Top 20 cantanti solisti scozzesi (con video)
Per la tua considerazione, questo è un elenco di quelli che personalmente considero i 20 cantanti solisti più importanti che sono usciti dalla Scozia negli ultimi 50 anni, in particolare nella scena pop e rock.
Ho basato questo elenco su fattori come qualità, influenza, popolarità e successo, anche se non tutti i cantanti hanno tutti questi.
Inoltre non li ho classificati in ordine di preferenza o scelto un numero assoluto assoluto, soprattutto perché ognuno ha i propri preferiti. Li ho elencati in ordine alfabetico, invece.
Ian Anderson
Meglio conosciuto per essere l'uomo di punta con la leggendaria band Jethro Tull dalla fine degli anni '60 ai giorni nostri, Ian Anderson è stato immediatamente riconoscibile sul palco, suonando il suo flauto distintivo stando in piedi su una gamba sola.
La band stessa è altamente eclettica, sperimentando blues, folk, jazz, hard rock classico e, negli anni successivi, elettronica. Tull aveva tre singoli di successo nel Regno Unito negli anni '70: "Living in the Past", "Sweet Dream" e "Witch's Promise". "Living in the Past" è stato un successo negli Stati Uniti, così come "Bungle in the Jungle".
Tuttavia, Jethro Tull è considerato più una band di album, che vende oltre 60 milioni di singoli dischi in tutto il mondo. Il loro più famoso fu Aqualung nel 1971. Durante gli anni '70, i loro album vendettero meglio negli Stati Uniti che nel Regno Unito, una tendenza che fu invertita negli anni '80 e '90.
Nel 1988 pubblicarono la famosa canzone "Said She Was a Dancer", che, forse sorprendentemente, non fu un grande successo. Nonostante i molteplici cambiamenti del personale, Jethro Tull è ancora attivo e Anderson ha sempre guidato la linea.
Ha pubblicato cinque album da solista dal 1983, con il secondo, 12 Dances With God, diventando un grande successo negli Stati Uniti. È un uomo d'affari di successo (possiede diversi allevamenti di salmoni) ed è anche un ambientalista impegnato, che lavora per proteggere il gatto selvatico in Scozia.
Maggie Bell
I confronti con Janis Joplin erano entrambi lusinghieri e validi per questa signora di Glasgow. Bell aveva una potenza piena di voce che dava passione a qualsiasi canzone che cantava, che fosse la sua musica o le sue interpretazioni degli altri.
Ha rotto nel 1969 cantando con la band Stone the Crows; i suoi numeri includevano "Danger Zone", "Sunset Cowboy" e "Touch of Your Loving Hand". La band fu gestita dal futuro manager dei Led Zeppelin, Peter Grant, e la connessione con gli Zep continuò quando firmò con la loro etichetta Swansong, con Jimmy Page ospite nel suo lavoro in studio.
Alcune delle sue migliori canzoni includono "We Had it All", "As the Years Go Passing By", "I Was in Chains" e una cover funky di "Wishing Well" di Free. Ha anche cantato come cantante di backup nell'album Rod Stewart Every Picture Tells a Story nel 1971. Il suo più grande successo è stato un duetto con il collega Scot BA Robertson: una versione di copertina della canzone "Hold Me" nel 1981, che ha raggiunto il numero undici nel Regno Unito grafici.
Ha anche cantato la melodia tematica per la serie di investigatori privati Hazell e la canzone "No Mean City", per la serie poliziotta scozzese Taggart . Lei stessa è apparsa occasionalmente in ruoli recitativi. È entrata a far parte del British Blues Quintet nel 2006 e appare ancora dal vivo in tutto il Regno Unito e in Europa.
Jack Bruce
Senza dubbio, uno dei più grandi artisti musicali scozzesi di sempre è Jack Bruce, nato a Bishopbriggs, Glasgow nel 1943.
Ha goduto del suo più grande successo come bassista con la pioniera rock band Cream, sfregando i gomiti con Eric Clapton e Ginger Baker.
Il suo stile di basso era una sensazione all'epoca e da allora ha influenzato i musicisti. Ha scritto la musica per le canzoni classiche "I Feel Free" e "White Room", oltre a scrivere "Sunshine of Your Love" con Clapton e il paroliere Pete Brown.
Ha anche realizzato una rispettabile carriera da solista e ha pubblicato molti album negli ultimi 40 anni. Ha collaborato con altri personaggi famosi come il grande Rory Gallagher, Robin Trower e Gary Moore. Nel 2003, gli è stato diagnosticato un cancro al fegato ed è quasi morto dopo un'operazione di trapianto.
Tornato lentamente in salute, si riunì con Clapton e Ginger Baker nel 2005 per una serie di concerti come Cream all'Albert Hall di Londra e al Madison Square Garden di New York.
Purtroppo, tuttavia, Jack è deceduto nell'ottobre 2014.
Edwyn Collins
Collins è nato a Edimburgo ed era originariamente il cantante con la band Orange Juice, il cui primo e unico successo è stato il "Rip It Up" del 1982. (La canzone è ancora popolare oggi.) Dopo la divisione della band, Collins sembrava destinato all'oscurità relativa come atto underground con status di cult.
Tuttavia, nel 1994, pubblicò l'album acclamato dalla critica Gorgeous George e il singolo più venduto "A Girl Like You", che raggiunse il quarto posto nel Regno Unito e fu un successo modesto anche negli Stati Uniti.
Sebbene non abbia mai raggiunto altezze simili da allora in poi, rimane un artista rispettato per il suo innovativo songwriting e varietà di stili. Nel 2005 ha sofferto di una grave emorragia cerebrale, che lo ha lasciato con una disabilità fisica. Tuttavia, si è ripreso bene: mantiene la sua voce di canto ed è ancora attivo nel mondo della musica oggi.
Brian Connolly
Nato a Glasgow nel 1945, Brian Connolly ha guadagnato la fama come cantante con le superstar del glam-rock The Sweet nei primi anni '70.
Hanno goduto di enormi successi come "Wig Wam Bam", "Blockbuster", "Fox on the Run", "Hellraiser", "Love is Like Oxygen" e il leggendario "Ballroom Blitz", che è stato coperto da molti altri artisti .
Hanno anche avuto un'enorme influenza sulle rinascite band glam-metal degli Stati Uniti nel decennio successivo. Il confronto con gruppi come Motley Crue e Poison è ovvio, ma anche Gene Simmons ha ammesso che The Sweet è stata una delle ispirazioni di Kiss, che ha seguito rapidamente la loro scia.
Joe Elliott era un grande fan che cresceva a Sheffield, quindi non è stata una sorpresa che Def Leppard abbia pubblicato la sua fragorosa versione di "Azione" nel 1995.
Sfortunatamente, Brian è stato afflitto da problemi di alcolismo e ha lasciato la band nel 1978. Ha iniziato una carriera da solista senza successo, anche se ha ancora attirato folle in Europa, dove la musica di The Sweet era popolare nel circuito del revival glam. La sua battaglia contro la malattia continuò e alla fine morì di insufficienza epatica nel 1997 all'età di 51 anni.
Barbara Dickson
Dickson è un cantante e attrice di talento che ha prodotto alcune canzoni fantastiche in una carriera che dura da oltre 40 anni. Nata a Dunfermline, le sue prime influenze erano nella musica folk e godette dei primi successi nel teatro musicale.
Successivamente divenne un nome familiare negli anni '70 nella commedia televisiva britannica The Two Ronnies, cantando durante una pausa musicale in ogni spettacolo.
Nelle classifiche, i suoi momenti più belli includevano "gennaio febbraio" e la scritta "Caravan Song", scritta da Mike Batt, una suggestiva ballata scritta per il film omonimo .
Il suo più grande successo, tuttavia, è stato il suo duetto con Elaine Page: "I Know Him So Well", dello spettacolo teatrale Chess, è stato un numero uno nel Regno Unito nel 1985. La canzone è stata scritta da Benny Andersson e Bjorn Ulvaeus di fama ABBA.
Ha iniziato una fruttuosa carriera come attrice sul palco, alla radio e alla TV. Sta ancora registrando musica e partecipando a tour tutto esaurito in Gran Bretagna.
Sheena Easton
Sheena divenne impopolare nel suo paese d'origine dopo essere partita per le luci brillanti degli Stati Uniti e apparentemente adottando un accento americano. Questa ragazza di Bellshill è stata strappata dall'oscurità nel 1980 dalla BBC quando è apparsa nel loro programma "aspirante" The Big Time.
La canzone "Modern Girl" le ha dato un modesto singolo di successo. Ma il singolo di follow-up "9 a 5" è diventato uno dei 10 migliori successi nel Regno Unito e l'ha avviata verso la celebrità. È stato rilasciato come "Morning Train" negli Stati Uniti per evitare confusione con l'omonimo successo di Dolly Parton.
Ha avuto un grande successo negli anni '80, incluso il prestigio di essere stata scelta per eseguire la colonna sonora del film di James Bond For Your Eyes Only nel 1981, duellando con Prince per la canzone "U Got the Look" nel 1987, e recitando in Poliziotto televisivo Miami Vice.
Non ha suonato in patria dal 1990, quando ha incontrato una folla ostile in un festival a Glasgow che ha lanciato missili sul palco. Non ha pubblicato un album dal 2000. Tuttavia, da allora, negli Stati Uniti, ha avuto una carriera di recitazione e canto di successo, tra cui apparizioni a Las Vegas, a Broadway e in televisione.
Pesce
Nato Derek Dick nel 1958 a Dalkeith, negli anni '80 Fish era meglio conosciuto come l'uomo di punta per i revivalisti del rock progressivo Marillion. Con uno stile che ricorda fortemente Peter Gabriel, ha cantato diverse canzoni di successo mentre la band ha goduto del successo delle classifiche.
Si affermò rapidamente come un paroliere fantasioso e poetico, ben adattato alla complessità emotiva di alcuni dei suoi materiali. Il più celebre fu "Kayleigh" nel 1985, che raggiunse il numero 2 nel Regno Unito. La band ha anche ottenuto i 10 migliori successi con "Lavender" e "Incommunicado".
Dopo quattro album, ha lasciato la carriera solista. Sebbene non abbia raggiunto il successo commerciale che ha avuto durante il suo periodo con Marillion, mantiene ancora una forte base di fan e appare regolarmente dal vivo.
Brani come "Credo", "Big Wedge", "A Gentlemen's Excuse Me" e "Long Cold Day", tra gli altri, hanno mostrato la qualità del suo songwriting fino ai giorni nostri. Fish ha anche provato a recitare in alcune occasioni ed è stato presentatore radiofonico su Planet Rock Radio nel Regno Unito.
Pat Kane
Kane è una cantante di classe e molto raffinata nel venerabile stampo di leggende come Frank Sinatra, Nat King Cole e Tony Bennett. Kane ha cantato come parte di un doppio atto con suo fratello Greg, chiamato Hue e Cry.
Hanno registrato melodie sofisticate in brani come "Labor of Love" e "Looking Out For Linda", che hanno raggiunto rispettivamente il numero 6 e il numero 15 nelle classifiche del Regno Unito.
Molto prima che Harry Connick Jr. e Jamie Cullum rendessero popolare la musica pop infusa dal jazz nel mercato di massa, Kane era un bell'esempio del genere negli anni '80 e oltre. È anche interessato alla politica e alle arti, avendo fatto una campagna per l'autogoverno scozzese, oltre ad apparire nei media come editorialista e presentatore televisivo.
Il suo lavoro da solista si è alternato con Hue e Cry nel corso degli anni con vari successi. Tuttavia, la band ha suonato in concerti nel 2006 e 2007, e si esibisce regolarmente in festival nel Regno Unito. Attualmente, sembrano godere di un meritato risveglio di fortuna.
Mark Knopfler
Non è risaputo che Mark Knopfler sia nato a Glasgow. Sua madre era inglese e suo padre ungherese; tuttavia, potrebbe non essere allungare l'immaginazione considerarlo scozzese.
Ovviamente, la sua reputazione si estende in tutto il mondo come il leader e l'ispirazione principale dietro i rocker dello stadio multi-platino Dire Straits.
I loro dischi del 1985 Brothers in Arms sono diventati un classico senza tempo, giustamente considerato come uno dei migliori album mai realizzati. L'album ha generato i successi "Money For Nothing", "Walk of Life" e la traccia del titolo, tra gli altri, ed è diventato un fenomeno globale.
Tuttavia, i Dire Straits hanno avuto un grande successo prima di questo, con melodie come "Romeo and Juliet", "Private Investigations" e l'immortale "Sultans of Swing", con in primo piano lo stile di chitarra tipico di Knopfler.
Ha anche avuto un certo successo da solista ed è ricordato con affetto in Scozia per il finale travolgente di "Going Home" nella colonna sonora del film Local Hero del 1983, con Burt Lancaster e Peter Reigert. Mark è stato particolarmente prolifico come artista solista, segnando musica per vari progetti cinematografici e registrando album da solista, oltre a partecipare a collaborazioni musicali con Chet Atkins, James Taylor e The Notting Hillbillies.
Annie Lennox
La ragazza dell'Aberdeenshire Annie Lennox è diventata una leggenda della sua vita, iniziando la sua carriera con gli artisti new wave The Tourists. Hanno avuto un certo successo nelle classifiche, in particolare con la loro versione punk di "I Only Wanna Be With You", originariamente un successo degli anni '60 per Dusty Springfield.
Tuttavia è stato quando si è collegata con il collega Tourist Dave Stewart che ha conquistato la scena musicale degli anni '80. Gli Eurythmics, la loro band risultante, ebbero un enorme successo su entrambe le sponde dell'Atlantico e pubblicarono alcune delle migliori canzoni di quell'epoca, tra cui "Sweet Dreams", "Miracle of Love", "Here Comes the Rain", "Thorn in My Side "e" Al tuo fianco ".
Sono riusciti a far sembrare la musica elettronica tenera e aggraziata, dove molti rivali minori potevano solo sembrare freddi e tecnici. Annie ha continuato il suo successo da solista con l'album Diva nel 1992 e con singoli di successo come "Why", "Walking on Broken Glass", "Little Bird" e lo spettacolo ossessivamente bello ma curiosamente intitolato "Love Song for a Vampire", dal Dracula, film di Francis Ford Coppola, con Gary Oldman.
Gli Eurythmics sono tornati nel 1999 e hanno dimostrato di non aver perso il loro tocco con la melodia memorabile "I Saved the World Today", che hanno cantato alle celebrazioni del Millennio a Londra. Hanno mantenuto solo una presenza intermittente tra progetti solisti, ma hanno anche avuto un successo con "I got a life" nel 2005. Annie continua a registrare e anche a condurre opere di beneficenza nel Terzo mondo. Ha sicuramente il suo posto come una delle migliori cantanti scozzesi nella musica popolare.
Lulu
Nata Marie Lawrie a Lennoxtown nel 1948 e cresciuta nell'East End di Glasgow, Lulu è diventata una celebrità di spicco in molti settori dell'industria dell'intrattenimento.
Aveva un'incredibile voce da cantante in tenera età e prese d'assalto le classifiche nel 1964, raggiungendo il numero 7 nel Regno Unito. La sua versione di "Shout" di Isley Brothers sembra ancora eccitante oggi e fu persino approvata da John Lennon a quel tempo. Aveva solo 15 anni.
Ha avuto una serie di successi negli anni '60 con canzoni come "Leave a Little Love", "The Boat that I Row", "Me, the Peaceful Heart" e "I'm a Tiger". Poi, nel 1967, ebbe un grande successo negli Stati Uniti con "To Sir, With Love" del film omonimo, in cui recitava al fianco di Sidney Poitier.
Nel 1969, la sua canzone "Boom Bang-a-Bang", vincitrice congiunta dell'annuale Eurovision Song Contest, divenne un successo britannico ed europeo. Nello stesso anno ha sposato Maurice Gibb dei Bee Gees a Londra.
Nel 1974 ha avuto un successo con una cover di "The Man Who Sold the World" di David Bowie e ha anche cantato il tema del film di Bond The Man With the Golden Gun . I successi si prosciugarono alla fine degli anni '70 fino a quando una canzone Top 20 in America inaspettata: "I Could Never Miss You (More Than I Do)" nel 1981.
Ha avuto più successo negli anni '80 quando la sua nuova versione di "Shout" ha raggiunto la Top 10 nel Regno Unito, e ha raggiunto alcuni singoli di successo minori. Ma si è davvero presentata a un'intera nuova generazione quando ha recitato con la boyband Take That nel loro singolo numero 1 "Relight My Fire" nel 1993.
Dimostrando la sua versatilità, ha presentato programmi TV e radio e ha recitato sia sul palco che sullo schermo, oltre a promuovere i suoi prodotti di bellezza.
John Martyn
Nato in Inghilterra nel 1948 da madre inglese e padre scozzese, John Martyn è stato allevato in Scozia da sua nonna.
La sua carriera è iniziata negli anni '60, quando ha intrapreso un viaggio musicale combinando folk tradizionale con jazz, blues e rock.
Aveva uno stile di canto distintivo, quasi opaco, che si prestava bene all'atmosfera sublime di ballate come "Couldn't Love You More" e all'eterea "Small Hours", entrambe dal suo album del 1977 One World .
Tuttavia, la sua uscita principale sull'album fu Solid Air nel 1973, contenente brani eccellenti come "Man at the Station" e il classico "May You Never", che Eric Clapton in seguito coprì nel suo album Slowhand .
Durante la sua carriera, Martyn ha collaborato con Steve Winwood, Paul Kossoff e Phil Collins e ha considerato Paul Weller come uno dei suoi ammiratori di lunga data. Ha continuato a fare album durante i suoi 40 anni di carriera, ma senza un significativo successo commerciale.
Tuttavia, la sua musica inquietante atmosferica e i suoi testi ponderati sono stati molto ammirati da musicisti e fan. La sua morte nel gennaio 2009 per polmonite fu una perdita enorme per il mondo della musica.
Frankie Miller
Nato a Glasgow nel 1949, Frankie Miller è famoso in tutto il mondo della musica come un fantastico cantante di blues e rock. Ha cantato con Robin Trower negli anni '60 prima di passare da solo negli anni '70.
Nel 1977, ha goduto di un successo nella Top 40 del Regno Unito con "Be Good to Yourself", scritto da Andy Fraser of Free, prima di raggiungere la Top 10 l'anno successivo con la sua canzone più famosa "Darlin", che divenne il numero 6 nel Regno Unito. .
Il singolo di follow-up "When I'm Away From You" era probabilmente una canzone superiore, ma non ebbe lo stesso impatto. Ironia della sorte, divenne il numero 1 degli Stati Uniti nelle classifiche nazionali per i fratelli Bellamy nel 1983.
Le sue canzoni sono state coperte da molte star del mondo della musica, tra cui Ray Charles, Bob Seger, Roy Orbison, Johnny Cash, Rod Stewart e The Eagles. Ha anche cantato accanto al cantante Phil Lynott sulla memorabile ballata dei Thin Lizzy "Still in Love With You" dall'album Nightlife nel 1974. In Scozia, la sua canzone più popolare è senza dubbio la sua versione di "Caledonia" di Dougie MacLean, pubblicata nel 1990 in in collaborazione con uno spot televisivo per Tennent's Lager.
Nel 1994, ha subito una devastante emorragia cerebrale che lo ha lasciato in coma per 5 mesi, dopo di che ha iniziato un lungo processo di riabilitazione. Tale è il grande rispetto per il quale si ritiene che Joe Walsh sia volato a Glasgow per fare un'apparizione speciale in una serata tributo a Miller nella sede di Barrowland. Nel 2002 è stato prodotto un album di 3 dischi di copertine delle sue canzoni e da allora i suoi album sono stati ripubblicati su CD.
Gerry Rafferty
Nato a Paisley, Rafferty è un altro cantante che sarà sempre ricordato per una canzone. Ma non per niente "Baker Street", pubblicato nel 1978, è ancora considerato una delle migliori canzoni mai scritte.
In "Baker Street", la voce morbida e sobria di Rafferty contrasta piacevolmente con un famoso sassofono impennato di Raphael Ravenscroft e un assolo di chitarra viscerale nel finale.
Grazie a Quentin Tarantino, Rafferty ottenne un doppio successo con il classico Stealers Wheel "Stuck in the Middle", originariamente pubblicato con il partner Joe Egan nel 1972. È diventato un successo tra i primi 10 su entrambe le sponde dell'Atlantico e riemerso come un USA colpito nel 1992, dopo essere apparso in una famigerata scena in Reservoir Dogs .
Rafferty ha anche registrato molti altri brani come "Night Owl", "Shipyard Town", "Moonlight and Gold" e "Get it Right Next Time", oltre a scrivere e registrare con altri artisti. Ha prodotto il famoso inno scozzese "Letter From America" per The Proclaimers nel 1987.
Nel corso della sua carriera, Rafferty di solito evitava le luci della ribalta, e si diceva che fosse gravemente malato alla fine degli anni 2000 e alle prese con l'alcolismo. Purtroppo, è morto nel gennaio del 2011.
Eddi Reader
Reader è arrivato alla grande come cantante principale con la band britannica Fairground Attraction, che ha raggiunto il n. 1 nel Regno Unito con il classico singalong "Perfect" nel 1988.
La band si sciolse poco dopo ed Eddi registrò la bellissima ballata "Patience of Angels", dal suo secondo album da solista nel 1994.
L'album le è valso un premio BRIT per la migliore cantante femminile. È rimasta una delle preferite della scena live, oltre ad avere un'esposizione regolare alla radio e alla TV. Ha anche eseguito molte meravigliose versioni musicali della poesia di Robert Burns e pubblicato un intero album di materiale basato sui suoi lavori nel 2003.
In totale, ha registrato nove album durante la sua carriera da solista negli ultimi 20 anni. Ha anche recitato sul palco, alla radio e sullo schermo, ma rimane una cantante sul palco e in TV.
Mike Scott
Nato a Edimburgo nel 1958, Scott è un cantautore enormemente sottovalutato che merita di essere immenso nella scena internazionale. È ricordato soprattutto come il leader dei Waterboys, con i loro classici "Whole of the Moon" e "Fisherman's Blues" negli anni '80. Hanno supportato gli U2 nel loro tour nordamericano del 1984.
Mike Scott combina con successo il folk rock e celtico in un mix eclettico che risuona sempre con passione ed emozione, come nella commovente "This is the Sea" dell'omonimo album del 1985. Ha prodotto due album da solista - Bring 'em All In e Still Burning negli anni '90 - più altri due riservati al suo fan club ( Lion of Love e Sunflowers ).
Ha quella rara capacità di modellare dal nulla una brillante melodia: il detto "la semplicità è geniale" non è mai più applicabile che nelle sue toccanti ballate d'amore "Open", "She is So Beautiful" e "A Man Is in Love". " Per tutto il tempo, la sua musica è intrisa di spiritualità e amore per la natura, che si tratti di suonare musica folk celtica o di musica rock più dura. Sta ancora registrando e andando in tournée con The Waterboys.
Rod Stewart
Stewart è una leggenda assoluta negli annali della musica scozzese, sebbene sia nata a Highgate, Londra. Sfoggiando sempre un accento inglese, Stewart aveva un padre scozzese e una madre inglese ma batte bandiera con orgoglio, soprattutto quando si tratta del suo amore per il calcio.
Senza dubbio, è il cantante scozzese più famoso al mondo e insieme a Sean Connery, Ewan McGregor e Billy Connolly, uno dei più famosi scozzesi.
Ha avuto una serie di successi internazionali nel corso dei decenni, dai suoi primi giorni davanti a The Faces e al loro volgare classico "Stay With Me" attraverso una stratosferica carriera da solista con gli stalwarts "Maggie May", "You Wear it Well", "Sailing, "e l'ispirazione discoteca" D'Ya Think I'm Sexy ".
I suoi numerosi successi continuarono negli anni '80 e '90 con "Baby Jane", "Every Beat of My Heart" e "Downbound Train". Sempre reinventando se stesso e sempre rilevante nella scena, Stewart ha avuto un notevole successo con i suoi album di copertina di melodie classiche degli anni '30 e '40. È ancora attivo in una carriera che ha raccolto oltre 100 milioni di vendite record in tutto il mondo.
KT Tunstall
Dalla frenesia per le strade di Burlington, Vermont e Camden Town a Londra all'apparire di fronte a migliaia di folle di festival in tutta Europa, la ragazza di St. Andrews KT Tunstall ha subito una lenta ascesa alla fama.
Ha pubblicato il suo album di debutto Eye to the Telescope nel 2004 all'età di 29 anni, con grande successo di critica e pubblico. Ha vinto molti fan e due singoli tra i primi 20 nel Regno Unito: "Improvvisamente vedo" e "L'altro lato del mondo". La sua musica soft-rock e acustica è stata accessibile a molti alla radio e sul circuito live. Ha fatto una svolta negli Stati Uniti quando la sua canzone "Black Horse and the Cherry Tree" è stata coperta da un concorrente del talent show televisivo American Idol nel 2005.
La sua musica è stata scelta anche per le colonne sonore di vari programmi TV americani. Il suo secondo album, Drastic Fantastic, è stato un altro successo, raggiungendo la Top 10 sia nel Regno Unito che negli Stati Uniti, sebbene le uscite singole abbiano ottenuto un successo solo modesto. Tuttavia, è meglio conosciuta per le sue esibizioni dal vivo ed è un'attrazione regolare in importanti festival come Glastonbury e T-in-the-Park. È anche attiva nella campagna contro i cambiamenti climatici.
Midge Ure
Ure è una leggenda scozzese di Cambuslang che entrò in scena nel 1976 come cantante con la band scozzese Slik, che arrivò alla slot numero 1 nel Regno Unito con "'Forever and Ever".
In seguito ha sostituito John Foxx come cantante principale con Ultravox, e il suo tocco magico li ha trasformati dallo status di culto in superstar della classifica. Hanno avuto successi con "Love's Great Adventure", "Sleepwalk" e "Dancing With Tears in My Eyes".
Ha anche collaborato con Phil Lynott per Thin Lizzy e si è esibito in tournée con la band nel 1979. Sarebbe stato ricordato meglio per la sua impennata esibizione vocale sul successo del mostro Ultravox "Vienna", se non fosse per il fatto che era una forza trainante in la band Band Aid nel 1984.
Insieme a Bob Geldolf, ha co-scritto e prodotto l'innovativa canzone benefica di Band Aid "Do They Know It's Christmas", ed è stato il protagonista principale dell'incredibile movimento "Live Aid", culminato in due leggendari concerti del 1985 a Londra e Filadelfia per raccogliere fondi e consapevolezza per le vittime della carestia etiope.
Ure ebbe anche un successo da solista con "If I Was", che raggiunse il primo posto nel Regno Unito, e la sua versione di "No Regrets" di Scott Walker fu ben accolta. Si è riunito con Bob Geldof per organizzare i concerti di "LIve8" nel 2005. Ultravox ha riformato per un tour rigorosamente unico nel 2009, tra cui un'apparizione all'Isola di Wight Festival.
Spero che ti sia piaciuto leggere questo articolo e guardare alcuni video. Se hai i tuoi preferiti speciali o se questa è la tua prima introduzione ad alcuni di questi meravigliosi artisti, fammelo sapere nei commenti.
