I migliori album di Motley Crue classificati dal primo al peggiore

Motley Crue Album classificati

Non mi considero una persona particolarmente fortunata, ma quando si tratta di musica, spesso mi rendo conto di quanto sia fortunato ad aver vissuto uno dei periodi più sorprendenti della storia del rock. L'era glam-metal si estendeva dai primi anni '80 ai primi anni '90. Era un periodo di band più grandi della vita, ottima musica e molto divertimento.

Ci sono stati alcuni giocatori chiave che hanno contribuito a realizzare tutto ciò. Van Halen era la band prototipo alla fine degli anni '70. Quiet Riot ha spianato la strada al tradizionale airplay radiofonico nazionale. Ma, quando si tratta dell'atteggiamento e dello stile che la maggior parte di noi associa al glam metal, nessuna band ha avuto un impatto maggiore di Motley Crue. Sebbene non abbiano inventato l'immagine glam, hanno sicuramente portato ad un altro livello.

Motley Crue ha attraversato gli anni '80 con una serie di album di successo e canzoni di successo. Le case discografiche si affrettarono a firmare qualsiasi gruppo che sembrava e suonava come loro. Dozzine di band che hanno affinato le loro braciole sulla Sunset Strip sono diventate rock star durante la notte. I giovani musicisti si sono riversati a Los Angeles da tutto il mondo, sperando di entrare in azione. Aqua Net era molto richiesto.

All'inizio degli anni '90, tutto era finito e tutto ciò che restava era la pulizia post-festa. Mentre il glam riceve molte critiche nei tempi moderni, non si può negare che quei giorni presentassero alcune delle band più eccitanti di questa storia del rock e alcuni dei migliori musicisti.

Questo articolo mette in evidenza i migliori album e brani di Motley Crue. Se sei troppo giovane per aver vissuto l'era glam di persona e vuoi sapere di cosa si trattava, questo è un ottimo punto di partenza.

Continua a leggere per saperne di più sulle migliori canzoni di ogni album. Assicurati di votare il tuo record preferito di Crue nel sondaggio in fondo a questo articolo!

Chi è Motley Crue?

Mentre la loro formazione è stata scossa in diversi punti della storia della band, i quattro membri principali di Motley Crue sono:

• Vince Neil: Vocals
• Mick Mars: chitarra
• Nikki Sixx: Bass
• Tommy Lee: batteria

1. Troppo veloce per amore

Mi rendo conto che la mia prima scelta potrebbe essere un po 'controversa, dato che Motley Crue ha continuato a registrare molti album multi-platino durante gli anni '80. Mentre il loro disco di debutto alla fine raggiunse lo status di platino, fu quasi certamente dovuto al successo degli album che seguirono.

Tuttavia, se potessi avere un solo album dei Crue, Too Fast for Love sarebbe quello. Era il loro primo album nel 1981, anche se sarebbe stato remixato e ripubblicato da Elektra nel 1982. Se vuoi sapere di cosa si tratta il Crue, è qui che inizi.

Come la maggior parte delle band rock, il suono dei Motley Crue è diventato più raffinato con l'aumentare della loro popolarità. Al contrario, Too Fast for Love ha la grintosa disperazione di quattro ragazzi disposti a fare qualsiasi cosa per farlo. Il songwriting di Sixx è duro e grezzo, e il tono di chitarra di Mars ha una cattiveria che non sarebbe stata superata fino al Dr. Feelgood molti anni dopo.

Le migliori canzoni di Too Fast for Love

• Portami in cima
• Merry Go Round
• Troppo veloce per amore
• Filo sotto tensione
• Con lo spettacolo

Filo sotto tensione

2. Gridare al diavolo

Quando Shout at the Devil arrivò nei negozi di dischi nel 1983, la musica pesante stava iniziando ad attirare l'attenzione principale. Metal Health di Quiet Riot è arrivato al numero uno della Billboard 200 di quell'anno, dando al metal un tipo di accettazione che non aveva mai provato. La Piromania di Def Leppard ha raggiunto il numero due.

Mentre Shout at the Devil è arrivato al numero 17, ha portato la band all'attenzione di nuovi fan in tutto il mondo. Tuttavia, si trattava di un album più oscuro e l'uso della banda di immagini sataniche e titoli di canzoni come Shout at the Devil e God Bless the Children of the Beast probabilmente hanno danneggiato le loro possibilità più che aiutato.

A meno che tu non sia un giovane fan di 12 anni e chitarrista metal da metà del paese come me. In quel caso, hai pensato che Motley Crue fosse la cosa più bella che tu abbia mai visto. Dal raccapricciante vocabolo In the Beginning che dà il via all'album e in avanti, questo album puzza di atteggiamento.

Le migliori canzoni di Shout at the Devil

• Urlare al diavolo
• Sembra che uccida
• Troppo giovane per innamorarsi
• Dieci secondi da amare
• Knock 'Em Dead Kid

3. Dr. Feelgood

Dove Shout at the Devil segnò la loro ascesa nei primi anni '80, il Dr. Feelgood chiuse il decennio con una nota forte nel 1989. A questo punto, la band aveva raggiunto il successo astronomico con tre album multi-platino e una serie di grafici- topping single. I Motley Crue hanno iniziato gli anni '80 come band per metalhead, ma alla fine del decennio erano una band per tutti.

Ma così è andata la tendenza del glam metal. Erano i giorni di gloria e stavano raccogliendo i frutti, con il dottor Feelgood che alla fine ha conquistato il primo posto nella classifica di Billboard 200.

Tuttavia, ammetto che mi hanno perso un po '. Sono rimasto un fan per tutto il decennio, ma i due dischi che seguirono Shout at the Devil si erano allontanati dal suono e dall'atteggiamento che amavo nei loro primi due album.

Girarono la nave con il dottor Feelgood. Il tono di chitarra di Mars è schiacciante in questo album, probabilmente il migliore della sua carriera. Secondo me, è uno dei chitarristi più sottovalutati dell'era del glam. Sebbene non sia spigoloso come i loro primi due album, il songwriting riporta un po 'di quella grinta.

Canzoni essenziali su Dr. Feelgood

• Dr. Feelgood
• Dai il calcio al mio cuore
• Stessa situazione precedente
• Non andare via matto
• Senza di te

Dai il calcio al mio cuore

4. Teatro del dolore

Theatre of Pain (1985) ha segnato una svolta significativa per Motley Crue e il glam metal in generale. Questo è il disco che ha catapultato la band nella stratosfera e ha modificato le regole del metal.

In questo album, la band ha iniziato a passare a un suono più blues con Smokin 'in the Boys' Room (una cover della Brownsville Station).

L'altro cambiamento è stato l'introduzione della ballata di potenza radio-friendly, in particolare la canzone Home Sweet Home.

Le ballate Power non erano una novità per l'hard rock, ma questa era una band che aveva cantato sul diavolo un paio di anni prima e che ora aveva l'attenzione di metà delle ragazze delle superiori del paese.

Ed è stato uno spostamento improvviso. Per due anni, le ragazze della mia classe hanno pensato che fossi strano per aver indossato i bottoni Motley Crue sulla mia giacca. Poi uscì Home Sweet Home, e stavano chiedendo dove potevano trovarli. (Risposta: dagli annunci sulla rivista Circus .)

Gli Home Sweet Home sono stati enormi, e da allora in poi, ogni band hard rock e glam metal ha reso il punto di includere una ballata di potenza in ogni disco. Ogni rosa ha la sua spina . Il paradiso . Mi ricordo di te Nel bene e nel male, grazie a Home Sweet Home per tutti loro.

Le migliori canzoni di Theatre of Pain

• Fumando nella stanza dei ragazzi
• Casa dolce casa
• Più forte dell'inferno
• Salvare le nostre anime
• Alza le mani al rock

5. Ragazze, ragazze, ragazze

Il quarto album in studio del Crue è uscito negli scaffali nel 1987. La canzone di apertura, Wild Side, è un'ottima traccia e la traccia del titolo ha suscitato molta attenzione. Ma dopo il successo di Smokin 'in the Boys' room, la band si sporse sempre più verso un suono bluesamente decisamente decisamente metal. Grazie a questo suono più appetibile per il mainstream, Girls, Girls, Girls ha raggiunto il numero due nella Billboard 200.

Il chitarrista Mick Mars è quasi un decennio più vecchio degli altri membri della band. Trascorse i suoi vent'anni suonando in band blues-rock mentre il resto dei ragazzi era al liceo (o avrebbe dovuto essere). Quindi, è facile vedere come potrebbe richiamare le sue prime influenze con molti riff in questo disco.

Se quel tipo di hard rock bluesato ti piace, potresti amare Girls, Girls, Girls. Per quanto mi riguarda, all'epoca, mi sentivo un album decente con un paio di buone canzoni e un sacco di riempitivo.

Le migliori canzoni di Ragazze, Ragazze, Ragazze

• Ragazze, ragazze, ragazze
• Lato selvaggio
• Sei tutto ciò di cui ho bisogno
• Tutti in nome di. . .
• Sumthin 'for Nothin'

Lato selvaggio

6. Santi di Los Angeles

Saints of Los Angeles uscì nel 2008, ventisette anni dopo che i Motley Crue pubblicarono il loro primo album. Penso che sia importante considerare tutto ciò che era accaduto nella musica pesante durante quel periodo. Glam andava e veniva. Il grunge andava e veniva. Thrash e death metal uscirono dal sottosuolo, poi tornarono di nuovo. Nu-metal spuntò per un breve periodo prima che per fortuna svanisse nell'oscurità.

Gli stessi Motley Crue hanno subito enormi cambiamenti. Vince Neil se ne andò e tornò. Tommy Lee se ne andò e tornò. I loro ultimi album erano scadenti, per dirla gentilmente.

Poi arrivarono il 2008 e Saints of Los Angeles . Questo è stato il loro ultimo album in studio e per me è la conclusione perfetta della carriera della band. È tagliente. È hard rock. È il suono e l'atteggiamento audace che mi hanno catturato nei primi anni '80.

Canzoni essenziali di Saints of Los Angeles

• Santi di Los Angeles
• Giù al whisky
• Face Down in the Dirt

7. Nuovo tatuaggio

New Tattoo uscì nel 2000, seguendo uno dei loro album più deboli di tutti i tempi, Generation Swine . Commercialmente, New Tattoo andò molto peggio. Tuttavia, è stato un ritorno al suono e ai tropici di songwriting che hanno portato la band negli anni '80.

Hell on High Heels è una grande traccia che avrebbe potuto spiccare su qualsiasi disco dei Crue negli anni '80. Sfortunatamente, questo è il meglio che posso dire su questo disco. Non è un brutto album. È semplicemente irrilevante.

Una canzone degna di nota di New Tattoo

• Inferno sui tacchi alti

8. Generazione suina

È facile guardare indietro a Generation Swine del 1997 e lanciare spade, ma penso che sia importante considerarlo nel contesto di tutto ciò che stava succedendo allora nel mondo della musica. Solo pochi anni prima, il genere glam metal si era messo a ridere. Poi è arrivato il grunge e improvvisamente molti dei gruppi più influenti del decennio precedente non solo sono stati messi da parte, ma sono stati anche ridicolizzati.

Quindi, che cosa ha fatto la migliore band glam metal del mondo quando il treno dei sugo si è improvvisamente fermato? Bene, per prima cosa si sono separati. Vince Neil iniziò la sua carriera da solista e gli altri membri registrarono un disco sotto la pari con un nuovo cantante.

Quando il management ha convinto la band a riunirsi, è stato motivo di festa per i fan, fino alla pubblicazione del disco. Ricordo di essere stato profondamente deluso da Generation Swine . Il suono era così diverso, ed era facile accusarli di svendersi e cercare di adattarsi a un panorama musicale in evoluzione.

Ancora una volta, guardando indietro con la saggezza del senno di poi, cosa avrebbero dovuto fare? Non erano gli unici juggernaut metal il cui suono ha subito una svolta a sinistra in quel periodo (Metallica, ti sto guardando). Inoltre, gruppi come Aerosmith, Heart e KISS avevano cambiato il loro suono per adattarsi meglio alla scena rock degli anni '80. Fai quello che devi fare per sopravvivere, immagino.

Le migliori canzoni di Generation Swine

• impaurito
• bellezza

9. Motley Crue

Il cantante Vince Neil lasciò la band nel 1992 dopo scontri con gli altri membri. Neil andò a perseguire una carriera da solista e il gruppo portò John Corabi al suo posto.

Come Generation Swine, il suono dell'omonimo Motley Crue (1994) ci rende molto non-Crue. Corabi condivide i crediti di compositore con Sixx su tutte le canzoni, quindi è comprensibile come una nuova influenza cambierebbe il suono. Tuttavia, non era quello che molti fan si aspettavano.

L'album non è eccezionale, ma non è nemmeno giusto esprimere troppe critiche nei confronti dei membri fondatori del gruppo, o persino di Corabi. È difficile trovare la giusta chimica per avere successo in una band e aspettarsi che un nuovo frontman intervenga e abbia lo stesso impatto di Vince Neil probabilmente non è realistico.

Le migliori canzoni di Motley Crue

• Hooligan's Holiday
• martellato

Album di Motley Crue Studio

I migliori album dei Motley Crue

Ecco un riassunto della mia classifica dei migliori album dei Motley Crue.

1. Troppo veloce per amore
2. Urlare al diavolo
3. Dr. Feelgood
4. Teatro del dolore
5. Ragazze, ragazze, ragazze
6. Nuovo tatuaggio
7. Santi di Los Angeles
8. Generazione suina
9. Motley Crue

Un decennio di decadenza

La musica rock era diversa durante il regno di Motley Crue. Si trattava solo di divertirsi e le band erano esagerate e selvagge. Quando è arrivato il grunge, le cose sono cambiate. La musica divenne deprimente e i ragazzi delle band sembravano persone che avresti visto per strada.

Non voglio rock star che assomigliano alla gente comune. Voglio rock star che guardino, si vestano e agiscano in modi non appropriati nella vita reale. Voglio vederli guidare auto sportive e guidare Harley con top model sul retro. Forse vengono arrestati di tanto in tanto, anche se si spera non per nulla di troppo grave.

Quando vado a un concerto, voglio vedere quattro ragazzi che sembrano amare quello che stanno facendo, non quattro ragazzi che sembrano depressi. Voglio vedere un assolo di batteria eseguito da un maniaco rotante capovolto. Voglio vedere il fuoco, le esplosioni e migliaia di persone che si divertono.

Motley Crue ha pubblicato della musica eccezionale, ma altrettanto importante, hanno posto le basi per il decennio più emozionante che la musica rock abbia mai visto. Seguirono molte band fantastiche, e mentre erano tutte molto divertenti, nessuna di queste corrispondeva al Crue.

Quindi, se hai vissuto gli anni '80 come ho fatto io, considerati fortunato ad aver provato tutto. In caso contrario, ora è il momento di fare conoscenza con dell'ottima musica.