Amplificatori combo per concerti
Quando suoni la chitarra in una band, è ovvio che l'amplificatore che scegli è molto importante quando si tratta della performance complessiva del tuo gruppo. Vuoi qualcosa che suoni alla grande, ma soprattutto vuoi un amplificatore che catturi i toni che stai cercando.
Creare il tuo suono distintivo è fondamentale quando scrivi ed esegui la tua musica originale. La maggior parte dei grandi chitarristi nel corso della storia può essere identificata facilmente dal loro tono leggendario che possono dalle canzoni che hanno scritto.
D'altra parte, puoi suonare in una cover band e potresti essere invitato a catturare molti diversi suoni di chitarra in tutta la tua lista di set. Hai bisogno di una configurazione che ti dia la flessibilità di copiare molti suoni, per molti stili musicali.
Una volta che hai capito tutto, hai ancora qualche questione da affrontare. Quanto deve essere potente il tuo amplificatore? Di quanti altoparlanti hai bisogno? La portabilità è importante? Hai una vasta gamma di opzioni là fuori e molti amplificatori tra cui scegliere.
Questo articolo ha lo scopo di aiutarti a risolvere tutto. Qui puoi ottenere alcuni consigli su quali tipi di amplificatori per chitarra sono i migliori in diverse situazioni e alcuni suggerimenti su ciò che penso siano le tue migliori scelte dai migliori costruttori di amplificatori oggi in circolazione.
Andiamo a questo!
Tipi di amplificatori per chitarra
Per semplicità possiamo ordinare gli amplificatori per chitarra in tre categorie di base:
- Tubo
- Stato solido (transistor)
- modellismo
Successivamente leggerai i pro e i contro dei tre diversi tipi e le mie scelte migliori in ogni categoria. Tutto si basa sulla mia opinione e ti invito a fare le tue ricerche, ma penso che questo sia un buon punto di partenza.
Noterò anche che ho cercato di limitare le mie scelte a opzioni convenienti. Ovviamente ci sono alcuni fantastici amplificatori a valvole là fuori che suonano meravigliosamente, ma se stai cercando uno di quelli probabilmente non hai bisogno del mio aiuto.
Il musicista emergente medio, emergente andrà benissimo con gli amplificatori nella gamma da $ 500 a $ 1000, ed è quello che ho cercato di scavare qui.
Miglior amplificatore combo valvolare per concerti
Molti chitarristi credono che le valvole offrano il tono migliore. I tubi sono una tecnologia obsoleta che un tempo veniva utilizzata in tutti i tipi di elettronica, anche nel televisore di famiglia. Quasi ogni settore si è allontanato dai tubi a vuoto a favore del transistor più compatto e affidabile. Tuttavia, le valvole mantengono ancora un punto d'appoggio nel mondo della chitarra a causa del loro suono caldo e naturale.
Secondo me, le valvole sono le migliori per i chitarristi gigging che stanno cercando di creare quel suono distintivo. Trovare l'amplificatore valvolare giusto insieme a un buon assortimento di pedali per effetti e modificarlo in base alle tue esigenze esatte ti aiuterà a distinguerti dalla massa.
Il rovescio della medaglia è che i tubi non sono così affidabili come altri tipi di amplificatori per chitarra. Molti chitarristi che suonano con loro portano anche un altro amplificatore a stato solido come backup, nel caso in cui la loro unità principale vada a sud. Se hai un team di roadie a tua disposizione, questo non è un grosso problema, ma per la maggior parte di noi può condannare il nostro concerto. Ora stai trascinando due amplificatori in un concerto invece di uno.
È difficile scegliere un ottimo amplificatore combo valvolare per concerti. Dovresti andare con qualcosa di potente come il leggendario Fender Twin? Che ne dici di qualcosa di un po 'più raffinato, come il Vox AC30? Forse hai bisogno di un mostro ad alto guadagno come il Peavey 6505 112.
Sono tutte ottime scelte, ma se devo decidere che ci proverò nel mezzo e andrò con il Marshall DSL40CR. Questo è un amplificatore moderatamente alimentato con alcuni grandi suoni puliti e, naturalmente, quel massiccio overdrive britannico Marshall.
Marshall DSL40CR
Questa è una configurazione piuttosto semplice: hai due canali, Classic e Ultra Gain, oltre a riverbero digitale tutti controllati tramite l'interruttore a pedale. Il canale Classic presenta un interruttore Clean / Crunch (questo è effettivamente il tuo canale pulito se lo desideri) e il canale Ultra Gain ha un interruttore Lead 1 / Lead 2 e ci sono una coppia di controlli di volume master assegnabili.
Questo ti dà una buona gamma di toni con cui lavorare per comporre il tuo suono preciso. Sul pannello posteriore hai un loop di effetti, oltre a jack per altoparlanti esterni.
Naturalmente i chitarristi della cover band possono avere le proprie ragioni per voler scegliere le valvole piuttosto che allo stato solido. Tuttavia, ribadirò che penso che i chitarristi gigging che suonano la propria musica siano quelli che più probabilmente andranno in questa direzione. In tal caso, il suono Marshall potrebbe non essere adatto a te e potresti voler cercare altrove. Per molti chitarristi, penso che il DSL40CR sia un'ottima scelta.
La serie Marshall DSL
La migliore combinazione a stato solido per Gigging
Gli amplificatori per chitarra a stato solido sono affidabili, ma alcuni musicisti ritengono che non suonino bene come le valvole. Secondo me, è una questione di gusto e stile. Per alcune applicazioni le valvole sono un must, ma per la maggior parte delle situazioni puoi sicuramente trovare un amplificatore a stato solido di qualità per svolgere il lavoro.
Penso che le piattaforme a stato solido siano una scelta intelligente per i giocatori che non hanno molto tempo, denaro o pazienza da spendere per mantenere le valvole. Puoi trovare o meno il tuo tono distintivo con un amplificatore a stato solido, ma puoi sicuramente trovare qualcosa di abbastanza buono per suonare.
Molti chitarristi cover-band scelgono un amplificatore a stato solido potente e affidabile con un buon suono pulito. È come una tela bianca su cui creare. Ti affidi quindi a un buon processore di effetti digitali oa una catena di pedali per effetti per catturare tutti i diversi suoni di cui hai bisogno.
Il Peavey Bandit 112 è la mia scelta migliore quando si tratta di amplificatori a stato solido. All'inizio può sembrare una scelta strana, e se hai i soldi potresti prendere in considerazione l'idea di andare con qualcosa come il Roland JC-120. Il JC-120 è conosciuto come una di quelle "tele vuote" per i pedali effetti, e l'idea è la stessa con il Bandito.
Peavey Bandit
Il Bandit è rumoroso, super conveniente e molto affidabile, e mentre ha una discreta distorsione per un amplificatore a stato solido, il canale pulito offre quella tela bianca che stiamo cercando. Puoi collegare un processore di effetti o una gamma dei tuoi pedali digitali e analogici preferiti.
Hai anche la possibilità di aggiungere un cabinet di estensione, che aumenterà la potenza erogata da 80 watt a 100 watt completi e aumenterà la proiezione degli altoparlanti.
Se non hai bisogno di tutto questo hoopla quando si tratta della tua configurazione, potresti scoprire che Bandit è anche il perfetto impianto plug-and-play. Ha una buona distorsione, dall'overdrive blues all'ottimo guadagno, oltre a un loop di effetti e un riverbero integrato molto utilizzabile.
Nell'interesse della piena divulgazione, dovrei menzionare che ho suonato e suonato un bandito dal 2003. Il mio è la versione Red Stripe di fabbricazione americana, e non esiterei a suonare con esso. Mi mancano i giorni in cui Peavey ha realizzato tutta la sua attrezzatura negli Stati Uniti, ma i banditi di oggi rimangono piccoli amplificatori robusti che sopravvivranno a prove e concerti.
Dai un'occhiata a Peavey Bandit
Migliori amplificatori combo di modellazione per concerti
Ovviamente puoi saltare del tutto gli effetti separati e utilizzare un amplificatore per modellazione digitale. Questi rig hanno tutto il necessario per catturare un numero enorme di toni di chitarra in un unico pacchetto. In genere ci sono diversi modelli di amplificatori, un sacco di effetti e persino l'emulazione dei diffusori.
Questi rig sono altamente programmabili e puoi passare da un overdrive britannico vintage a una distorsione americana ad alto guadagno a un suono jazz caldo in pochi clic dell'interruttore a pedale. Come probabilmente vedrai, questo è estremamente utile per un chitarrista gigging. Non solo hai un numero enorme di suoni disponibili con cui lavorare, ma devi solo trascinare un amplificatore sul concerto, collegarlo e suonare.
Se c'è uno svantaggio nella tecnologia di modellazione è che può essere in qualche modo irritante per i chitarristi della vecchia scuola che non vogliono giocherellare con un sacco di impostazioni per ottenere il suono che vogliono. Sono essenzialmente piccoli computer montati negli amplificatori per chitarra. In realtà questo non è diverso dall'uso di un processore di effetti da pavimento o da montare su rack, ma se sei della vecchia mentalità analogica potrebbe essere una disattivazione. Non che ci sia qualcosa di sbagliato in questo!
Se hai intenzione di seguire il percorso di modellazione, penso che Fender Mustang GT200 è la soluzione migliore.
La Mustang è disponibile in diverse dimensioni:
- Mustang I: 20 watt e un altoparlante da 8 pollici. Penso che sia uno dei migliori piccoli amplificatori per chitarra oggi sul mercato.
- Mustang LT25 : 25 watt e altoparlante da 8 pollici. Ottimo per la pratica e l'uso domestico.
- Mustang GT40: 40 watt con due altoparlanti da 6, 5 pollici. Mentre sei un po 'sottodimensionato, potresti essere in grado di cavartela per piccoli concerti da caffè.
- Mustang GT100: 100 watt e un altoparlante da 12 pollici. Questa è una fantastica combinazione 1x12 per esibizioni dal vivo.
- Mustang GT200: 200 watt e un paio di altoparlanti da 12 pollici. Un passo in avanti rispetto alla Mustang III in termini sia di potenza che di copertura degli altoparlanti.
Per i chitarristi gigging la scelta migliore è Mustang GT100 o GT200. Entrambi dispongono dell'intera gamma di effetti digitali oltre a 31 modelli di amplificatori e 62 effetti integrati. Hanno uscite stereo XLR per eseguire una linea su una tavola armonica nel caso in cui si desideri saltare il microfono per la registrazione per esibizioni dal vivo. Hanno anche la connettività USB.
Ancora più importante, il Fender Mustang ha la flessibilità per un chitarrista che ha bisogno di catturare molti toni diversi durante lo stesso concerto. Questo lo rende un'ottima opzione per i musicisti nelle cover band. Hai un amplificatore (più un foot controller) da collegare al concerto, e una volta arrivato lì ti colleghi e suoni. Puoi allineare i tuoi preset in modo da essere pronto per ogni brano e non devi preoccuparti di un mucchio di pedali effetti da collegare.
La serie Fender Mustang GT
Menzioni d'onore
Ho fatto le mie scelte in base a ciò che avrei scelto in diverse situazioni, ma non è stato facile. So che potrei fare diverse scelte se fossi in un certo tipo di band. Non c'è una risposta migliore qui. Devi fare qualche ricerca, valutare i pro e i contro di diverse opzioni e scegliere quale è la migliore per te.
Ecco alcuni degli altri amplificatori che ho preso in considerazione e perché penso che potrebbero essere un'opzione intelligente per i chitarristi in determinate situazioni.
- Fender Hot Rod Series: questo è un altro eccezionale amplificatore valvolare per concerti. Il suono Fender è abbastanza diverso dal suono Marshall, e per i chitarristi che sono più appassionati di blues o country questa potrebbe essere una scelta migliore. Scegli tra l'Hot Rod Deluxe a 40 watt e un altoparlante da 12 pollici o l'Hot Rod Deville a 60 watt con un 2x12 o 4x10.
- Marshall MG Series: La Marshall MG Series è un gruppo di amplificatori a stato solido che vanno dai minuscoli modelli di pratica da 10 watt alle versioni 1x12 e 2x12 da 100 watt che funzionano per suonare dal vivo. La maggior parte dei modelli MG ha alcuni effetti digitali, ma l'overdrive è a stato solido.
- Linea 6 Spider Series: la Spider Series offre al Fender Mustang una corsa in serie per i suoi soldi. In realtà è il contrario. Line 6 è davvero il re di questa cosa di modellazione e per alcuni giocatori Spider V 240 è il massimo in un amplificatore per chitarra potente e degno di un concerto.
Vantaggi degli amplificatori combo per Gigging
Ero solito portare un mezzo stack ad ogni concerto del giorno, ma non c'è modo di farlo adesso. Adoro la potenza e il rumore di uno stack, e per alcuni chitarristi potrebbe essere la scelta giusta, ma penso anche che ci sia qualcosa da dire per scendere a compromessi intelligenti.
Le combo sono molto più facili da gestire e molte sono abbastanza rumorose per le situazioni dal vivo. Gli amplificatori meritevoli avranno un singolo altoparlante da dodici pollici o un paio di dodici. Per molti giocatori una combinazione 2x12 offre il miglior compromesso tra un mezzo stack e una combinazione più piccola. D'altra parte, le combo 1x12 sono più piccole, più leggere e molte suonano ancora meravigliosamente.
Per quanto riguarda la potenza, la mia regola empirica è di almeno 40 watt per gli amplificatori a valvole e 80 watt per lo stato solido. Se ti aspetti di essere ascoltato dal tuo batterista per il suono dal vivo o le prove, hai bisogno del potere.
Tuttavia, se stai eseguendo la PA per concerti, puoi andare molto più in basso con un amplificatore a valvole, anche fino a una sezione di potenza di 15 o 20 watt. Continuerei a utilizzare una potenza più elevata per lo stato solido, poiché l'headroom extra significherà un tono migliore.
Trova il tuo suono
Gli amplificatori elencati in questo articolo sono davvero solo la punta dell'iceberg, e di nuovo tutti basati sulla mia opinione ed esperienza. Ci sono molte cose fantastiche da considerare se stai cercando un amplificatore combo per concerti.
Finirò con una piccola storia di ritorno quando suonai in una band metal e trascinai il mio mezzo stack Peavey 5150 da 120 watt ovunque andassi. Dopo uno spettacolo siamo scesi dal palco e la band successiva ha iniziato a fondarsi. Abbiamo trasportato la mia attrezzatura fuori dal palco e portato via la mia cabina 4x12, e poi abbiamo fatto lo stesso con le altre strutture del nostro chitarrista e bassista. Abbiamo quindi iniziato a fare a pezzi l'enorme kit di contrabbasso del nostro batterista.
Asciugandoci il sudore dalle sopracciglia mentre ci preparavamo a spingere tre enormi casse acustiche e una pila di tamburi nei nostri camion, guardammo divertiti mentre il chitarrista della band successiva gettava un piccolo amplificatore Fender su uno sgabello, lo collegava e si bloccava un microfono di fronte. Ora aveva finito di sistemarsi e se ne andò al bar fino all'inizio del suo set.
Ovviamente il suo setup non suonava quasi come il nostro, ma il punto è questo: non devi impazzire con un setup di chitarra quando suoni in una band. Col senno di poi, avrei sicuramente potuto passare a una combinazione forte e di buon suono e rendere la vita molto più facile per me stesso. In effetti, se al momento esistesse la combo 5150 212 probabilmente avrei fatto proprio questo.
A te la scelta, ma se scegli di scegliere una combinazione hai delle ottime opzioni che ti salveranno la schiena e il portafoglio. Ricorda che tutto si basa su opinioni ed esperienze personali e ti incoraggio a fare le tue ricerche. Assicurati di controllare i siti web della compagnia amp per le ultime informazioni sulla loro attrezzatura.
Buona fortuna a trovare il miglior amplificatore combo per i concerti.