Due o più note (intonazioni) suonate contemporaneamente si chiama "armonia". Ascoltare l'armonia in musica è un po 'più complicato dell'ascolto della melodia o del ritmo, ma con un po' di pratica capirai che puoi ascolta la musica attraverso l'armonia.
Vocabolario musicale in questo articolo
- Armonia
- Triade
- Scala
- Progressione di accordi
- Chiave
- Chiave di violino
- Chiave di basso
- Grand staff
- Accordo
Il grande staff
Quando leggiamo o suoniamo musica, ci riferiamo al grande staff come il modello che musicisti e compositori usano per scrivere o leggere la loro notazione musicale. Principalmente trovato nella musica per pianoforte, il grand staff utilizza due staff che hanno cinque linee e quattro spazi e sono chiamati il triplo e il basso. Gli acuti vengono utilizzati per le note alte e il basso per le note basse.
Di seguito è riportato un breve video che spiega come il grande staff lavora nella musica.
Centro tonale
Un "centro tonale" si riferisce alla "chiave" in cui ci troviamo. Questo si basa sulla scala da cui proviene. Ad esempio, se siamo nella chiave del C maggiore, ciò significa che il centro tonale proviene dalla scala C maggiore CDEFGAB C. (i tasti bianchi sul piano).
Il grande staff
triadi
Un accordo è uno strumento armonico che impila le note l'una sull'altra per darci armonia. Una triade è un accordo di tre note, alcune piacevoli e altre meno piacevoli. Chiamiamo questa consonanza e dissonanza.
Ad esempio, una triade in do maggiore è composta da tre note: C, E e G. Queste note insieme sarebbero chiamate l accordo (triade) in do maggiore. Se percorriamo la tastiera fino alla nota F, che è il quarto grado della scala C, e sovrapponiamo due note sopra di essa, avremo una triade: F, A e C. Questo è chiamato accordo LV in C maggiore. Se viaggiamo su una nota in più su G, che è il quinto grado della scala, e sovrapponiamo due noni sopra, avremo una triade: G, B e D. Questo è chiamato l'accordo V in do maggiore .
A fini di analisi utilizziamo i numeri romani per identificare ed etichettare i simboli degli accordi nella musica. Questi numeri romani rappresentano i passi dal primo grado della scala in do maggiore.
Regole di progressione degli accordi
Regole di progressione degli accordi - Una progressione di accordi nella musica descrive il movimento da un accordo all'altro in modo sistematico. Di seguito è riportato un esempio di una progressione molto semplice di accordi usando le triadi di cui abbiamo parlato sopra. Questa progressione verrebbe analizzata come al (CEG) lV (FAC) V (GBD). l - lV - V tutte le note prese dalla scala maggiore C. Di seguito è riportato un esempio di come sarebbe nello staff musicale.
I - IV - V Progressione di accordi in do maggiore
Consiglio d'ascolto!
Ascolta sempre un nuovo brano musicale fino in fondo per poter dare un giudizio equo al riguardo.
Esercizio di ascolto n. 1: The Beatles
Questo esempio presenta una canzone molto familiare, "Imagine", dei Beatles. Questa è una ballata cantata da John Lennon. L'enfasi su questa canzone è il testo e la melodia. Quando ascolti, immetti solo l'armonia. Questi sono semplici accordi che supportano la melodia per essere sicuri di ascoltare le parole e la melodia. Lanciano un po 'di colore con un suono di stringa a metà, ma nulla che copre le parole.
Armonia molto semplice, eh?
Esercizio di ascolto n. 2: Advanced Harmonies!
Probabilmente non c'è un esempio migliore che avrei potuto scegliere per questo esempio di armonie avanzate che farti ascoltare un gruppo vocale chiamato Pentatonix. Questo quintetto vocale è specializzato nel canto a cappella (senza accompagnamento strumentale) e svolge un lavoro incredibile. Ogni membro è un cantante professionalmente preparato e può leggere abbastanza bene la notazione musicale.
È stato ascoltato un critico che diceva "Sono così bravi da poter vedere la carta da parati"!
La canzone che ho scelto per questo esempio è il famosissimo "Over the Rainbow" del film Il mago di Oz . Quando ascolti questo arrangiamento non avrai problemi a identificare la melodia, quindi concentriamoci solo sull'armonia.
- Chiudi gli occhi e rilassati e lascia che l'armonia ti venda la canzone. Potrebbero esserci dei suoni che non hai mai sentito prima, ma ti garantisco che probabilmente ti piaceranno.
- Ascolta come le cinque voci si fondono in tutto il brano.
- Il cantante ha la melodia.
- Sii consapevole delle dissonanze che danno a questa disposizione un suono unico.
- In questa disposizione ascolterai lo "spessore" e la "dolcezza" dell'armonia. Si tratta di accordi estesi usati in un formato molto strutturato che dà all'ascoltatore un senso di "Wow"!
Godere!
Esercizio di ascolto n. 3: Art Tatum e Hiromi Urehara
Ho selezionato questo ultimo esercizio di ascolto per due motivi.
- Per mostrare come la musica per il piano è annotata sul Grandstaff. Mentre ascolti entrambi questi esempi, puoi seguire la musica stampata sullo schermo di fronte a te.
- Per mostrare due pianisti jazz incredibilmente talentuosi e come usano l'armonia e il ritmo e la melodia per formulare una composizione completa per pianoforte.
Art Tatum
Nato il 13 ottobre 1909 a Toledo, nell'Ohio, Art Tatum era un pianista jazz americano. In effetti era considerato uno dei più grandi pianisti jazz del suo tempo. Nonostante sia legalmente cieco, la sua competenza tecnica e la sua creatività stabiliscono nuovi standard per i futuri artisti giovani e meno giovani. Art Tatum era prevalentemente autodidatta al pianoforte. Ha ricevuto una formazione musicale presso la Toledo School of Music.
La prima volta che ho sentito l'arte di Art Tatum è stato quando avevo 14 anni. Era su una registrazione in LP e pensavo di avere il giradischi a una velocità superiore perché questa persona che suonava questa musica era così veloce che non potevo credere che nessun essere umano potesse suonare con tale velocità.
Hiromi Uehara
Nato il 26 marzo 1979 ad Hamamatsu, in Giappone, Hiromi Uehara è anche pianista jazz. È nota per la sua tecnica virtuostica al pianoforte mentre si esibisce e compone in vari generi. Ha iniziato a studiare pianoforte classico all'età di 5 anni. A 14 anni, si è esibita con la Czech Philharmonic Orchestra. Dopo aver scritto jingle commerciali in Giappone per compagnie come Nissan, si reca negli Stati Uniti, iscritta al Berkeley College of Music di Boston. Lì è stata seguita da Ahmad Jamal.
Di seguito sono riportati due esempi di pyro, esibizioni tecniche al pianoforte di questi due artisti. Il primo è un'esibizione di Art Tatum che suona il suo arrangiamento di una canzone degli anni '30 intitolata "Tea for Two". Questa è un'esibizione relativamente breve che ti darà un'idea di quanto Art Tatum abbia suonato bene il piano.
Il secondo esempio è un po 'più lungo, ma vale la pena ascoltarlo (conservo sempre il meglio per ultimo) e il motivo per cui ho incluso qui è che è sicuramente una notevole esibizione di un brano meravigliosamente dificile per pianoforte. Questo brano musicale si chiama "The Tom and Jerry Show" ed è stato eseguito e composto da Hiromi Uehara.
Mentre ascolti queste due composizioni, sono entrambe scritte in una forma di canzone di base. Sono entrambi in 4/4 volte.
Ascolta come l'armonia viene utilizzata in entrambi i brani poiché è diversa da quella che abbiamo ascoltato con il Pentatonix. Entrambi i pianisti usano quelli che chiamiamo arpeggi a cascata che sono accordi spezzati orizzontalmente delineati da note separate e non gli accordi di blocco o accordi verticali usati dal Pentatonix. Semplice che non lo sono! Sono eccitanti e musicali!
Pianoforte
Ascolto futuro
Se sei come me e hai una raccolta di registrazioni, CD, video e simili da ascoltare in vari momenti. Di seguito ho fornito un link a uno dei miei album preferiti a un altro gruppo vocale che canta nello stesso stile del Pentatonix. Si chiamano Singers Unlimited. Questo è il gruppo che ha ispirato molti dei gruppi armoniosi alla cappella di oggi ispirazione per sviluppare i loro stili.
In conclusione!
Mentre portiamo a termine questo articolo, spero che gli esercizi di ascolto ti possano aiutare in futuro mentre ascolti un brano musicale su cui puoi concentrarti solo ascoltando un determinato elemento musicale come: melodia, ritmo, armonia, forma, timbro.
