Vuoi essere in grado di armonizzare una melodia al piano o alla tastiera?
Ecco alcune tecniche che puoi usare per rendere più piccante qualsiasi melodia e aggiungere armonie. Potrebbe essere una melodia che hai scritto da solo o una melodia che hai ascoltato da qualche parte. Più semplice è la melodia, più facile è, anche se le tecniche funzioneranno per qualsiasi melodia una volta presa la mano.
Inizieremo le cose con una melodia di base spostando una nota alla volta, come nel grafico seguente:
Per iniziare il processo di armonizzazione, utilizzeremo alcuni accordi di base. Aggiungiamo le note delle triadi SOTTO la linea della melodia. Poiché questo pezzo è in chiave di sol maggiore, sappiamo che gli accordi principali saranno G, D e C. Quindi ora dobbiamo semplicemente inserire le note per i rispettivi accordi sotto le loro note.
La prima nota nella melodia è G, quindi aggiungiamo D e B sotto di essa. La nota di melodia successiva è A, parte della triade D, quindi aggiungiamo F # e D. La nota successiva è B, quindi aggiungiamo G e D, quindi arriva la C e aggiungiamo G ed E sotto di essa.
Ecco come appare quando "riempiamo" gli accordi sotto la melodia.
Noterai quando esegui il brano sopra che la melodia è ancora facile da ascoltare, perché abbiamo aggiunto l'armonia sottostante.
Il nostro prossimo compito è quello di diffondere le note e creare un po 'più di eccitazione. Questo è molto facile da fare. Basta rimuovere la nota MIDDLE in ciascuno degli accordi e posizionarla in GIÙ di un'ottava, che la inserirà nella chiave di basso come nell'immagine seguente:
[Nota: 8ba significa 8 note (o un'ottava) di seguito.]
Ora le cose si stanno davvero formando. Abbiamo già trasformato una semplice melodia in qualcosa di più esotico che ci vogliono due mani per suonare. Anche la parte finale del puzzle è altrettanto semplice. Tutto quello che dobbiamo fare ora è aggiungere il ROOT di ogni accordo SOTTO le note nella chiave di basso. Per l'accordo G la radice è G, per l'accordo D è D e per l'accordo C è C.
Ecco come appare:
Fin qui tutto bene. Il vantaggio di usare questa tecnica di armonizzazione è che le note vanno sempre insieme perfettamente. Il problema è che non sembrano sempre così spettacolari come avremmo potuto sperare. L'uso degli accordi nelle loro posizioni principali può diventare un po 'noioso. Aggiungeremo una certa varietà usando un'inversione di accordi.
Aggiungeremo la seconda inversione dell'accordo di sol maggiore nella barra finale. Per fare ciò, cambiamo solo la nota più bassa da una G (la radice) a una D, come nell'immagine qui sotto:
Questo è un modo semplice per dare al pezzo una varietà tanto necessaria. Ma non ci fermeremo qui.
Vediamo se non riusciamo a migliorare un po 'la melodia. Per fare ciò, possiamo semplicemente cambiare il ritmo in modo che non si muova lentamente in una sequenza di note da un quarto. Ecco un esempio di come raggiungerlo:
Adesso suona molto meglio, vero? Ora possiamo aggiungere gli accordi nella chiave di basso, seguendo lo stesso schema ritmico, come nell'immagine seguente:
Non è male. Tuttavia non c'è molta differenziazione tra la melodia e gli accordi, quindi proviamo qualcos'altro.
Un modo per ravvivare il tutto è far muovere gli accordi dando loro il proprio schema ritmico, aderendo strettamente alla struttura degli accordi ma usando accordi spezzati anziché solidi:
Magia!
Se guardi indietro alla melodia con cui abbiamo iniziato all'inizio, puoi vedere quanto è cresciuto e sviluppato. Troverai l'intero esercizio seguendo questo link Come armonizzare una melodia, dove puoi ascoltare e stampare la partitura.
Se hai intrapreso questo esercizio, dai un'occhiata ai miei altri hub musicali.
