La moltitudine di chitarre e stili di chitarra offerti può essere un po 'di confusione per tutti, ma il più indurito degli appassionati di chitarra. Non sono un tale appassionato, ma conosco molte chitarre classiche e iconiche e design di chitarre di cui tutti gli appassionati di chitarra in erba dovrebbero essere consapevoli. In nessun ordine particolare, eccone dieci.
1. Gibson Explorer
Sebbene Gibson Explorer sia senza dubbio una delle chitarre dall'aspetto più iconico in questo elenco, inizialmente non ebbe successo quando apparve per la prima volta sul mercato nel 1958. Tanto che, di fatto, fu interrotto poco dopo. Fu solo nel 1976 quando altre compagnie di chitarre avevano trovato successo vendendo chitarre di stile simile a Explorer che Gibson decise di provarlo.
Insieme a Flying V, Gibson sperava che l'Esploratore avrebbe portato un aspetto più futuristico nella loro formazione.
L'Explorer ha trovato casa tra i chitarristi hard rock e heavy metal, con la sua forma distintiva. In particolare, tuttavia, è stato visto nelle mani di artisti del calibro di Eric Clapton e George Harrison.
2. Fender Jazzmaster
Destinato come controparte più costosa dello Stratocaster, il Fender Jazzmaster fu inizialmente commercializzato per i musicisti jazz alla fine degli anni '50, ma trovò il suo mercato nei primi anni '60 sotto forma di surf rock. Fu interrotto nel 1980 ma è tornato molte volte dal 1984.
La forma del Jazzmaster è stata progettata tenendo a mente il comfort di seduta (poiché la maggior parte dei chitarristi jazz si siedono durante una performance). I pickup usati erano unici al momento, essendo più grandi dei soliti pickup single coil Fender e fornivano un tono più caldo rispetto a quelli che si trovano nello Strat o nel Tele.
Probabilmente il musicista più noto a utilizzare il Fender Jazzmaster è Elvis Costello.
3. Gibson ES-335
La serie di chitarre Gibson ES è di gran lunga il più grande giocatore quando si tratta di chitarre elettriche dal corpo cavo, e l'ES-335 è forse il più famoso di quella serie. Rilasciato per la prima volta nel 1958, il 335 fu la prima chitarra semi-acustica archtop slim al mondo ad essere commercializzata. È noto per non essere né un vero corpo vuoto né un vero e proprio corpo solido a causa di un blocco solido che attraversa il centro della chitarra.
Il 335 ha trovato casa in molti generi, probabilmente aiutato dal suo aspetto distintivo che piace a molti chitarristi. È particolarmente popolare nella musica jazz grazie al tono simile a quello di una campana che produce, ma è anche ascoltato in molte canzoni blues e rock.
Molti musicisti famosi e di successo hanno suonato l'ES-335, tra cui Cheryl Crow, The Edge, Pete Townsend e Peter Frampton.
4. Fender Telecaster
Il "Tele", come viene spesso chiamato, è famoso per le sue linee pulite e l'aspetto semplice. Apparso per la prima volta sul mercato nel 1950, Telecaster è stata la prima chitarra elettrica di successo commerciale e continua ad avere successo fino ad oggi.
Il brillante "twang" che è sinonimo del suono di Telecaster lo rende uno dei preferiti dai musicisti country, sebbene abbia trovato impiego anche in altri generi, in particolare pop, blues e jazz.
Notevoli giocatori di Tele includono Bob Dylan, Joe Strummer, Keith Richards e molti altri.
5. Gibson Flying V
Insieme alla Explorer, la Gibson Flying V fu venduta per la prima volta nel 1958 e faceva parte di una gamma di chitarre "futuristiche". Sfortunatamente, proprio come l'Explorer, il Flying V non fu ricevuto inizialmente bene e si trovò interrotto nel 1959 prima di essere ristampato nel 1963.
Come i suoi fratelli, Flying Vs è diventato molto popolare nell'hard rock e nell'heavy metal grazie al suono potente e all'aspetto aggressivo. Ha anche generato varianti, come la Flying V2 e la Reverse Flying V.
Jimi Hendrix era noto per usare una V volante, così come Lenny Kravitz e, naturalmente, Albert King.
6. Dreadnought di CF Martin & Company
Lo stile Dreadnought della chitarra è unico in questo elenco, essendo l'unica chitarra acustica. È anche unico in questo, mentre è stato originariamente sviluppato da CF Martin & Company, è quasi diventato la sua bestia nella nomenclatura della chitarra. A differenza delle altre chitarre nell'elenco che sono intrinsecamente legate alla società che le ha create.
Dreadnought prende il nome dai cannonieri dell'inizio del XX secolo a causa del corpo più grande e, di conseguenza, del tono più forte rispetto alle chitarre acustiche più comuni dell'epoca. Da allora è diventato lo standard per la progettazione di chitarre acustiche e, come tale, è inutile elencare importanti musicisti di chitarre dreadnought poiché praticamente tutti i chitarristi che abbiano mai suonato l'acustica avranno probabilmente suonato una di queste.
7. Gibson SG
La Gibson SG originariamente arrivò sul mercato come Les Paul dopo che il progetto iniziale della Les Paul subì un calo delle vendite. Quella chitarra fu ridisegnata, tuttavia, e la SG continuò con il proprio nome. La chitarra dal nome fantasioso (SG sta per Solid Guitar) venduta dal 1961 (i primi due dei quali con il nome Les Paul) fino ai giorni nostri, e rimane una chitarra popolare.
La facilità di gioco e la semplicità del design della SG lo rendono una delle chitarre più emulate sul mercato (anche se non tanto quanto lo Strat o Les Paul), ed è stato utilizzato in molti generi.
Molti dei chitarristi citati in questo hub hanno suonato un SG, così come Angus Young e Frank Zappa.
8. Gibson Firebird
In competizione con Fender e il loro doppio whammy Stratocaster / Telecaster degli anni '50, il Firebird fu rilasciato come parte dello sforzo di Gibson di competere con Fender nello spazio della chitarra solid body.
Il Firebird è stato in realtà progettato da un designer di auto di nome Ray Dietrich, e quindi le linee fluide del corpo hanno più di una somiglianza passeggera con le pinne caudali delle automobili degli anni '50. Questa è stata anche la prima chitarra Gibson a utilizzare la costruzione neck-through, in cui il centro del corpo e il collo sono realizzati in un unico pezzo di materiale, e le "ali" del corpo sono successivamente incollate ai lati.
Oltre alle sue molte altre chitarre (come mostra questo elenco) Eric Clapton ha suonato un Firebird, così come Dave Grohl, Brian Jones e molti altri.
9. Fender Stratocaster
Probabilmente uno dei modelli di chitarra più copiati di tutti, l'aspetto iconico e il design semplice di Fender Stratocaster hanno permesso che diventi così radicato nella cultura popolare che, se dovessi chiedere a un chitarrista di descrivere una chitarra, probabilmente descriveranno questo.
Prodotto per la prima volta nel 1954, lo strat ha trovato la sua strada in molti generi, dal country, al jazz, all'heavy metal e tutto il resto. È stata la prima chitarra a utilizzare tre pickup, oltre a incorporare un sistema di tremolo con tensione a molla.
L'elenco di noti musicisti che sono stati conosciuti per il rock dello Strat è più lungo di quanto sarebbe pratico includere in un singolo hub. Inutile dire che qualsiasi elenco di musicisti che include artisti del calibro di David Bowie, Eric Clapton, George Harrison e Jimi Hendrix, è una buona lista da inserire.
10. Gibson Les Paul
Insieme allo Stratocaster, il Gibson Les Paul è facilmente uno dei design di chitarra più popolari al mondo. Nonostante ciò, inizialmente era considerato un fallimento e, dopo anni di vendite in calo, è stato ridisegnato in quello che ora pensiamo come SG. Alla fine è tornato nel 1963, tuttavia, e come lo Strat, è una delle chitarre più emulate sul mercato.
Popolare in quasi tutti i generi musicali, Les Paul è uno strumento elegantemente curvo e compatto con molta versatilità. Sebbene ci siano molte scelte di design in mostra con Les Paul, la costruzione più tipica prevede un corpo solido con una parte superiore o un cappuccio.
I musicisti dei Les Paul sono numerosi, ma alcuni dei chitarristi più famosi includono Paul McCartney, Slash, Jimmy Page e Peter Frampton.
