Grandi chitarristi degli anni '80
L'era glam-metal è stata un periodo fantastico nella storia del rock. La musica era divertente, melodica e rumorosa, e c'erano un sacco di band che producevano grandi rock orientati alla chitarra.
Ma anche se la cosa glam non ti è piaciuta così tanto, non si può negare che gli anni '80 siano stati il momento di enormi salti nel mondo della chitarra rock. Ovunque guardassi c'erano nuovi eccitanti chitarristi, e molti hanno continuato a scrivere indelebilmente i loro nomi nella storia della musica.
Se ti piaceva l'hard rock, il metal e la chitarra elettrica, questi erano bei tempi.
Musicisti come Yngwie Malmsteen, Steve Vai e Joe Satriani hanno iniziato la loro ascesa a uno status leggendario negli anni '80. Eddie Van Halen stava facendo alcuni dei suoi lavori migliori, prima con il cast originale di Van Halen, e poi con una versione rinvigorita della band infusa da Sammy Hagar. Anche coloro che guardano dall'alto in basso la scena glam-metal devono ammettere chitarristi come George Lynch, Richie Sambora e Slash hanno dato un incredibile contributo alla musica durante questo periodo.
Ma c'erano anche alcuni chitarristi che erano grandi musicisti, ma non saranno mai citati nello stesso respiro di Van Halen, Vai, Slash o Satriani. È un peccato, perché, per me, questi ragazzi sono stati alcune delle mie più grandi influenze durante la mia adolescenza, e non ho mai capito bene perché sono stati autorizzati a cadere a terra.
In questo articolo, daremo uno sguardo ad alcuni dei chitarristi più sottovalutati dell'era glam-metal e proveremo a capire cosa è successo allora. Forse scoprirai della musica incredibile che non hai mai saputo esistesse!
Hair Metal e altri termini di deroga
Per me è tutto metal. Sul serio. Ho deciso per la prima volta di voler diventare un chitarrista quando avevo undici anni e per la prima volta ho ascoltato alla radio i Metal Health di Quiet Riot. Il ruggito della sega circolare di quegli accordi di potere nelle barre di apertura mi ha catturato a vita. Sapevo che volevo suonare la chitarra e trovare un modo per far suonare quel suono da solo!
Come un tossicodipendente, ho afferrato avidamente quel suono ovunque potessi trovarlo. L'ho scoperto nella musica di Van Halen, AC / DC, Iron Maiden, Def Leppard, Black Sabbath, Dio, Judas Priest, Ozzy e Motorhead. Ho amato Motley Crue, Poison, Ratt e Cenerentola quando li ho ascoltati per la prima volta, come ho fatto con Anthrax, Slayer, Metallica e Megadeth. Per me, era tutto metal, tutto per la chitarra, e non avrei potuto importarmene di meno se stessero cantando su maghi o donne.
Ma alla fine degli anni '80 le cose erano diventate piuttosto strane. C'era una chiara divisione tra il metal che aveva una sensazione più orientata al pop e quello che alcuni chiamavano vero metal . All'epoca della comparsa del grunge nei primi anni '90, la gente stava dicendo cose piuttosto brutte sul metal mainstream e sull'heavy metal in generale. Il termine hair metal è diventato di moda, ma ci sono nomi molto peggiori.
È tutto metal ed è tutto basato sulla chitarra. Non lasciare che le tendenze sociali volubili ti scoraggino dall'esplorazione della grande musica e non lasciarti abbattere dalla negatività. Alcuni talentuosi chitarristi stavano producendo grandi cose durante l'era del glam, e se suoni la chitarra ti faresti un favore controllandoli. Eccone dieci.
Reb Beach of Winger
Winger è forse la band che ha sofferto di più quando le cose sono andate male per il glam metal. Il loro suono ultra-radio-friendly e il loro aspetto elegante li hanno resi la band dei poster per il gioco degli anni '80. I creatori di Beavis e Butthead non hanno aiutato nulla quando hanno appuntato una maglietta di Winger sul ragazzo più stupido dello show. Ma il chitarrista Reb Beach aveva alcune braciole e si è distinto come uno dei migliori chitarristi della fine degli anni '80 e dei primi anni '90.
CC DeVille of Poison
Per molto tempo, CC DeVille ha preso il calore come uno dei peggiori chitarristi del rock. Probabilmente la sciatta esibizione dal vivo ha iniziato a girare la palla, ma a metà degli anni '90 era diventata troppo comune per colpire il povero CC Fact, DeVille è un solido chitarrista rock con un buon tono che ha realizzato alcuni dei riff più gustosi degli anni '80. Con la rinascita di Poison, sembra che più giovani giocatori stiano iniziando a rendersi conto di quale influenza chiave ha avuto nel glam metal.
Vernon Reid di Living Color
Living Color si adatta davvero al genere glam metal? Chissà, ma all'epoca stavano producendo un incredibile hard rock, guidati dal mago della chitarra Vernon Reid. I Living Colour erano unici, una delle poche band metal afroamericane, con un'influenza funk e alcuni forti messaggi social. Lo stesso Reid era davvero unico, e il suo lavoro all'epoca era in parte Hendrix, in parte Van Halen e in parte qualcosa che non avresti mai sentito prima.
Living Colour nei primi anni '90
Akira Takasaki di Loudness
Loudness era una band giapponese e una parte fondamentale della prima ondata del movimento glam metal insieme a band come Motley Crue, Cinderella e Ratt. Potrebbero non essere stati così visibili come molti dei loro contemporanei, ma se ti piacesse il metal sapevi chi erano. La loro canzone Crazy Nights, dal classico album Thunder in the East, era un inno rock dei primi anni '80, e il chitarrista Akira Takasaki era altrettanto impressionante delle sue controparti americane dell'epoca.
Steve Brown di Trixter
L'ascesa di Trixter alla cima arrivò alla fine del movimento glam, ma erano stati in giro per un po 'prima di arrivare alla grande con il loro album di debutto. Erano molto belli, molto melodici e molto radio-friendly, tre cose che il movimento grunge ha insegnato a tutti semplicemente non andava bene. Sono finiti un po 'come un lampo nella padella, ma il chitarrista Steven Brown è stato sicuramente un punto luminoso.
Oz Fox of Stryper
Gli Stryper erano una band metal cristiana che si vestiva come bombi. Hanno colpito alla grande nella parte successiva degli anni '80 con alcune ballate di potere appiccicoso-dolce. Ma, soprattutto nei loro primi giorni, hanno anche prodotto alcune cose piuttosto pesanti. Potrebbero aver inviato un messaggio cristiano, ma la musica era metal fino in fondo. Oz Fox era un chitarrista straordinario e si distingue davvero tra i suoi contemporanei. Insieme al frontman Michael Sweet hanno creato un formidabile duo di chitarre.
Stryper Still Rocks!
Nuno Bettencourt of Extreme
Senza dubbio, c'erano alcuni fan degli Extreme nei primi anni '90 che non si erano nemmeno resi conto di essere una band rock pesante. Con melodie come Hole Hearted e il loro successo numero uno Più delle parole, tutte fatte acusticamente, non c'è da meravigliarsi. Erano una delle band più visibili e di maggior successo che portavano all'esplosione del grunge. Ma il tono di Bettencourt, la ritmica e la bruciante corsa di canzoni come Warheads hanno mostrato di cosa era davvero capace questo ragazzo.
Vito Bratta del leone bianco
Onestamente, se dovessi votare un ragazzo il chitarrista più sottovalutato della storia del rock, potrebbe essere Vito Bratta. L'atmosfera pop di White Lion, lo stile radiofonico e il look da ragazzo li hanno portati in vetta alla fine degli anni '80, ma il modo di suonare di Bratta era la spina dorsale di tutto.
Vito Bratta è un chitarrista che non ha mai ottenuto il rispetto che meritava. 
A parte lead e assoli assolutamente ridicoli, il suo lavoro ritmico ha coinvolto uno stile melodico e frenetico che ricorda i primi Van Halen. Seriamente, vai ad ascoltare un po 'di White Lion, sintonizza la voce e tutti gli altri strumenti e trova te stesso un nuovo eroe della chitarra.
Steve Lynch di Autograph
Turn up the Radio, classico del 1984 di Autograph, è una di quelle canzoni a cui molte persone a cui non interessa il metal sono perfettamente disposte a cantare. Accendilo, abbassa i finestrini, premi il pedale dell'acceleratore e la vita è buona.
Sfortunatamente, per Autograph questo è stato tanto buono quanto è arrivato. Non fecero molto rumore per il resto degli anni '80. Tuttavia, il chitarrista Steve Lynch era uno dei musicisti tecnicamente più esperti del tempo, con uno stile davvero unico.
Scopri l'assolo strabiliante di Lynch su Accendi la radio
Carlos Cavazo di Quiet Riot
Sembra strano dirlo oggi, ma questo è l'uomo che mi ha fatto venire voglia di suonare la chitarra! Con il passare degli anni e ho scoperto sempre più musica fantastica e musicisti incredibili, Carlos è sbiadito sullo sfondo.
Ma qualche anno fa, quando Dubrow era ancora vivo (PIR), ho avuto la possibilità di vedere Quiet Riot dal vivo in un club locale. Inutile dire che quella sera sono stato riconvertito come fan di Carlos Cavazo e sono tornato a recensire Metal Health. Il ragazzo ha alcune abilità serie e non ottiene davvero il merito che merita.
Mick Mars of Motley Crue
Ho avuto un commento da lettore su Mick Mars, quindi ho deciso di farlo diventare il numero 11 della mia lista. Devo ammetterlo, negli anni '80 non ero davvero un fan. Ho adorato Motley Crue, ma non mi piaceva molto il tono di Mars o il suo modo di suonare. Sembrava fantastico in Too Fast for Love, ma dopo quello, ho pensato, un po 'debole. All'epoca, a mio avviso, era un deterrente per il suono della band piuttosto che una risorsa.
Inoltre non lo considero "sottovalutato". Semmai, negli anni '80 pensavo fosse sopravvalutato. Ricordo che ebbe un discreto successo, che pensavo fosse dovuto più alla popolarità di Motley Crue che alla sua interpretazione.
Tuttavia, circa un decennio fa la mia opinione ha iniziato a cambiare. Se i miei gusti sono cambiati, o mi sono appena evoluto come chitarrista, o forse è solo perché siamo così affamati di talento da chitarrista negli ultimi 20 anni. Chissà perché, ma all'improvviso il vecchio Mick ha iniziato a sembrare dannatamente buono per me.
Rivisitare tutti quei vecchi album dei Crue mi ha dato un nuovo apprezzamento per il suo modo di suonare. Il dottor Feelgood in particolare penso che sia stato eccellente, e forse l'apice della sua carriera.
Non puoi uccidere il rock n 'roll
Ho citato alcuni grandi chitarristi glam metal qui, ma c'erano legioni di loro. Band come Ratt, Warrant e Skid Row presentavano doppi attacchi di chitarra e pubblicavano insieme musica eccezionale. Zakk Wylde era un giovane promettente con Ozzy alla fine degli anni '80, che divenne uno dei più grandi chitarristi metal di tutti i tempi. Def Leppard, una band profondamente legata all'hard rock degli anni '80, aveva Steve Clark e Phil Collen, due talenti enormemente non apprezzati ancora oggi.
Con così tanti fantastici chitarristi in giro, cosa è successo? Perché la musica è morta? Con l'ascesa del grunge, la maggior parte di queste band si sono ritrovate in tournée con il grande pubblico e l'industria discografica. Le carriere di dozzine di grandi musicisti furono improvvisamente deragliate perché la percezione pubblica era cambiata così radicalmente in pochi anni.
Forse l'industria discografica e gli scrittori di musica hanno lanciato queste band sotto l'autobus, o forse il pubblico si è avvicinato al glam rock al punto da non poterlo più sopportare. In ogni caso, c'è stata una reazione enorme e immeritata contro tutte le cose melodiche che è durata quasi un decennio. Sfortunatamente, alla fine, il pubblico si è concentrato più sui capelli che sulla musica.
Ma c'è un lato positivo in questa storia, ed è questa: indipendentemente dagli eventi degli ultimi vent'anni, oggi queste band non sono né andate né dimenticate. Ozzy ci ha detto che non puoi uccidere il rock'n'roll, e apparentemente aveva ragione. La maggior parte dei chitarristi e delle band menzionate qui sono ancora in giro, ancora in tournée e in molti casi producono persino nuova musica. Negli ultimi anni c'è stata una vera rinascita dell'hard rock degli anni '80 ed è fantastico rivedere alcuni di questi musicisti. Vai a dare un'occhiata, non solo le loro registrazioni classiche, ma cosa stanno facendo oggi!
Le etichette non contano e sembra ridicolo riassumere una generazione di incredibili talenti in base al modo in cui indossavano i capelli. Come chitarrista, vale la pena cercare l'ispirazione ovunque tu possa trovarla. Che peccato sarebbe respingere un intero genere semplicemente a causa delle tendenze sociali illogiche e dei capricci delle masse ignoranti.
Alla fine, è tutto metal e tutto sulla chitarra.
