La Scozia ha goduto di dieci fruttuosi classici pop dopo che il punk ha lasciato il mainstream. Ecco una raccolta più raffinata, urbana e decisamente più elegante di cantautori e musicisti di talento.
Alcune delle migliori melodie degli anni '80 vennero da quel piccolo angolo del Nord Ovest dell'Europa prendendo d'assalto le classifiche e deliziando il pubblico esigente di buon gusto in tutti i luoghi in cui la buona musica con un tocco di classe è sempre apprezzata.
Goditi queste reminiscenze attraverso questa selezione AZ del ritmo scozzese caledoniano del mondo pop degli anni '80, dai menestrelli poco conosciuti della strada ai nomi familiari della TV e della radio tradizionale.
1. Immagini alterate
Una band di Glasgow nata nel 1979 come parte della scena post-punk New Wave che spazzava il Regno Unito in quel momento. Erano ex compagne di scuola Clare Grogan, Gerard McInulty, Tony McDaid, Johnny McElhone e Michael Anderson, dopo un paio di singoli falliti si sono rapidamente trasformati in un suono più orientato verso il Pop ed è stato un grande successo nei primi anni '80.
Con l'energico Grogan alla voce, i loro singoli esuberanti e accattivanti entrano in classifica. Canzoni come "Happy Birthday", "I Could be Happy" e "See those Eyes" sono salite in testa alle classifiche del Regno Unito.
I loro primi due album "Happy Birthday" nel 1981 e "Pinky Blue" l'anno successivo sono diventati entrambi d'argento. Anche il loro terzo disco "Bite" ha venduto bene e ha generato il singolo di successo "Don't Talk to Me About Love". Tuttavia, dopo questo album, la band ha deciso di sciogliersi e andare per la propria strada.
Il bassista Johnny McElhone ottenne immediatamente un successo a breve termine con la band Hipsway e nel 1986 acclamò ancora di più il Texas. Clare Grogan divenne attrice e presentatrice di Music TV e occasionalmente DJ radiofonici. Ha recitato in film scozzesi come "Gregory's Girl" e programmi TV come "Eastenders", "Red Dwarf" e "Father Ted".
2. I soci
Questa band venne da Dundee e prese vita nel 1979. In effetti erano davvero una coppia composta dal cantante Billy McKenzie e dal chitarrista Alan Rankin.
Il successo arrivò rapidamente per la band con il loro album di debutto "The Affectionate Punch", seguito nel 1982 da "Sulk" con quest'ultimo che ha prodotto il leggendario singolo Top-Ten "Party Fears Two", "Club Country" e "18 Carat Love Affair" 'che ha anche tracciato un grafico.
Comunque Rankin se ne andò prima che fossero pronti per il tour con l'album e McKenzie continuò come artista in studio con il nome della band. Nel 1990 ha deciso di buttare via l'impiallacciatura e continuare come artista solista, nonché collaborando con la band svizzera "Yello" in diverse canzoni.
Tragicamente Billy McKenzie si suicidò nel 1997 dopo aver sofferto di depressione clinica e la morte di sua madre. Era molto ammirato nel mondo della musica per la sua destrezza vocale e la sua gamma ed è stato citato come influenza creativa da artisti del calibro del cantante degli U2 Bono e della superstar islandese Bjork.
3. Fotocamera azteca
Formata nel 1980 a East Kilbride da Roddy Frame, che sarebbe stato l'unico filo continuo nella loro formazione in continua evoluzione. All'epoca aveva solo 16 anni e i suoi talenti precoci non avrebbero impiegato molto a brillare alla ribalta.
Il primo singolo di successo della band "Oblivious", dal loro album di debutto "High Land, Hard Rain", ha colpito il Regno Unito. Top 20 nel 1983. Successivamente la loro produzione è stata di qualità costante e sebbene non abbiano incendiato le classifiche, hanno continuato a progredire e costruendo un seguito popolare,
Era il 1988 quando raggiunsero il loro picco artistico e commerciale con l'album "Love", che fu nominato per un premio britannico. Ha anche generato il grande successo 'Somewhere in my Heart' che ha raggiunto il numero 3 nel Regno Unito ed è probabilmente la loro melodia più riconoscibile.
Dopo sei album e molti riconoscimenti Frame decise di piegare la band nel 1995. Occasionalmente, tuttavia, ha riportato Aztec Camera per alcune esibizioni dal vivo facendo un viaggio musicale nella memoria.
4. Il grande piatto
Una band della città di Airdrie nel Lanarkshire, formata nel 1983 da Steven Lindsay alla voce e alla chitarra, Mark Ryce alla chitarra e John Harper alle tastiere.
Altri andarono e andarono durante i primi cambi di line-up ma poi con un contratto assicurato con Virgin Records pubblicarono il loro primo album "Swimmer" nel 1986. Il seguente album "Creeping up on Jesus" nel 1988 fu una delusione commerciale e la band fu lasciato cadere da Virgin.
Il loro ultimo album "Satellites" uscì nel 1991 e come nel precedente album c'era solo una groppa della band rimasta con musicisti di sessione che colmavano le lacune. Steven Lindsay è stato l'unico membro permanente dall'inizio alla fine.
L'album è stato ben accolto dalla critica e includeva il singolo "Miss America" che ha fatto la Top 40 nel Regno Unito, ma sorprendentemente la band ha chiuso subito dopo. Un album di compilation, "Rich Man's Wardrobe", è stato ironicamente pubblicato da Virgin nel 1994.
A parte una breve riforma nel 2012 al Celtic Connections Festival di Glasgow e al Darvel Music Festival, The Big Dish rimane consegnato alla storia.
5. Le Blow Monkeys
Un gruppo formato nel 1981 e guidato da Bruce Howard AKA "Dr Robert". Bruce viene da Haddington nell'East Lothian ma ha trascorso la sua giovinezza in Australia. Si è unito a Londra con Mick Anker al basso, il sassofonista Neville Henry e Tony Kiley alla batteria.
A rigor di termini sono classificati come una band britannica poiché il personale proveniva da tutto il paese. Ma non c'è dubbio che il Dott. Robert abbia dominato il gruppo con la scrittura di canzoni e la direzione che hanno preso.
Il loro album di debutto "Limping for a Generation" è arrivato nel 1984, ma hanno raggiunto l'attenzione del pubblico con il loro primo singolo di successo "Digging Your Scene" nel 1986 che ha raggiunto il n. 12 nel Regno Unito e un sorprendente n. 14 nelle classifiche di Billboard.
Il loro più grande successo nel Regno Unito e la melodia più identificabile fu "Non deve essere così", pubblicato nel 1987. I loro primi quattro album negli anni '80 furono venduti tutti bene, ma dopo il quinto, "Springtime for the World", pubblicato nel 1990, hanno Rotto.
Tuttavia, nel 2007 è arrivata una tanto attesa riforma e The Blow Monkeys è ancora attivo sulla scena musicale registrando e suonando spettacoli.
6. Il Nilo azzurro
Una forza enigmatica di Glasgow si è formata nel 1981. Da allora hanno pubblicato solo quattro album e potrebbero o meno essersi sciolti nel 2004. Questo è il modus operandi di The Blue Nile che non è mai stato lento a evitare la pubblicità.
Hanno iniziato la loro vita come una banda studentesca composta da Paul Buchanan, Rober Bell e Paul Moore. Dopo essersi assicurato un contratto discografico, il loro primo album "A Walk Across the Rooftops" vide la luce nel 1984 e conteneva il classico singolo "Tinseltown in the Rain" che è ancora la loro canzone più riconoscibile.
Il loro secondo album "Hats" nel 1989 è stato accolto con favore dalla critica e ha persino fatto una piccola ammaccatura nelle classifiche di Billboard. Questa attenzione negli Stati Uniti ha portato Paul Buchanan a vivere a Los Angeles e a collaborare con artisti americani come Michael McDonald e Robbie Robertson.
Da allora, lui e Bell hanno girato il Regno Unito con una scaletta dei Blue Nile senza la presenza di Moore che era partito nel 2004 ma da allora si sono rifiutati di apparire ufficialmente come band.
7. Le campanule
Una band per sempre associata al loro singolo numero 1, Young at Heart, che prese una strana strada in cima alle classifiche.
Originariamente una canzone di Bananarama, scritta da Bobby Bluebell, l'AKA Robert Hodgens, con il suo allora amante, il cantante Siobhan Fahey della band femminile. Successivamente è stato registrato da The Bluebells e pubblicato nel 1984 raggiungendo il numero 8 nelle classifiche.
Ma dopo essere stato utilizzato per una pubblicità televisiva per auto Volkswagen nel 1993, la canzone è stata ripubblicata e ha raggiunto la vetta. La band si era davvero separata nel 1986, ma è tornata insieme per godersi il successo inaspettato. Tuttavia una riunione permanente non era sulle carte nonostante la fama ritrovata e l'aspetto di "Top of the Pops".
Ma da allora si sono brevemente riformati in occasione di concerti suonando quella famosa melodia ma anche altri successi come "Cath" e "I'm Falling". Bobby Bluebell ha anche prestato il suo talento di compositore a vari atti come Bon Jovi, Sinead O'Connor, Brian Wilson e il collega gruppo scozzese del Texas.
8. Bronski Beat
Un trio fondato nel 1983 con due membri di Glasgow, il tastierista Steve Bronski e il cantante Jimmy Somerville. Un altro tastierista Larry Steinbachek ha inventato il triumvirato. Tutti e tre i membri erano gay e in particolare volevano sollevare la politica di genere nella loro musica.
Dopo diversi spettacoli dal vivo hanno ottenuto un contratto discografico e il loro primo singolo "Smalltown Boy" è stato un grande successo. Ha raggiunto il numero 3 nelle classifiche del Regno Unito e ha superato le classifiche in Olanda e Belgio. Ha anche fatto irruzione nelle Top 50 dei singoli negli Stati Uniti.
Hanno goduto di un grande successo con più singoli di successo, tra cui una cover di "I Feel Love" e "Hit That Perfect Beat", entrambi apparsi anche al terzo posto nel Regno Unito.
Il loro primo album "The Age of Consent" del 1984 divenne platino e anche il loro secondo "Truthdare Doubledare" nel 1986 vendette bene. Il secondo album presentava John Foster alla voce mentre Jimmy Somerville era partito per formare i Communards.
Dopo aver reclutato diversi altri cantanti nel corso degli anni, la band alla fine si sciolse nel 1995 con la loro divisione che girò l'album "Rainbow Nation". Alla fine è arrivata una riunione, ma ci è voluto fino al 2016 con una nuova formazione di Bronski e Ian Donaldson su tastiere / percussioni con il cantante Stephen Granville.
9. Danny Wilson
Una band di Dundee formata nel 1984 e intitolata al protagonista del film del 1952 di Frank Sinatra 'Meet Danny Wilson'. In precedenza erano stati nominati Spencer Tracy, ma la tenuta del defunto grande Hollywood ha fatto eccezione e ha minacciato di fare causa.
Così il loro primo album "Meet Danny Wilson" uscì con il nuovo nome nel 1987 e fu un discreto successo. Tuttavia è stato il singolo 'Mary's Prayer' che gli amanti del pop ricordano. Rilasciato l'anno successivo, è stato un grande successo nel Regno Unito, raggiungendo il numero 3 nelle classifiche e addirittura in classifica nella Top 30 degli Stati Uniti.
Il loro secondo album del 1989, chiamato "Bebop Moptop", vendette più del loro debutto e produsse un altro singolo di punta con "The Second Summer of Love" che raggiunse un rispettabile numero 23 nell'Hit Parade.
L'attrito all'interno della band e la frustrazione per la mancanza di successo e airplay, nonostante la preziosa promozione della Virgin Records, hanno portato alla loro scomparsa. Nonostante abbiano scritto e registrato demo per un terzo album, si sono lasciati nel 1991 con una raccolta di grandi successi emersa nel 1993.
Tuttavia, a volte si sono riformati per esibizioni una tantum, ma senza alcuna indicazione di un ritorno permanente. Tuttavia saranno ricordati per sempre come appartenenti a quella zona viola di gruppi scozzesi come i Deacon Blue, il Texas e gli Aztec Camera che fiorirono tra la fine degli anni '80 e l'inizio degli anni '90.
10. Deacon Blue
Costituiti a Glasgow nel 1985, erano una sofisticata miscela di Pop degli anni '80 unita a Soul degli anni '60, rendendoli una delle band più eleganti e di classe in circolazione.
Chiamandosi dopo una canzone di Steely Dan erano Ricky Ross, Lorraine McIntosh, James Prime, Dougie Vipond, Ewen Vernal e Graeme Kelling. Hanno avuto un enorme successo nel Regno Unito e in Europa con canzoni come "Dignity", "Chocolate Girl", "Loaded", "Real Gone Kid" e "Fergus Sings the Blues".
Il cantante dei Dundonian Ricky Ross si è rivelato uno sceneggiatore eccezionale e l'album di debutto della band "Raintown" del 1987 rimane un classico. Il seguito "Quando il mondo conosce il tuo nome" nel 1989 è diventato doppio platino nel Regno Unito.
La band si separò nel 1994 con Ross che perseguiva una carriera da solista. La collega cantante Lorraine McIntosh è diventata un'attrice di successo in Scozia, apparendo regolarmente nella soap TV "River City" e il batterista Dougie Vipond è diventato un presentatore sportivo della BBC.
Si riformarono nel 1999 e rimasero un atto popolare anche se in fasi sporadiche durante il primo decennio del nuovo secolo mentre continuavano a lavorare su singoli progetti. Purtroppo Graham Kelling è morto di cancro nel 2004.
Tuttavia, dal 2010 sono tornati in studio registrando nuovi album, anche se i nuovi successi singoli li hanno elusi. Ma sono ancora un'attrazione popolare sul circuito dal vivo e tenuti in grande affetto dai fan della musica scozzese.
11. Fabbrica di narrativa
Una band New Wave di Perth che si è formata nel 1983 dopo che alcuni di loro avevano suonato in precedenza in una band Ska chiamata The Rude Boys.
La nuova band comprendeva Kevin Patterson, Chic Medley, Eddie Jordan, Grant Taylor, Graham McGregor e Mike Ogletree.
Il successo è arrivato immediatamente nella forma del loro primo singolo "Feels Like Heaven", che è salito a No.6 nelle classifiche del Regno Unito ed è stato anche un grande successo in Europa.
Tuttavia erano destinati a essere meraviglie a colpo singolo perché non si basavano mai su quell'impulso iniziale. In effetti entrambi gli album che hanno realizzato, "Getta la ruota deformata" e "Another Story" non sono riusciti a entrare nelle classifiche, ma sono stati comunque degni sforzi.
La band successivamente si sciolse nel 1987. Ci fu comunque una breve riunione nel 2011, quando alcuni ex membri riformarono per il Rewind Festival nel loro nativo Perthshire.
12. Tonalità e pianto
Una combinazione fraterna di Coatbridge nel North Lanarkshire che ha intrapreso il percorso musicale nel 1983.
Pat e Greg Kane furono firmati dall'etichetta Circa nel 1986 e l'anno seguente arrivò il loro successo più famoso 'Labor of Love' che raggiunse il numero 6 nelle classifiche del Regno Unito e l'album da cui venne 'Seduced and Abandoned' era anche relativamente riuscito.
Un'altra canzone memorabile è stata "Looking for Linda" dal loro album di follow-up del 1988 "Remote", il primo ha raggiunto il numero 15, il secondo numero 10. La fine degli anni '80 e '90 furono gli anni di punta per la band che godeva della popolarità del loro pop soul con sentori di jazz.
Nel 1991 si sono diversificati in influenze folk, country e latine tradizionali con il loro terzo album "Stars Crash Down". Il cambio di direzione non ha fatto loro del male quando l'album ha raggiunto la Top 10 anche se i singoli erano solo successi minori.
Non hanno mai ridimensionato tali altezze, ma non sono mai andati via e hanno fatto la media di un album quasi ogni due anni dal loro debutto. Hanno anche fatto tournée regolarmente e sono apparsi a festival, spettacoli di beneficenza e programmi televisivi tradizionali per tutta la loro lunga carriera.
13. H2O
Una band della New Wave con un importante suono di sintetizzatore si formò a Glasgow nel 1978. Tra i loro membri precedenti c'era Alan McGhee che in seguito divenne famoso per essersi registrato e gestire la nascente Oasis come capo della Creation Records.
Costruirono un seguito domestico in Scozia con airplay alla radio e un singolo indipendente "Hollywood Dream" nel 1981. L'anno successivo furono catturati dalla RCA e andarono in tournée con Kajagoogoo che all'epoca erano di proprietà.
Ma H2O ha lasciato il segno nel 1983 con un singolo di successo "I Dream to Sleep" che ha raggiunto il numero 17 nelle classifiche del Regno Unito. Il titolo del singolo di follow-up "Just Outside of Heaven" è stato profetico in quanto è appena entrato nella Top 40.
Il loro unico album in studio chiamato "Faith è uscito nel 1984, ma hanno lottato per consolidare il loro successo e in qualche modo prematuramente si sono separati nel 1985.
Tuttavia non rimasero a lungo perché nel 1987 fu una riforma con una nuova formazione. Fu di breve durata e da allora sono apparsi sporadicamente per concerti unici per beneficenza o per pura nostalgia.
14. Lloyd Cole e le promozioni
Sebbene Lloyd Cole sia inglese, il resto della band era tutto scozzese e si formò quando Cole era uno studente all'università di Glasgow.
Era il 1982 e presto hanno avuto un accordo con Polydor per farli correre da terra e non hanno dovuto aspettare molto prima che il successo arrivasse bussando alla loro porta.
Il loro singolo "Perfect Skin" del 1984 raggiunse la Top 30 britannica e la band andò avanti e avanti da lì con il loro album di debutto "Rattlesnakes" che passava nella Top 20 e il loro prossimo album "Easy Pieces" superando dopo aver raggiunto il numero 5 nelle classifiche.
I singoli del secondo album riflettono anche la loro ascesa con "Brand New Friend" e "Lost Weekend" che fanno entrambi la Top 20. Il loro terzo album "Mainstream", pubblicato nel 1987, fu anche un successo commerciale e includeva il singolo "Jennifer She" Ha detto 'che ha reso la Top 40 del Regno Unito.
Tuttavia, nel 1989 decisero di sciogliersi al massimo con l'uscita di un album di grandi successi e come tutti gli altri dischi divenne d'oro in Gran Bretagna. Negli anni '80 Lloyd Cole e le Commotions godettero sicuramente di un'era d'oro breve ma molto dolce.
15. Amore e denaro
Una band di Glasgow entrò in azione nel 1985 e comprendeva membri di una band precedente chiamata Friends Again. Erano James Grant, Paul McGeechan e Stuart Kerr che portarono un nuovo amico nelle vesti di Bobby Paterson.
Il loro particolare marchio di Pop Rock ha anche incantato Soul e Funk in un ricco repertorio di tartan chic della metà degli anni '80. Questo è stato esemplificato nel loro album di debutto "All You Need is .... Love and Money", pubblicato nel 1986 con moderato successo.
Due anni dopo uscì il loro secondo album "Strange Kind of Love" che diede loro successo in Europa e oltre, senza lasciare un segno nel Regno Unito. Ma il tour di accompagnamento ha preso negli Stati Uniti e in Giappone. Hanno anche aperto spettacoli come Tina Turner, Simply Red e BB King. L'album è stato prodotto da Gary Katz con contributi di Rick Derringer e Donald Fagen, quindi la band sembra essere in buona compagnia.
Altri album apparvero negli anni '90 e nei singoli del 2000 che non raggiunsero mai la Top 40 del Regno Unito, ma che li mantennero al radar. Quindi, nonostante il grande successo delle classifiche li abbia elusi, Love and Money non hanno mai smesso di funzionare e hanno sempre prodotto buona musica.
16. Succo d'arancia
Una band di Glasgow del ricco sobborgo di Bearsden che si è formata nel 1979. Il loro membro più famoso era Edwyn Collins con altri musicisti originali come Alan Duncan, James Kirk e Steven Daly,
Dopo alcune uscite singole il loro primo album fu "Non puoi nascondere il tuo amore per sempre" nel 1982. Più tardi quell'anno riuscirono a sfornare un altro album chiamato "Rip it Up" e il singolo con lo stesso nome divenne il loro più grande successo con un piazzamento al numero 8 dei grafici del Regno Unito.
Erano di nuovo impegnati nel 1984 con altri due album "Texas Fever" a marzo e "The Orange Juice" a novembre. A quel punto avevano subito cambiamenti di line-up nella loro breve carriera nel settore ed Edwyn Collins era l'unico membro originale.
Ironia della sorte, il loro ultimo singolo è stato chiamato "Periodo magra", a testimonianza della mancanza di altri grandi successi. Nel 1985 la band si sciolse dopo problemi con la frustrazione della loro etichetta discografica per la mancanza di successo commerciale. Collins ha continuato ad avere una carriera da solista di successo dopo la sua scomparsa.
17. I silenziatori
Un gruppo di esiliati originariamente formati a Londra nel 1987 dagli scozzesi Jimmie O'Neill e il defunto Cha Burns. O'Neill aveva scritto canzoni per Paul Young e Lena Lovich mentre Burns era stato più sotto i riflettori giocando con Adam Ant.
Sebbene non abbiano mai preso d'assalto le classifiche nazionali, hanno prodotto brani di qualità, spesso accattivanti e accessibili, in particolare "The Real McCoy" nel 1988 e una versione meravigliosa della canzone tradizionale "Wild Mountain Thyme" nel 1995.
Il culmine della loro carriera discografica fu senza dubbio il loro terzo album "Dance to the Holy Man", pubblicato nel 1991 e che raggiunse la Top 40 nelle classifiche del Regno Unito. Con l'inizio del nuovo decennio i gusti erano cambiati nel mainstream e The Silencers non ha mai costruito quel successo.
Tuttavia hanno continuato a registrare album e singoli e sono ancora una band popolare, non solo in Scozia ma anche in tutta Europa. Vanno ancora in tournée in tutto il paese per un pubblico sano e partecipano a festival musicali.
18. Switchblade alla fragola
Una coppia femminile nata a Glasgow nel 1981, composta da Jill Bryson e Rose McDowall che, in linea con la nuova era romantica dell'epoca vestita con abiti sgargianti,
Originariamente in 4 pezzi, registrarono una demo e suonarono alcuni concerti locali. Hanno anche registrato una sessione per John Peel nel suo programma radiofonico della BBC nel 1982. Il musicista scozzese Bill Drummond divenne il loro manager e li fece firmare per l'etichetta discografica Korovia.
Il loro primo singolo, "Trees and Flowers" uscì l'anno successivo, ma fu nel 1984 quando segnarono quella meraviglia a colpo singolo quando il loro secondo singolo "Since Yesterday" andò al numero 5 nelle classifiche del Regno Unito. La canzone è stata campionata da un noto lavoro classico con la fanfara di apertura presa dalla 5a Sinfonia di Sibelius.
Le donne pubblicarono il loro primo e unico album in studio "Strawberry Switchblade" nel 1985, ma non fecero affidamento sul loro successo nel Regno Unito e in Europa senza più singoli di successo.
Tuttavia per un po 'hanno continuato a mantenere un forte seguito in Giappone. Ma tutto finì in lacrime e dopo una spaccatura spietata la band si sciolse ufficialmente nel 1986
19. Wet Wet Wet
Originariamente chiamata Vortex Motion, questa band era formata da compagni di scuola a Clydebank vicino a Glasgow nel 1982. Il bassista Graeme Clark e il batterista Tommy Cunningham hanno lanciato la palla e si sono uniti al tastierista Neil Mitchell.
Tutto ciò di cui avevano bisogno era un cantante e un pittore tirocinante e decoratore di nome Mark McLachlan fu assunto dalla band. È, ovviamente, meglio conosciuto con il nome d'arte di Marti Pellow, uno dei migliori cantanti del settore.
Ci sono voluti alcuni anni perché il successo arrivasse, lanciandoli dal sottosuolo alla stratosfera. Hanno firmato con Polygram nel 1985 e questo ha dato loro la spinta di cui avevano bisogno per il successo commerciale. Ma anche loro dovevano essersi stupiti di quanto avrebbero avuto successo.
Il loro primo singolo "Wishing I Was Lucky" ha colpito la Top 10 britannica ed è stato un successo minore negli Stati Uniti. Il successivo album "Popped In Souled Out" fu un enorme successo nel Regno Unito n. 1 che alla fine divenne platino quintuplo in Gran Bretagna.
Avevano una serie di singoli di successo alla fine degli anni '80 come "Angel Eyes", "Temptation", "Sweet Surrender" e una cover numero 1 del 1988 di The Beatles "With a Little Help From My Friends".
Hanno sfumato un po 'commercialmente negli anni '90 nelle classifiche singole, ad eccezione della loro seconda carta "Goodnight Girl" e la loro famosa copertina di "Love is All Around", che ha trascorso un'incredibile 15 settimane al numero 1 nel 1994.
Sebbene meno prolifici negli anni 2000, si sono mantenuti in proprio nei negozi di dischi e sui palcoscenici del mondo. Alla fine, tuttavia, nel 2017 Marti Pelllow, che in precedenza si era ramificato da solo nei musical sul palcoscenico, annunciò che avrebbe lasciato la band per concentrarsi sul lavoro solista, sulla scrittura e sulla recitazione.
20. Win
Formata nel 1983 dalle ceneri di una band punk chiamata The Fire Engines, la nuova formazione di Win guidata da Davy Henderson ha deciso di orientare la propria musica verso la musica pop.
Venendo da Edimburgo, erano noti e di successo in Scozia, ma rimanevano oscuri altrove. Lo strano titolo 'Uh! Tears Baby 'è stato il loro primo album nel 1987 e ha riscosso un certo successo.
Principalmente ciò era dovuto al loro singolo del 1986 "You got got the power" che, nonostante fosse un pezzo fantastico di accattivante musica pop a sé stante, guadagnò fama familiare nel paese.
Non solo è stato utilizzato per una pubblicità leggendaria per la birra chiara McEwans, ma è apparso durante le interruzioni pubblicitarie durante i Mondiali in Messico quell'estate. Con cifre di visualizzazione elevate garantite e con molti appassionati di calcio assetato, questo li ha portati alla grande attenzione del pubblico.
La loro musica era inventiva ed eccentrica e non si poteva criticare per l'immaginazione e pensare fuori dalla scatola musicale. Hanno firmato con la Virgin Records e pubblicato il loro secondo album "Freaky Trigger" nel 1989, ma non è mai decollato e la band alla fine si è separata nel 1990.
I membri hanno proseguito con altri progetti, in particolare Davy Henderson con la sua nuova band The Nectarine No.9.
Un assortimento di qualità di canzoni e band che brillano di raffinatezza creativa e ingegnosità sfrenata. Forse alcuni che conoscevi e altri che non conoscevi.
Alcuni ti sono piaciuti e spero nessuno che non ti sia piaciuto, almeno non molti comunque. E questi erano solo di un brillante decennio nella storia della musica popolare scozzese.
Puoi persino andare avanti o indietro, o entrambi, e trovare molte altre grandi band pop scozzesi. Erano lì negli anni '70 e '60 e molti altri sarebbero arrivati negli anni '90 e nel nuovo millennio. Goditi la tua ricerca su Internet di questi gioielli musicali nell'erica.
