La "politica futura" abile e unica
Composto da Katie Stelmanis, il musicista / produttore Maya Postepski, il bassista Dorian Wolf e il tastierista Ryan Wonsiak, il gruppo elettronico canadese Austra pubblicano il loro terzo album in studio, "Future Politics". Gli Austra sono abili e unici in "Future Politics". I migliori momenti del disco sembrano inconfutabilmente freschi e autenticamente originali, tuttavia le canzoni non sono innegabili.
"Future Politics" probabilmente non sarà l'album che porta al gruppo elettro canadese il più ampio riconoscimento che meritano. Solo un paio di tracce sfarfallano con l'appello a convertire il pubblico di massa e superare la concorrenza negli Stati Uniti del gruppo. Mentre il nuovo LP non ha il fascino del predecessore del 2013 "Olympia", "Future Politics" è coerente. Austra usa il progetto per promuovere la propria interpretazione dei generi synth-pop e dark wave.
Mescolata, padroneggiata, prodotta e ingegnerizzata esclusivamente da donne, "Future Politics" è molto lontana dalle odierne pubblicazioni elettro-orientate alle classifiche, e Austra sembra deliziarlo. Anche così, nonostante il colore del disco, "Future Politics" non si distacca mai del tutto da un'energia disciplinata e disciplinata.
Temi post-capitalisti e utopistici
Potrebbero essere necessari alcuni giri dell'album per gli ascoltatori casuali per apprezzare i temi estetici e post-capitalisti e utopici della band. Anche allora, "Future Politics" potrebbe sembrare un po 'fuori portata per alcuni di loro. Tuttavia, le esibizioni distintive della fondatrice, cantante e musicista Katie Stelmanis di Austra sono alcune delle principali attrazioni del disco.
Per fortuna, la voce straordinaria del 31enne non è annacquata su "Future Politics". In realtà è migliorato ed è la ragione per cui molti dei tagli brillano. Sui tagli "Utopia" e "I'm A Monster", Austra sembra impegnata a presentare i regali di Stelmanis in modi nuovi e stimolanti. Stelmanis vola nel momento di crossover più grande dell'LP, portando il singolo "Utopia". Il canadese fa poi una svolta drammatica all'enigmatico e temperato momento clou 'I'm A Monster'.
Lonely On the Dancefloor
'I Love You More Than You Love Yourself' opera in un'atmosfera da 'solitario sul dancefloor'. È facile farsi coinvolgere. C'è una vera storia d'amore e un senso di nostalgia che circonda la melodia, e Stelmanis non ha problemi a canalizzarla. A volte, tuttavia, la melodia può assomigliare in modo preoccupante a un tipo semplificato di Europop degli anni Novanta.
La title track "Future Politics" si diffonde a capofitto nel panorama politico instabile del mondo con battiti impetuosi e testi ribelli come "il sistema non ti aiuterà quando i tuoi soldi si esauriranno ... Sto cercando qualcosa da sollevare sopra." Il modo in cui la pista cresce e si intensifica verso il suo climax è allettante. Centrato attorno a un anello magnetico e fluttuante, "Angel In Your Eye" è elegante e un po 'sensuale. Spiccano le sue melodie assonnate e singolari.
Continuare a indovinare gli ascoltatori
Il "Freepower" relativamente immediato mette in mostra una serie di idee ballabili, a volte ridicolmente irresistibili. È cosparso di trucchi in-produzione che inducono l'ascoltatore a indovinare e compensano il beatwork accessibile della melodia.
Da un altro punto di vista, è interessante come Stelmanis non sembri mai legato a "Freepower". A volte la cantante suona come se si stesse esibendo indipendentemente dalla strumentale della traccia. Rispetto alle melodie che seguono, "Gaia" ha più di una carica in avanti. In contrasto con il suo gioco di parole metafisico, le armonie strumentali e tese della canzone sono agitate dinamicamente.
Taglio attraverso l'elettro calcolato
'Beyond A Mortal' non smette mai di suonare a macchina, tuttavia molto calore e sensualità sono incanalati sul taglio. Le voci spettrali di Stelmanis si dividono nettamente nell'elettro discreto, sofisticato e calcolato della melodia. Incastonato in un'aura eterea, "Beyond A Mortal" mostra gli strati di trama nel vocie di Stelmanis. Dopo il segno intermedio della canzone, il taglio si interrompe brevemente prima di continuare il suo electro shuffle.
Il battito oscuro e graduale di "43" sta arrestando. Alternativa e ultraterrena, la melodia è oscura in modi che non sono anticipati. Mentre sussulti vaganti e ronzii cupi circolano nel sottofondo della canzone, uno Stelmanis intatto si siede graziosamente sullo strumentale lunatico della traccia. '43' è strano e spaziale, per fortuna sebbene la melodia non superi da sola, tutto è fatto a passi da gigante.
A poco più di un minuto, "Deep Thought" è un breve interludio di suoni pizzicati e di tipo arpa. Oltre a fornire agli ascoltatori un fugace momento di meditazione, la sua inclusione è un po 'casuale. Qualsiasi significato più profondo dietro l'offerta corta non è stato chiarito immediatamente. Detto questo, "Deep Thought" alla fine finisce per contribuire allo spirito libero del disco e alla precisione a tutto tondo.
Verdetto: ***** 5.5 / 10
