Lead Guitar vs. Rhythm Guitar: Qual è la differenza?

Lead o Rhythm Guitar?

Chitarra solista e chitarra ritmica sono due termini che i principianti incontreranno nell'apprendimento dello strumento. La differenza tra i due può essere fonte di confusione a prima vista e potresti avere molte domande.

Sono due tipi di chitarre completamente diversi? Oppure, questi termini descrivono i ruoli dei chitarristi in una band? Devi imparare l'uno o l'altro? Puoi imparare entrambi e passare da uno all'altro? Puoi usare la stessa chitarra sia per il ritmo che per il piombo?

Per i chitarristi che sono stati in giro per il blocco un paio di volte potrebbe sembrare un problema sciocco, ma posso ricordare di essere rimasto perplesso quando ho iniziato, molti anni fa. Fortunatamente, questa è una di quelle cose che sono abbastanza facili da capire, una volta che qualcuno te lo spiega correttamente.

In questo articolo imparerai tutto ciò che ti serve sapere sulla differenza tra chitarra solista e chitarra ritmica. Ti darò anche alcuni esempi del mondo reale di come band famose hanno gestito i due nel corso degli anni. Quando avremo finito, saprai qualcosa in più sulla chitarra e il tuo percorso come nuovo musicista sarà diventato un po 'più chiaro.

Definizione di chitarra ritmica

I termini ritmo e chitarra solista descrivono i ruoli dei musicisti in una band. Non sono tipi separati di chitarre e puoi suonare entrambi sullo stesso strumento.

Per capire la chitarra ritmica, devi prima capire il ruolo della sezione ritmica di una band. I musicisti che compongono la sezione ritmica creano le basi della musica. Sono responsabili della formazione del ritmo sottostante e della progressione degli accordi, in cima alla quale altri strumenti creano la melodia.

Più specificamente, una sezione ritmica tradizionale può includere:

• Batteria e / o percussioni: il batterista crea il ritmo della musica e mantiene il tempo. Pensa ai tamburi come lo strato inferiore della musica. Tutto il resto si basa sul ritmo creato dal batterista o percussionista.
• Basso: il ruolo del bassista è di coordinarsi con la batteria, ma utilizza anche le note corrette per rafforzare la progressione di accordi del brano. Pensa al basso come alla parte centrale della sezione ritmica, come una connessione tra la batteria e altri strumenti.
• Chitarra o piano / tasti: è qui che entri. Altri strumenti, in genere chitarra o tastiere, suonano le progressioni di accordi che formano la parte finale del ritmo di un brano musicale. Si affidano al batterista e al bassista per i tempi e formano lo strato superiore del ritmo di una canzone. Nota: alcune forme musicali non utilizzano nemmeno questi strumenti e si affidano semplicemente alla batteria e al basso per il ritmo.

Quindi, il ruolo tradizionale del chitarrista ritmico è quello di suonare accordi di supporto e, insieme al bassista e al batterista, formare le basi della musica. Oltre agli accordi puoi suonare passaggi più complessi ma sempre con l'intento di formare il ritmo della canzone.

Lead Guitar Definition

Tradizionalmente, gli strumenti a piombo assumono il ruolo di stabilire la melodia di un brano musicale. Ad esempio, un gruppo jazz di tre brani può consistere in un batterista e un bassista verticale come sezione ritmica e un altro strumento come protagonista. Nel jazz, quell'altro strumento è di solito un piano, una chitarra o un corno, ma in realtà potrebbe essere qualsiasi cosa.

Per chiarire ciò nella tua mente, pensa alle parole di una canzone che ti piace. Ora, immagina quella canzone suonata da una band di tre pezzi composta da un batterista, un bassista e un chitarrista. Senza un cantante, come suonerebbe quella band a cui stai pensando?

Potresti immaginare la batteria e il basso che svolgono un ruolo di backup nella musica, creando un ritmo e una linea di basso, mentre la chitarra suona la parte principale che normalmente canteresti (la melodia). Questo, in senso tradizionale, è un ottimo esempio dei ruoli del ritmo e degli strumenti principali in una band.

I chitarristi principali suonano anche assoli e altri abbellimenti in un brano musicale. Ma cosa succede quando ci sono altri strumenti nella band che potrebbero suonare assoli? E cosa succede quando c'è un cantante che canta le parole della canzone?

Un chitarrista solista di solito non siederà solo in silenzio fino a quando non saranno richiesti i suoi incredibili servizi di solista. Lui o lei deve essere in grado di saltare anche nei compiti ritmici. Come vedremo tra poco, questo è particolarmente importante nella musica rock.

Esempi pratici

Le spiegazioni sopra sono definizioni tradizionali di chitarra solista e ritmica. Come ti aspetteresti, in una band rock, country o metal le linee possono diventare un po 'sfocate. Molte band hanno un chitarrista che assume sia ritmi che doveri principali. In una band con un solo chitarrista, è una necessità.

Alcune band hanno chitarristi che suonano solo ritmo. Questo di solito è il caso quindi ci sono due chitarristi in una band o quando una band si affida a un altro strumento (come i tasti) come lead. Tuttavia, vedrai anche gruppi di una chitarra con musicisti solo ritmici in generi come il punk e la musica alternativa.

E, alcune band hanno due o più chitarristi che condividono ritmo e piombo.

Negli esempi seguenti ho scelto le canzoni di alcuni dei miei gruppi e chitarristi preferiti per illustrare meglio i ruoli dei diversi chitarristi nelle loro band.

Esempio n. 1: un chitarrista sia come ritmo che come lead

Nel nostro primo esempio, vedremo la canzone Pride and Joy di Stevie Ray Vaughan, che è ampiamente noto come uno dei migliori chitarristi blues di sempre. SRV è conosciuto come un grande protagonista, ma è anche un ritmico molto creativo.

Nota alcune cose mentre ascolti la canzone:

• Dopo che il resto della band ha iniziato a suonare, Stevie "si blocca" con loro. Suona una combinazione di note singole (che condivide con il basso) e accordi, e il suo modo di suonare è ritmico e sincronizzato con la batteria e il basso. Qui, suona la chitarra ritmica come parte della sezione ritmica della sua band.
• Notare gli abbellimenti che suona, spesso tra frasi vocali. Nella parte centrale della canzone (alle 1:38 e di nuovo alle 3:29) suonerà assoli di chitarra. In questi casi sta assumendo incarichi di chitarra solista.
• Se fossimo costretti a definire Stevie Ray Vaughn in un modo o nell'altro probabilmente lo chiameremmo un chitarrista solista, ma in realtà deve fare entrambe le cose.

Stevie Ray Vaughan - Orgoglio e gioia

Esempio n. 2: chitarristi solisti e ritmici separati

Nel secondo esempio, vedremo la canzone Back in Black degli AC / DC, una band con due chitarristi. Durante la maggior parte della storia della band i fratelli Angus e Malcolm Young hanno condiviso i doveri di chitarra, ma c'era una divisione abbastanza definitiva nei loro ruoli. Angus (il ragazzo che indossava i pantaloncini) era considerato il chitarrista principale della band, dove Malcolm era il ritmico.

In effetti, il defunto Malcolm Young è considerato da molti il ​​miglior chitarrista ritmico nella storia dell'hard rock. Non era solo la forza trainante del suono AC / DC, ma anche un grande cantautore.

Prendi nota di alcune cose mentre guardi il video:

• Mentre entrambe le chitarre svolgono un ruolo chiave nel ritmo della canzone, presta attenzione alla differenza tra il verso e il ritornello. Nella sezione dei versi della canzone entrambi i chitarristi sono chiusi con la batteria e il basso. Nella sezione chorus, il riff che suonano è complementare al basso e alla batteria, ma si distingue un po 'di più. Questo è comune nella musica rock.
• Nota che Angus suona tutti gli assoli (2:01) e tutti gli abbellimenti. Ma, come Stevie Ray Vaughan nel video sopra, deve anche suonare il ritmo. Al contrario, Malcolm suona principalmente accordi.
• Se pensi che la chitarra ritmica non sia così importante come il piombo, immagina quanto sarebbe sottile questa canzone senza suonare Malcolm.

AC / DC - Indietro in nero

Esempio n. 3: più chitarristi che condividono doveri

Per l'esempio finale, vedremo la canzone classica Powerslave di Iron Maiden. 'Maiden è uno dei migliori esempi di "attacco di chitarra doppia", ovvero una band con due chitarristi in grado di suonare sia il piombo che il ritmo.

In effetti, per anni Iron Maiden ha avuto tre chitarristi capaci: Dave Murray, Adrian Smith e Janick Gers. Hanno anche uno dei migliori bassisti metal / rock di tutti i tempi in Steve Harris, che detiene funzioni ritmiche in modi molto creativi.

La musica di Iron Maiden è un buon punto di partenza se sei interessato a saperne di più sulle armonie di chitarra.

Notare mentre si guarda:

• Ascolta come tutte e tre le chitarre e il basso si uniscono per le sezioni versi della canzone. Questa "parete del suono" soffocante è un segno distintivo di molte band metal e rock ed è una buona idea avere più di una chitarra in una band.
• Gli Iron Maiden sono conosciuti come una band altamente strumentale e molte persone li considerano gli antenati del progressive metal. Spesso hanno lunghe sezioni di musica senza voce (a partire da circa 2:57).
• Presta attenzione alle armonie (4:16) in cui tutte e tre le chitarre lavorano insieme. Le capacità dei chitarristi di armonizzarsi mentre il basso tiene il ritmo conferiscono a questa band un'enorme flessibilità creativa.
• Notare che Smith e Murray suonano entrambi assoli. Gers è anche più che capace, e lo fa in altre canzoni. Con tre talenti come questo, apre molte opzioni musicali. Questo è un altro motivo per cui vuoi essere bravo sia nel suonare il ritmo che nel ritmo.

Iron Maiden - Powerslave

Ulteriore ascolto

Ti incoraggio a saperne di più sulle band e i chitarristi che ho evidenziato sopra. Una delle mie missioni è quella di aiutare i giovani giocatori a scoprire un po 'della grande musica del passato. Che tu sia un nuovo chitarrista o che suoni da molto tempo, ascoltare band e altri chitarristi è un buon uso del tuo tempo. Fa luce sulle possibilità dello strumento, fornisce ispirazione e può persino risvegliare la tua natura competitiva.

Noterai che ho provato a usare la musica dal vivo per i miei esempi. Tieni presente che la musica registrata in uno studio potrebbe non fornirti una rappresentazione accurata di quali chitarristi stanno interpretando quali ruoli. Il processo di registrazione consente a un chitarrista di registrare più tracce. Ciò significa che l'armonia che suona come due chitarristi che suonano insieme potrebbe in realtà essere lo stesso chitarrista che suona entrambe le tracce.

Ecco alcuni altri esempi dei tipi di bande sopra menzionati:

Bande e artisti con un chitarrista che fa tutto:

• LED Zeppelin
• Van Halen
• Black Sabbath
• Esperienza di Jimi Hendrix
• Ozzy Osbourne
• ZZ Top
• Pantera
• corsa

Bande con attacchi di più chitarre:

• Sacerdote Giuda
• Lucertola magra
• Lynyrd Skynyrd
• megadeth
• La band Allman Brothers
• Def Leppard
• uccisore
• Ratt

Bande con ruoli principalmente separati di chitarrista solista e ritmico:

• metallica
• Gli scarafaggi
• Guns N 'Roses (lineup classico)
• Lo scontro
• Antrace
• BACIO
• Sepultura (lineup classica)
• Figli di Bodom

Rispolverare le tue abilità

Dato che questo articolo è indirizzato a nuovi chitarristi, ho pensato di includere una sezione su alcune delle cose su cui vorresti concentrarti per avere successo come chitarrista ritmico o solista.

Sinceramente, ti suggerisco di imparare le abilità richieste per entrambi. Può essere allettante pensare che sia più facile concentrarsi solo sulla chitarra ritmica, ma, come puoi vedere dai video sopra, la maggior parte delle band beneficia di chitarristi con una vasta gamma di abilità.

Competenze richieste per suonare la chitarra ritmica

• Un profondo vocabolario di accordi: come Guitar George nella canzone Sultans of Swing dei Dire Straits, devi conoscere tutti gli accordi. Per lo meno è necessario avere una forte padronanza degli accordi aperti e delle barre più importanti.
• Buone tecniche di strimpellatura: ci sono molti modi per strimpellare una chitarra e devi essere bravo in tutte. Ad esempio, guarda le diverse tecniche utilizzate dai chitarristi nelle canzoni sopra.
• Senso del tempismo: avrai bisogno di alcuni istinti di un bassista per stare al passo con la batteria. In altre parole, i chitarristi ritmici devono avere ritmo.
• Conoscenza della teoria musicale: anche se non sarà necessario suonare assoli, di tanto in tanto potresti essere chiamato ad armonizzarti con la chitarra solista. È bene conoscere un po 'di teoria musicale.
• Una mano forte: trascorri il tempo lavorando sui cambiamenti degli accordi fino a quando non sono fluidi e non ti stancano. Ciò è particolarmente importante per gli accordi di barre.

Competenze richieste per suonare la chitarra solista

• Conoscenza forte delle scale: come chitarrista rock devi conoscere la scala pentatonica su tutta la tastiera. Aiuta anche a conoscere la scala maggiore, il minore naturale e armonico e avere una comprensione generale delle modalità.
• Conoscenza moderata della teoria musicale: Ancora una volta, non devi essere un laureato Berklee, ma dovresti avere una conoscenza di base della teoria musicale.
• Improvvisazione: i buoni chitarristi solisti sono in grado di improvvisare un assolo sul posto. In effetti, per me questa è stata una parte fondamentale della scrittura di un assolo di chitarra.
• Destrezza di fretting e picking-hand: mentre lavori sulla bilancia assicurati di praticare una tecnica di fretting e picking economica.
• Tutto ciò che un chitarrista ritmico deve sapere: non puoi fare una pausa quando non suoni assoli, specialmente se sei l'unico chitarrista della band!

Domande frequenti

È più facile suonare la chitarra solista o ritmica?

La maggior parte dei nuovi musicisti troverà più facile suonare la chitarra ritmica. In effetti, suonare la chitarra ritmica è un buon modo per iniziare a suonare con altri musicisti e imparare le corde. Ti dà una solida base musicale che ti aiuterà a migliorare nella chitarra solista.

Chi è il miglior chitarrista ritmico?

Alcuni dei migliori chitarristi ritmici di tutti i tempi sono:

• Malcolm Young
• James Hetfield
• Dave Mustaine
• John Lennon
• Scott Ian
• Izzy Stradlin
• Brad Whitford
• John Schaffer
• Johnny Marr
• Joe Strummer

Chi è il miglior chitarrista solista?

Alcuni dei migliori chitarristi solisti di tutti i tempi includono:

• Jimi Hendrix
• Eddie Van Halen
• Brian May
• Stevie Ray Vaughan
• Eric Clapton
• Angus Young
• David Gilmour
• Jimmy Page
• Billy Gibbons
• Barra

Qual è la migliore chitarra per suonare il ritmo?

Le grandi chitarre per l'esecuzione del ritmo includono:

• Gibson Les Paul
• Gibson SG
• Gibson ES-335
• Fender Stratocaster
• Fender Telecaster
• Fender Jaguar
• Casinò Epiphone
• PRS personalizzato 22
• Rickenbacker 360
• ESP Eclipse

Alcune di queste chitarre sono piuttosto costose, ma spesso puoi trovare opzioni simili a prezzi accessibili. Ad esempio, Epiphone rende alcune Les Paul eccezionali, e Squier è un marchio noto per Stratocaster e Telecaster convenienti.

Qual è la migliore chitarra per suonare il piombo?

Insieme alle chitarre sopra menzionate, alcune altre chitarre che funzionano bene per il piombo sono:

• Charvel So Cal Pro Mod
• Charvel San Dimas Pro Mod
• Jackson Dinky
• Jackson Soloist
• Ibanez RG
• Ibanez S
• Kramer Baretta
• Dean ML
• ESP LTD EC-1000
• ESP LTD M-1000

Ulteriori consigli

Ancora una volta, ritengo sia importante che i chitarristi imparino le abilità richieste per suonare sia il piombo che il ritmo. Un chitarrista a tutto tondo è un cantautore migliore e un membro più prezioso di una band. Chi assumeresti: un chitarrista che sa fare entrambi o un musicista che vuole concentrarsi solo su uno?

I chitarristi hanno usato tutti i tipi di chitarre sia per il piombo che per il ritmo nel corso degli anni. La maggior parte delle chitarre vanno bene per entrambi, ma se ti concentri su uno stile potresti cercare determinati attributi in uno strumento.

Ad esempio, alcuni chitarristi solisti preferiscono chitarre con manici sottili e veloci, barre sgargianti come il Floyd Rose e pickup caldi per un buon sustain. Va bene, ma non importa davvero quale tipo di chitarra scegli. Prendi la tua decisione in base allo stile di musica che intendi suonare.

Infine, cerca di non sentirti sopraffatto da tutto ciò. Se sei un nuovo chitarrista e sei preoccupato di dover imparare sia il ritmo che la chitarra, potrebbe sembrare troppo. Ma, ricorda, c'è un altro modo per descriverlo:

Chitarra ritmica + chitarra solista = tutto

Come nuovo chitarrista, sapevi già che alla fine dovevi imparare tutto, e sicuramente sai che non imparerai tutto in una volta. Fai un passo alla volta e si allineerà nel tempo.

Buona fortuna e non dimenticare che questa cosa della chitarra dovrebbe essere divertente.