinet Marshall 4x12 negli ultimi trenta anni, sai che Eddie Van Halen è in cima alla lista dei chitarristi più influenti nella storia dell'universo. Come Hendrix prima di lui, il suo modo di suonare ha portato a una nuova serie di suoni sorprendenti.
Inutile dire che Van Halen è stato un innovatore che i chitarristi hanno cercato di copiare dal album di debutto di Van Halen negli anni '70. Ma la sua attrezzatura è quasi innovativa come le sue abilità.
Quindi, Eddie Van Halen ha interpretato uno Stratocaster? Beh, in un certo senso. Eddie amava la sensazione e la giocabilità di uno Strat ma voleva un tono più spesso, quindi andò a lavorare costruendo ciò di cui aveva bisogno. Il risultato del suo folle scienziato armeggiare fu il Frankenstein Strat, una chitarra realizzata con parti Stratocaster aftermarket, un pickup Gibson PAF e hardware Fender.
Molti chitarristi negli anni '70 stavano già trovando il modo di attaccare un humbucker su uno Stratocaster, ma il successo di Eddie ha probabilmente aperto la strada ai Super Strat degli anni '80. Eddie ha continuato a produrre chitarre personalizzate con Ernie Ball, Peavey e in seguito con il suo marchio, ma molti dei tratti distintivi del classico Strat sono ancora visibili nei suoi strumenti.
Yngwie Malmsteen
Yngwie Malmsteen è uno dei chitarristi classici / metal più incredibili che abbia mai camminato sulla terra, noto per la sua tecnica incredibile e per la sua rapidissima esecuzione. Ha iniziato la sua carriera in gruppi come Steeler e Alcatraz, ma il suo album solista Rising Force lo avrebbe lanciato nella stratosfera come una leggenda brandita neoclassica.
Ancora oggi, a trent'anni dalla sua uscita, Rising Force è considerato uno dei migliori album di chitarra pura mai realizzati, specialmente nel genere metal.
Duck Stratocaster di Malmsteen è stato a lungo il suo strumento preferito. The Duck è uno Strat bianco del 1971 con tastiera in acero smerlato, pickup personalizzati e altre mod. Yngwie ha fatto le capesante da adolescente, dopo aver appreso la tecnica da un liutaio.
Duck prende il nome dall'adesivo Donald Duck sulla paletta e nel corso dei decenni ha subito un pestaggio, ha subito molte riparazioni e si è sbiadito con una finitura ingiallita. Oggi sembra come dovrebbe essere uno Strat molto amato!
Iron Maiden
Cosa sa della band heavy metal più leggendaria al mondo sugli Stratocaster? Ai vecchi tempi, i Maiden avevano quasi sempre uno Strat sul palco nelle mani di almeno uno dei loro chitarristi.
Quando guardi la loro musica, ha senso. Il suono di Maiden è fortemente influenzato dal basso del musicista mostruoso Steve Harris. Harris è uno dei migliori bassisti della storia del metal, e il suono medio di suoni di chitarra di Iron Maiden completano perfettamente la sua gamma bassa. Fender Stratocaster è lo strumento giusto per il lavoro.
Oggi, il trio di chitarre Iron Maiden di Dave Murray, Adrian Smith e Janick Gers suona ancora Strats in qualche forma. Le chitarre di Murray presentano una coppia di humbucker o pickup Hot Rails, una tastiera in acero e una Floyd Rose. La Strat principale di Janick Ger presenta pickup Seymour Duncan. Adrian Smith ha storicamente interpretato uno Stratocaster, ma anche ora il suo modello di firma personalizzata realizzato da Jackson assomiglia molto a uno Strat.
Jackson personalizzato di Adrian Smith
Richie Sambora
Grazie all'influenza di Eddie Van Halen, è probabilmente corretto affermare che la maggior parte dei chitarristi hard rock degli anni '80 è cresciuta suonando Stratocaster dal suono caldo. Tuttavia, quando arrivarono alla grande con il loro primo album, la maggior parte si era diplomata in un super strat fatto da qualcuno oltre a Fender, spesso un modello personalizzato costruito secondo i desideri del musicista.
In molti casi, è facile vedere l'influenza che Strat ha avuto sulle specifiche personalizzate che questi ragazzi hanno richiesto nella loro attrezzatura. Richie Sambora non era diverso. Tuttavia, a differenza della maggior parte degli altri, alla fine è tornato al Fender Stratocaster ed è ora saldamente collegato a questa chitarra iconica.
Gli Stratocaster di Sambora non sono esattamente disponibili; presentano i ponti Floyd Rose e gli humbucker che ti aspetteresti per la musica hard rock. Fender ha rilasciato diversi modelli di firma nel corso degli anni. In questi giorni, mentre lo stesso Sambora è passato ad appoggiare un'altra compagnia di chitarre, è ancora difficile immaginarlo con tutt'altro che un Fender Stratocaster.
Io e forse tu
Ecco un altro musicista che adora Fender Stratocaster e dipende da esso per il suo suono: Distinti saluti! Okay, quindi forse non sono adatto a portare nessuno di questi amplificatori di pratica di questi ragazzi, ma lo Strat è per tutti coloro che cercano un suono eccezionale, anche io e te.
Ho suonato molte chitarre diverse durante i miei tre decenni come musicista, principalmente Les Paul e superstrati. Un giorno mi ha colpito: praticamente ogni chitarrista che ammiro suona uno Stratocaster. Molti di loro sono nella lista sopra. Quindi, ho dato un'altra occhiata ai miei Strat e a cosa potevano fare per il mio suono, e alla fine sono diventati le mie chitarre principali.
E tu? Sei una persona stratificata? Vuoi essere una persona Strat? Se i musicisti in questo articolo non ti convincono, suppongo che niente lo farà! In questi giorni Fender è una strategia per ogni livello di giocatore, dagli Squiers economici ai modelli di negozi personalizzati. Se vuoi uno Strat, cosa ti impedisce?
Ehi, non preoccuparti. Se sei bloccato nel mondo di Les Paul, ho capito. Ci sono giorni in cui sento Gibson richiamarmi, questo è certo! Immagino che la cosa grandiosa di essere un chitarrista sia che ci sono molte chitarre diverse, una per ogni umore e stile. Non ha senso impegnarsi in uno solo. Ma se avessi intenzione di impegnarti in uno, Fender Stratocaster non è una cattiva scelta!
