Raydar (Lawrence King) è un artista canadese di synthwave che crea musica influenzata dalla sua nostalgia per i film degli anni '80 insieme a un interesse nel fare musica fedele alle sue opinioni personali sulla musica elettronica. Gli ho parlato di come ha iniziato, delle sue fonti di ispirazione creativa e di come fa per creare nuova musica.
Karl Magi: Come ti sei interessato a fare musica per cominciare?
Lawrence King: ho scritto musica e suonato in band durante il liceo. Non mi sono mai interessato alla musica elettronica fino alla fine del liceo. Stavo prendendo alcune lezioni di media misti e ci stavano mostrando software di produzione musicale di base come FL Studio e Logic. Abbiamo imparato a registrare band ed è così che ho iniziato con la musica elettronica. Sono entrato in Deadmau5, ma non avevo idea di come fosse prodotta o creata la musica elettronica.
Il mio amico aveva una versione crackata di FL Studio che ha messo sul mio computer di famiglia. L'ho solo armeggiato, facendo piccole canzoni sciocche e alla fine ho comprato Logic che è quando le cose di Raydar hanno iniziato ad accadere.
KM: Cosa ti ha spinto a fare musica retrowave / synthwave?
LK: Viene dall'amore per i film degli anni '80 perché mi piace molto il senso della nostalgia. L'idea alla base di Evil Squad è stata un omaggio ai film horror retrò. Sono stato davvero ispirato da John Carpenter. In realtà è stato l'album Skull and Shark di Lazerhawk a ispirarmi abbastanza.
Non sapevo da molto tempo su NewRetroWave, anche se ho ascoltato molto di quello stile musicale. Ho visitato il loro sito Web perché stavo cercando di inviare la mia musica alle etichette. Ho musica fuori da quando ero al liceo su un'etichetta con sede a Toronto chiamata Bug Eyed Records. Non è mai andato da nessuna parte, ma c'erano alcuni singoli e un EP che ho pubblicato con loro. Quelle furono le mie prime esperienze con qualsiasi tipo di etichetta.
NewRetroWave sembrava solo più accessibile, quindi ho cercato di creare una canzone dal suono retrò, anche se non mi piaceva quel suono così pieno come lo sono ora, ma mi è piaciuto e mi hanno chiesto se avevo più musica. Stavo lavorando al primo EP di Evil Squad, quindi l'ho spedito a loro e a loro è piaciuto e l'ho messo sul loro canale YouTube. Da allora, ho avuto un ottimo rapporto con NewRetroWave.
KM: parla di alcuni dei temi e delle idee che esplori nella tua musica.
LK: Nel mio primo album integrale su NewRetroWave, ho cercato di creare un suono che fosse un po 'più fedele a quello che avevo deciso di realizzare originariamente con la musica elettronica, mentre il primo EP di Evil Squad era il mio tentativo di essere davvero al naso con quello stile synthwave. Ora che avevo il piede nella porta, volevo prendere ciò che avevo imparato da ciò e rendere qualcosa di più accessibile, non solo un'oscurità sintetica molto intensa. Mi guardo sempre come l'artista meno synthwave-y synthwave.
Con quell'album, ho cercato di iniziare in un certo senso di dolcezza e diventa un po 'pesante nel mezzo con canzoni come Beatdown e Cut Lip e poi i plateau tornano in qualcosa di più dolce. Cerco di guardare i miei album come una storia. Provo a immaginare come uno sconosciuto alla mia musica vorrebbe ascoltarla ed è così che metto insieme gli album. È raro che io abbia appena avuto un risultato su una canzone casuale e l'ho messo su. Cerco di impacchettare le mie cose in modo metodico.
Sto lavorando a un secondo album integrale che non ho presentato a NewRetroWave. Ho in mente una narrazione. È un po 'una storia romantica di maturità.
KM: Come funziona il processo di creazione di nuova musica per te?
LK: Non inizia mai davvero con un'idea in anticipo. Molte volte inizia con l'apertura di un progetto, magari stendendo dei tamburi e armeggiando con un sintetizzatore. Mi esaurisco molto rapidamente e chiudo il progetto. Molte volte succede semplicemente armeggiando e trovando qualcosa che mi piace di ciò su cui ho lavorato e appena iniziato a costruirlo. Potrei creare sezioni di una canzone in arrangiamenti diversi o forse creare tre canzoni diverse in un unico progetto e magari distanziarle molto lontano nella timeline. Vedrò cosa mi piace di ognuna di queste cose e forse le incorporerò insieme. È sempre un processo diverso.
Ad esempio, nel nuovo album a cui sto lavorando, c'è una canzone ispirata all'episodio dei Black Mirror chiamato San Junipero . È una canzone davvero malinconica e cupa. Prendo ispirazione da così tanti posti diversi. In quel caso, è stata l'estetica che l'episodio mi ha ispirato. In altri casi, potrei decidere di voler creare una canzone davvero pesante o suonerò con un suono di corno sintetico o un piano elettronico per trovare qualcosa di interessante.
KM: Quali sono le tue opinioni sulla musica elettronica in generale e sulla musica con onde sintetiche in particolare?
LK: Non sono davvero il più grande fan della musica elettronica in generale, specialmente per qualcuno che ce la fa. Non sono mai stato davvero coinvolto in quella scena. Quello che mi piace della musica elettronica e ciò che mi ha ispirato a crearla sono stati come Deadmau5, Justice e Daft Punk a causa dell'innovazione che hanno portato ai loro spettacoli dal vivo e del modo in cui funzionano. È stato fantastico poter vedere lo streaming live di Deadmau5 perché non c'erano misteri. Stava cercando di abbattere quei muri attorno alla musica.
La scena della musica elettronica è difficile da esplorare per me. È particolarmente vero per qualcuno che suona in band. Vengo da più di un background punk rock, quindi quando si tratta di ottenere concerti, è difficile provare ad avvicinarlo come musicista elettronico invece che come band. Tutti pensano che tu sia un DJ ed è completamente diverso.
Per quanto riguarda il synthwave, ho avuto più successo nel fare musica elettronica da solo che nel fare cose per la mia band, ma mi sento davvero isolato perché sto avendo difficoltà a immergermi in quella scena come farei con una banda. Anche adesso, devo ancora trovare davvero una community di synthwave a Toronto. È lì e devo andare a trovarlo, ma molto non mi piace molto.
KM: Quali sono i tuoi progetti attuali e cosa hai in mente per il futuro?
LK: Mi sto preparando per un album integrale che è più nella vena di Neon Graffiti . Ne ho fatto quasi la metà in forma demo, ma la cosa che volevo fare con questo album era creare un vero e proprio album retrò. Non intendo il retro solo nel senso che sembra che potesse essere degli anni '80. Volevo creare un album in cui tutti gli steli e le tracce fossero trasferiti su un nastro di registrazione analogico. Sarebbe un processo lungo, ma è a questo che sto lavorando. Sto preparando tutto e c'è uno studio in cui ho già registrato con la mia band. Il produttore fa molte cose analogiche, quindi ho parlato con lui e potrei andarci un po 'in futuro e registrare tutto su nastro analogico. Penso che sarebbe abbastanza pulito. Sarebbe come lavorare all'indietro in un certo senso. Si tratta di sperimentare. Sarebbe interessante creare l'album con tutti gli strumenti avanzati che ho a disposizione e poi regredire su nastro.
KM: Come ricaricare le batterie creative?
LK: A volte è difficile. È solo qualcosa con cui hai a che fare. Non ho lavorato su cose di Raydar in modo solido per circa un mese. Ho fatto altre cose, ma va e viene. Ci sono giorni in cui sfoglio tracce fino a un punto in cui mi viene l'idea in pochi giorni. Ci sono altri giorni in cui lavorerò su canzoni che ho iniziato anni fa, anche prima che uscisse Neon Graffiti . A volte vieni colpito da ondate di creatività e a volte apri un progetto, lo ascolti una volta e lo chiudi di nuovo.
