Earmake è un produttore ucraino di synthwave appassionato di creare musica fortemente influenzata dal retro-futurismo, dai paesaggi sonori cinematografici e dai synth da sogno. In un'e-mail, abbiamo parlato delle sue radici, del suo processo creativo e della sua visione della scena globale del synthwave.
Karl Magi: Come hai iniziato a interessarti alla musica?
Earmake: Il mio processo di diventare musicista è iniziato grazie a un dj e musicista svedese Basshunter (Jonas Altberg). Ho amato i generi musicali come il ballerino e il hands-up, e i loro rami del sottogenere. Ho ascoltato artisti come Manian, DJ Splash, Cascada, DJ Gollum, Italobrothers e così via.
Ho ascoltato la musica di Basshunter e mi sono imbattuto in un video su YouTube di come Jonas stava realizzando questa musica. Quando mi piace un certo film o artista, vado su Wikipedia e leggo a riguardo. Nella biografia di Basshunter, ho letto che era un ragazzo normale che suonava DOTA e scriveva musica in FL Studio, e all'epoca aveva già un contratto con la Warner Music. Ho deciso di provare a fare musica, scaricato il programma e ripetuto il processo (come molti produttori di case).
Mio padre era un DJ e collezionava musica importata (Italo Disco). L'Italo Disco era piuttosto difficile da ottenere in URSS, quindi la mia infanzia era associata a quella musica.
KM: Cosa ti ha interessato a fare musica con synthwave?
E: Ho scoperto synthwave in un modo molto divertente. Permettetemi di porre una domanda contraria a tutti voi amanti della musica della vecchia scuola là fuori: dove avete sentito Nightcall? Sono sicuro che quasi tutti risponderanno, "Nel film 'Drive'", ma ho sentito questa traccia nel gioco per cellulare Gameloft Gangstar Vegas . (Non ho ancora guardato Drive, e non lo farò ora).
Stavo guidando in macchina e la radio suonava Kavinsky. Sono stato sorpreso dalla voce molto strana, sono salito su Google, ho letto la biografia dell'artista e poi ho ascoltato le sue altre opere. La sua musica, il suo stile visivo e il suo stile di vestiti mi hanno conquistato. Dopo ciò, ho iniziato ad entrare rapidamente nella cultura di synthwave.
KM: Chi sono gli artisti musicali che ti hanno ispirato?
E: Come molte persone, i miei gusti dipendono dal momento in cui un particolare genere è popolare. Ho attraversato il rap russo, il punk rock e l'Eurodance. Tutto questo (per fortuna) è finito. Ho ascoltato quegli stili da adolescente. Come ho detto prima, il primo artista che mi ha ispirato è stato Basshunter e poi Kavinsky. Adoro lo stile visivo della musica di Outrun, ma non ho mai provato a scriverlo e non voglio farlo. Sono un romantico Mi piace la musica cinematografica, la musica spaziale e la musica da sogno.
Mi piace molto anche la musica ambient e la musica della scuola di Berlino. Sono stato maggiormente influenzato da Tangerine Dream, Global Communication, Stellardrone e Carbon Based Lifeforms. Sono anche molto ispirato dal lavoro di Dynatron con cui attualmente ho una collaborazione.
KM: Come ti avvicini a creare nuova musica?
E: Sai, col tempo, inventare qualcosa di nuovo diventa più difficile. Come ha detto zio Ben in Spiderman: "Da un grande potere derivano grandi responsabilità." Più ti alzi, più le persone si aspettano da te, e talvolta è difficile mantenere alto il livello. Quando ho iniziato a scrivere musica, avevo molto di entusiasmo e ispirazione.
Un esempio è la traccia chiamata Nightly Flights dal mio album WANA. Nightly Flights è stato effettivamente interpretato nell'ottavo episodio della seconda stagione della serie HBO - Vice Principals .
Ho scritto la traccia dopo essere uscito la sera. Avevo guardato le stelle, sentito la fresca brezza sulla mia pelle, tornato a casa e scritto una demo. Ho finito la traccia la notte successiva per il mio entusiasmo, zelo e ispirazione. Ora devo mantenere alto questo livello e occuparmi non solo del mio approccio creativo alla musica, ma anche della sua qualità. Tuttavia, rimane un processo creativo.
A volte sono ispirato dalle opere dei miei colleghi, a volte sono ispirato dai paesaggi e dalla natura, a volte voglio provare qualcosa di nuovo per me stesso. Nel corso del tempo, ho iniziato a creare sempre più atmosfere fantascientifiche nella mia musica. Sono ispirato dal retro-futurismo (Ciao Dynatron!), Quindi sono ispirato da tutto ciò che vi è connesso.
KM: Quali sono i tuoi obiettivi futuri per la tua carriera musicale?
E: Per quanto riguarda il mio futuro, ho firmato un contratto con NRW Records quest'anno. È l'etichetta e il marchio più grande del nostro genere, quindi ho raggiunto il picco che ho sempre sognato durante la mia carriera musicale. Certo, voglio ancora continuare a scrivere musica e migliorare le mie capacità. Voglio essere uno dei migliori artisti di synthwave. Sono stato nominato per "il miglior progetto synthwave dalla Russia / Ucraina / Bielorussia" da un grande gruppo di synthwave russo su vk.com. La mia traccia su NRW ha ottenuto due milioni di visualizzazioni annuali.
Quando vedi risultati positivi dal tuo lavoro, ti ispira ad altezze ancora maggiori. A causa del suonare abbastanza spesso live alle feste qui, il mio obiettivo è quello di suonare nella scena di synthwave in un altro paese, o anche all'estero. Di recente, ho sempre più pensato a un progetto alternativo in un diverso genere di musica. Adoro la musica psybient. Ho anche scritto una collaborazione con un grande artista psybient russo chiamato Astronaut Ape che uscirà presto.
KM: Cosa ne pensi della scena musicale globale di synthwave?
E: Questa musica è meravigliosa, quindi anche qualcuno che non conosce il synthwave viene attratto dal primo secondo di ascolto.
Il problema è che la scena del synthwave è invasa da opere simili. Ogni giorno nasce un nuovo produttore domestico. Spesso è uno scolaretto che ha scaricato FL Studio e ripete la stessa semplice sequenza Outrun (ad esempio) di basso con sidechain più e più volte. Synthwave sta diventando sempre più mainstream e parte della cultura pop. È usato in film, giochi e programmi TV ma è anche ancora sotterraneo. C'è ancora un'onda soul, nostalgica, non commerciale là fuori. È il tipo di synthwave che non viene suonato nei grandi festival.
C'è ancora troppa musica simile. Sono entrato in questo genere quando Aphasia Records e Rosso Corsa Records erano le etichette dominanti e gli artisti più famosi erano Betamaxx, Miami Nights e Lazerhawk. A quel tempo non c'era molta musica, ma era molto melodica e unica (Assurdo. Mi dispiace! Capisco che il synthwave è costruito sulla ripetizione del vecchio).
Tutto ciò che è vecchio diventa di nuovo nuovo. Le vecchie culture ritornano di nuovo. In questo momento, la moda è per la musica, i film e l'abbigliamento degli anni '80, ma forse presto tutti si stancheranno di farlo. Spero davvero che ciò non accada perché la maggior parte della musica moderna è una sciocchezza commerciale. Synthwave è musica per l'anima, quindi siamo l'unica speranza al mondo.
KM: Come ricostruisci le tue ispirazioni creative?
E: Nel tempo, diventa più difficile. Come ho detto prima, oltre all'ispirazione, devi pensare alla qualità. A volte non funziona nel modo in cui lo voglio e a volte voglio qualcosa che non funziona.
Sto facendo un riavvio, quindi ascolto altri generi e non ascolto nuove uscite in synthwave. Non riesco a scrivere qualcosa a meno che non venga spontaneamente. Posso sedermi e provare a fare qualcosa, ma non lo capisco o posso sedermi e scrivere una traccia in un giorno. La creatività è qualcosa da cui non sai cosa aspettarti. Puoi provare a fare una cosa - e ottenere qualcosa di completamente diverso, che è anche più bello di quello che volevi inizialmente.
Oltre a tutte le mie parole romantiche sulla creatività, c'è ancora qualcosa di cui ho bisogno . A volte il bisogno obbliga a essere creativi. Ad esempio, se non ho avuto nuove versioni per molto tempo, è tempo di forzarmi a scrivere qualcosa di nuovo. O un impegno per un contratto specifico (ora ne ho un altro oltre al mio contratto NRW) o diversi contratti per colonne sonore.
A volte ci sono momenti che non posso controllare e quelli sono ciò che chiamiamo ispirazione. È la mia sensazione preferita, quindi vorrei che tutti potessero sentirla più spesso.
