Kevin Roy è un cantautore di Winnipeg che combina un buon twang vecchio stile con storie che esplorano la vita della gente comune. Il suo ultimo album Heartworn Highways continua in questa direzione e introduce un talentuoso cast di musicisti Winnipeg per aggiungere più profondità alla musica. Ho parlato con Kevin di come si è innamorato per la prima volta della musica, del suo processo creativo e di come ricarica le sue batterie per continuare a creare nuova musica.
Intervista a Kevin Roy
Karl Magi: Come hai iniziato a fare musica?
Kevin Roy: Ho sempre fatto musica. Sono stato influenzato dai miei nonni. Ho suonato molta chitarra e armonica con loro perché è quello che suonavano. Penso che la musica salti una generazione nella mia famiglia. Mia madre dice che non ha un osso musicale nel suo corpo. Ho iniziato a scrivere musica quando avevo circa il liceo e ho iniziato a esibirmi all'università con varie band. Ho seguito il programma educativo e sono diventato un insegnante, ma ho sempre voluto fare il passo successivo con la musica. Ho deciso di prendermi un periodo di assenza dall'insegnamento e di provare a fare il musicista. Volevo vedere di cosa si trattava da un paio d'anni e non ho mai guardato indietro.
KM: parla del tuo approccio alla musica e dei temi o idee che ti piace esplorare nelle tue canzoni.
KR: I brani che ho fatto per il primo disco riguardavano il mio passato, le mie radici e le esperienze che ho avuto nella mia vita. Dopo il primo gruppo di brani, sono uscito per strada e le canzoni dopo sono nate dai luoghi in cui sono stato, dalle persone che ho incontrato e dalle storie che ho ascoltato. È musica molto social. Mi piace molto raccontare storie, quindi adoro ascoltare ciò che la gente ha da dire, adoro incontrare nuove persone e conoscere da dove vengono tutte e le lotte che tutti hanno.
KM: Che percorso prendi dall'idea iniziale di una canzone fino a un brano musicale a tutti gli effetti?
KR: Non c'è necessariamente un modo in cui lo faccio sempre. Molte volte scrivo tutto in una volta, così le parole e la melodia escono allo stesso tempo. Potrei scrivere un gancio o un ritornello e poi sedermi e riff di quello. Più recentemente ho scritto molto più temi e ho pianificato tutto. Una volta che ho lasciato la mia carriera di insegnante e ho iniziato a fare musica a tempo pieno, mi sono reso conto che avrei dovuto iniziare a mettere da parte il tempo di scrivere canzoni durante il giorno. Scrivevo solo quando mi sono ispirato, ma ora ho dedicato del tempo a lavorare sulla musica.
KM: Parlami della nascita e dello sviluppo del tuo ultimo album Heartworn Highways ?
KR: Heartworn Highways era originariamente un EP di follow-up della mia prima sei canzone EP Taller Than The Trees, ma dopo aver visto l'album c'erano alcune altre canzoni che volevo aggiungere ad esso che si adattavano molto bene al temi di cui stavo scrivendo. Sono tornato in studio qualche mese dopo e ho messo giù il resto. Siamo benedetti con molti musicisti di grande talento in Winnipeg, quindi quando ho realizzato l'album ho cercato di includere alcuni dei miei amici musicisti di talento che sono in città. Molte Heartworn Highways sono state fatte dal vivo dal pavimento, quindi tutti suonavano insieme in una stanza. Abbiamo cercato di sfruttare quella sensazione dal vivo e ottenere il tipo di energia che hai in uno spettacolo dal vivo.
KM: Qual è il significato per te della traccia intitolata Mighty River on Heartworn Highways ?
KR: La canzone parla delle difficoltà di crescere nelle regioni soggette a inondazioni. Ironia della sorte, è stato ispirato dal vedere la devastazione delle aree al largo del versante orientale in Alberta (Calgary, High River ecc .;) Ho pubblicato il video musicale la scorsa primavera usando i video domestici dell'inondazione di Manitoba del 1950 che furono forniti dagli Archivi Manitoba. In Winnipeg non si tratta di inondare, ma quanto sarà grave?
Dato che sono in viaggio per gran parte della primavera, non sono in grado di dare una mano nel lanciare sacchi di sabbia. Dalla scorsa primavera, ho usato questa canzone come raccolta fondi. Ora dono il 100% del ricavato della canzone (o due dollari da ogni album delle Heartworn Highways ) al Canadian Red Cross Disaster Relief Fund per sostenere le persone colpite dalle acque in aumento. La risposta in tutto il paese è stata sorprendente e continuo a raccogliere fondi attraverso i tour di questa primavera.
KM: parla delle sfide che devi affrontare come musicista indipendente nell'industria musicale di oggi.
KR: È una sfida perché non ci sono molti soldi là fuori. Devi davvero lavorare sodo per farcela nel settore. Ciò che viene fuori è che devi essenzialmente macinarlo. Devi fare un tour, devi suonare spettacoli, devi uscire qui ed essere anche imprenditoriale. L'immagine romantica del talento, dell'ottenimento e dell'affare discografico rappresenta, allo stato attuale, il 0, 00% delle persone. Gran parte di esso è fai-da-te ora. Devi uscire, devi lavorare sodo e devi avere una buona testa sulle spalle. Certo, devi avere anche delle belle canzoni.
KM: In che modo le altre attività di cui sei appassionato si legano alla tua musica?
KR: Sono un appassionato pescatore e sono un grande appassionato di fotografia, ma è solo nell'ultimo anno che ho pensato al rebranding e alla commercializzazione di tutto ciò, includendo quelle cose come parte di ciò che faccio . La musica è il veicolo che mi porta in posti davvero belli e faccio foto per condividerli con amici, familiari e persone di tutto il mondo.
Guidi otto ore al giorno per arrivare agli spettacoli, suoni uno spettacolo, vai a letto e ti alzi per rifare tutto da capo. Se riesco a prendere un giorno per pescare, è un modo terapeutico per me di ricollegarmi con me stesso.
KM: Qual è la tua opinione sulla scena musicale folk / roots in Canada?
KR: È una grande scena ma è ancora affiatata. Ad esempio, eravamo a Thunder Bay la scorsa notte e stavo parlando con alcuni dei ragazzi di Greenbank con cui suonavamo lì. Si è scoperto che ci eravamo già collegati e me ne ero semplicemente dimenticato. Nessuno di noi ricordava di essersi già scambiati messaggi. Mi piace dire che cose del genere rendono il tuo cortile un po 'più grande.
Quando ho iniziato, sapevo che c'erano molti musicisti fantastici a Winnipeg, ma una volta che inizi a visitare il tour hai anche i tuoi amici a Calgary o i tuoi amici a Edmonton. C'è anche un sacco di crossover con generi diversi. Ho amici che stanno facendo punk rock o metal, ma escono ancora agli spettacoli di musica folk. La buona musica è buona musica e le persone che lo fanno sono tutte insieme. Ci aiutiamo a vicenda e ci sosteniamo a vicenda quando possiamo.
KM: Dove vorresti intraprendere la tua carriera musicale nell'immediato futuro?
KR: Il tour che sto organizzando con Greenbank si concluderà tra un paio di settimane e tornerò a casa. Ho alcuni festival e un altro breve tour in programma quest'anno, ma sto cercando di concentrarmi sul mettere insieme alcune canzoni per il prossimo disco. Ho alcune canzoni che sto dimostrando a casa e sto solo cercando di capire chi ho intenzione di riunire per lavorare sul nuovo album e quale suono voglio che abbia. Ci sono alcune canzoni di protesta a cui sto lavorando perché viviamo in un momento politicamente carico e voglio scrivere alcune canzoni per la gente. Non so esattamente come andrà a finire, ma sono davvero entusiasta di iniziare a lavorarci.
KM: Come ricaricare le batterie creative?
KR: Quando torno a casa da questo tour, saranno le vacanze di primavera. Il mio compagno è un insegnante, quindi avremo quella settimana libera. Andremo in campagna. Questo è il nostro luogo di fuga. Lo uso per sfuggire alla frenesia del tour. È bellissimo e c'è molta pesca da fare per me e posti meravigliosi per fotografare.
