Alan Dreezer è un melodista, paroliere e cantante con sede nel Regno Unito. La sua musica combina testi sinceri che approfondiscono le sue emozioni e le sue esperienze di vita con elementi elettronici basati su synth per creare un soul-synth pop pop. Gli ho parlato di come ha iniziato con la musica, del suo processo creativo e di dove trova ispirazione.
Intervista con Alan Dreezer
Karl Magi: Come ti sei interessato a fare musica?
Alan Dreezer: Alla fine degli anni '90, il mio migliore amico Russell Aylett acquistò una tastiera Roland Juno 60 di seconda mano. Si è solo preso gioco di suoni mentre io fremevo melodie e scrivevo testi. Per un periodo di tre o quattro anni, dopo aver scritto un sacco di canzoni terribili nel nostro tempo libero, abbiamo iniziato a pensare che stessimo facendo musica che altre persone potrebbero voler ascoltare e abbiamo formato un duo chiamato TARA 2 e quello è stato davvero l'inizio . Ero un responsabile del negozio al dettaglio e per molto tempo mi sono impegnato troppo, quindi ho dovuto lasciare la musica da solo per un po '. Ma mi sono reso conto che non ero felice quando non stavo facendo musica. Tornarci mi fa sentire di nuovo completo.
KM: Da dove è iniziato il tuo interesse per la musica elettronica / basata su synth?
AD: Eravamo entrambi nelle stesse band che crescevano come Aha, Depeche Mode, Yazoo, ABC e The Human League. I suoni che hanno usato e la produzione sontuosa di produttori come Alan Tarney e Trevor Horn ci hanno davvero ispirato a iniziare a scrivere. Faccio ancora riferimento a quelle band oggi.
In questo momento, sono davvero innamorato di un ragazzo chiamato RY X. La sua musica è nel genere synth ma si sporge un po 'verso Ben Howard e quel tipo di atmosfera. Adoro anche una band chiamata Zero 7. Sono appena tornata dopo una pausa di cinque anni e ne sono molto entusiasta perché i loro album hanno avuto una grande influenza su di me in passato.
Recentemente sono stato trasmesso in streaming su uno show televisivo americano e hanno detto che alcune delle mie canzoni suonavano come Hozier, quindi ho ascoltato anche le sue cose e mi sono appassionato. A volte ti imbatti in cose, vero?
KM: Chi sono alcuni degli artisti che ti hanno ispirato con la loro musica e perché?
AD: Dopo TARA 2, ho fatto parte di una band rock / pop per cinque anni a partire dal 2011. Sebbene amassi il cameratismo di quella vita, non era la musica che volevo davvero fare. Poi ho sentito James Blake e Sohn e ho capito che dovevo fare una mossa e andare da solo. Il loro suono ha un'incredibile attenzione ai dettagli e la loro capacità di creare un certo umore in ogni storia che raccontano mi ha fatto impazzire. È stata la migliore decisione che io abbia mai preso musicalmente.
KM: Raccontami di più sul processo che attraversi quando crei nuova musica?
AD: Sono principalmente un cantante, paroliere e melodista, quindi una volta arrivato al punto in cui ho scritto un intero testo e posso cantare quel testo, lo porterò in studio dove posso collaborare con altri musicisti e / o un produttore. Accolgo anche diversi riferimenti musicali. Ad esempio, la traccia Unknown on London E12 fa riferimento a un suono di batteria che è stato utilizzato su The Weeknd's Starboy . Osserviamo ciò che rende un grande disco pop e ci ispiriamo a queste cose.
Il tempo è denaro in studio, quindi vado lì abbastanza preparato. Ho lavorato con il mio attuale co-sceneggiatore e produttore per sette anni su cose diverse. Abbiamo quasi una telepatia per il tipo di suoni e umore che vogliamo creare, quindi normalmente posso completare una canzone in 2-3 sessioni in studio. È un processo rapido, ma allo stesso tempo è molto gratificante.
Elliot Richardson (il mio produttore di Highfield Studio) ha una memoria incredibile per dove ogni suono è in una canzone. Se faccio riferimento a un suono o a uno stato d'animo in una canzone, sarà spesso in grado di estrarlo da quel suo incredibile ricordo. Ci sono molti esperimenti perché ogni suono deve stare con ogni altro suono. Normalmente iniziamo al piano solo per mettere insieme gli accordi e poi introdurremo un suono di batteria e continueremo a sovrapporre più suoni uno sopra l'altro.
KM: Dimmi di più sul tuo album E12 di Londra .
AD: Ho pubblicato il mio album di debutto a luglio. Ho iniziato a lavorarci nell'estate del 2016, ma essere un artista non firmato significa che ti stai autofinanziando, quindi ci è voluto un po 'di tempo. Avevo idee davvero grandi per questo e un livello a cui volevo che arrivasse.
Avevo lavorato con il mio produttore Elliot all'Highfield Studio con la mia band precedente. In realtà abbiamo lavorato insieme per circa sette anni su cose diverse. Mentre costruivo il rapporto con lui, mi sono reso conto che avevamo gusti musicali simili. Abbiamo provato a scrivere una canzone insieme lontano dalla band in cui ero in quel momento. È stata una grande svolta per me. È stato il nostro primo tentativo, è stato un grande successo. Non ero del tutto contento del tipo di musica che stavo facendo con quella band, quindi l'anno successivo ho preso la decisione di diventare un artista solista. Myself ed Elliot hanno quindi scritto l'intero album insieme per i successivi 18 mesi.
In termini di temi dell'album, London E12 è dove sono nato e cresciuto. Gran parte dell'album è riflettente e c'è anche una narrazione attraverso l'album. Riguarda le mie esperienze del 2015-2018 e anche il ripensare a diversi periodi della mia vita, in termini di contenuto lirico.
Le influenze musicali dell'album provengono da persone come James Blake, Sohn, SG Lewis e un nuovo artista appena uscito chiamato Goss. Per tutta la vita, la musica elettronica basata su synth mi ha sempre interessato di più. Anche se mi sono allontanato da esso per alcuni anni, tornarci è come tornare a casa.
KM: Quali sono i progetti a cui stai lavorando attualmente?
AD: Attualmente sto lavorando a uno spettacolo dal vivo per l'album che inizierà alla fine di gennaio. Inoltre, ho appena iniziato a lavorare sull'album due che si chiamerà HEALE D. Le circostanze hanno cospirato in quanto mia moglie non è andata troppo bene negli ultimi due anni. Soffre di fibromialgia, quindi abbiamo deciso di provare a vivere in un clima più caldo per vedere se ciò avrebbe migliorato la sua salute. Lo abbiamo fatto a marzo di quest'anno e siamo appena tornati. È stato un grande successo e la sua salute è migliorata.
Vivere in un paese diverso con uno stile di vita diverso, lontano dalle pressioni del mondo, mi ha dato l'opportunità di essere disinibito dal mio modo di pensare, quindi questo album è decisamente molto più positivo e ottimista.
KM: Quali sono i tuoi progetti futuri come creatore musicale?
AD: Dopo la fine degli spettacoli dal vivo alla fine di marzo, passerò i sei mesi seguenti a registrare il resto dell'album. Gli spettacoli dal vivo sono nati quando stavamo mixando l'album. Alla fine del processo, il produttore ha chiesto se un altro ragazzo potesse partecipare a una sessione. Questo giovane ragazzo di nome Ben Duggan è entrato nella sessione e, durante una pausa, ha chiesto se poteva suonare alcune delle sue canzoni. Fondamentalmente è un produttore di camere da letto ma era tipo "Wow!" Era lui e sua sorella. Si chiamano SOVE. È la cantante ed è il produttore e mi hanno lasciato senza fiato. Li ho seguiti perché ho creato contatti e fatto molti errori che spero non possano fare ora con il mio aiuto. Sto cercando di guidarli nella giusta direzione.
Loro e un loro amico saranno la mia band di supporto negli spettacoli dal vivo. Stiamo appena iniziando a provare alcuni spettacoli dal vivo nella mia zona e a Londra all'inizio del 2019. Dopo l'uscita dell'album due, spero di poter suonare il mio prossimo set di spettacoli dal vivo sia nel Regno Unito che in Spagna, Germania e Stati Uniti, dove Sto ricevendo molto supporto.
KM: Come ti rinvigorisci in modo creativo?
AD: Negli ultimi tre anni, sono stato in grado di concentrarmi esclusivamente sulla musica e questo mi ha davvero liberato. Posso ascoltare molto di più, posso pensare di più alle cose e posso leggere molto di più. La fatica della vita di tutti i giorni non è così pesante come una volta, quindi è davvero un bene per la scrittura. Ho scritto circa 52 canzoni per questo album e ora è solo una questione di trovare le dieci canzoni che verranno inserite. Sono più creativo di quanto non sia mai stato.
Per me, dove sono, ho una grande influenza sulla mia capacità di scrivere canzoni I sei mesi che abbiamo trascorso in Spagna quest'anno e la tranquillità della mia vita quotidiana mi hanno fatto venire in mente idee per riportare in studio molto più facilmente .
